摘要：由深圳博物馆与中国香港中文大学联合主办的“浑融中西绚彩华丽——清代广东金属胎画珐琅特展”已于2023年5月18日在深圳博物馆开幕。此次展览为2022年度国家艺术基金资助项目,展期将持续至2023年10月22日。展览集结了故宫博物院、天津博物馆与中国香港中文大学文物馆等10家文博单位的258件(组)广珐琅精品,分为序篇和“臻于巅峰”“粤海呈贡”“声名远播”三个单元,呈现出广珐琅的早期面貌及18世纪中西文化与工艺深度融合的细节。

摘要：TIPS为贯彻相关防疫要求,大多文博场馆采取了预约参观和限流的做法,请广大读者提前预约,配合场馆的相关工作,以免影响您的观展计划。总相宜:清代广东金属胎画珐琅特展香港中文大学文物馆中国·香港2022年9月17日~2023年1月8日本次展览共呈现逾170件(套)清代金属胎画珐琅、相关瓷器及画作,介绍清代广东金属胎画珐琅的发展历史、工艺特征,并凸显其色彩的搭配与运用、多元的绘画技法,带领观者感受其艺术魅力。

摘要：施君,八零后新锐设计师。他从上海工艺美术学校装潢设计专业毕业后就前往英国密德萨斯大学(Middlesex University)以及中央圣马丁艺术与设计学院(Central Saint Martins College of Art and Design)继续深造,拿到家具设计硕士学位后,回到上海主攻家具设计,建立并管理高端定制珐琅工艺品牌——"传世珐琅(CloisonnéShi)"。珐琅是以矿物质原料按照适当的比例混和,加入呈色金属氧化物,经焙烧磨碎制成彩料,依珐琅工艺的不同,嵌或绘于以金属做胎的器件上,经烘烧而成为珐琅制品。它的基本成分为石英、长石、硼砂和氟化物等硅酸盐类物质。

摘要：景泰蓝作为珐琅工艺中的一种为大家所熟知,然而在我国当代首饰艺术领域中对于珐琅工艺的研究与探索仍待提高。本文希望通过工艺分析结合实际案例研究的方式来论述当代艺术首饰中珐琅工艺的运用。珐琅是指将玻璃或陶瓷质粉末熔结在基质（如金属、玻璃或陶瓷）表面形成的外壳,多为彩色具有艺术美感的花样,用于保护和装饰。石英、长石等为主要原料,

摘要：清朝经过三代的财富积淀,大清王朝走到了乾隆时期,物产富饶,经济繁荣,工商业发达。乾隆帝自命风雅,广罗天下之奇,不仅是大家熟知的书文字画,对玉器、陶瓷、漆器、珐琅等也狂热至极。据《石渠宝笈》所载,乾隆一朝的收藏品计有9000件字画、1万件陶瓷,以及相当多的玉器、漆器、珐琅器等。乾隆时期工艺品的种类、数量和制作工艺均达到了精益求精、登峰造极的程度。乾隆皇帝在宫中设置专门的手工作坊,全国各地的能工巧匠供职于此,又因皇家制造不惜工本。

摘要：珐琅呈现出丰富多彩和水晶般的质感,给予现代时尚珠宝设计师很大创作空间及独特魅力。在台湾,珐琅产业的发展及技术水准存在不足之处。文章以材料分析方法为基础成功地研发一种新无毒、无铅、高显色和多彩的珐琅色釉,并应用到时尚珠宝饰品。此新型珐琅色釉应用于时尚珠宝首饰的制作,不仅能提高时尚珠宝首饰的技法,更能丰富时尚珠宝首饰质感,增化我国珠宝首饰的市场竞争力。

摘要：它,有型、有色、有光,但极品无价;它,可塑、可造、可贵,但上品不可多得;它,拥有美玉的温润、珠宝的光泽、骨瓷的细致。无需多猜,这定是珐琅。

摘要：北京紫禁城内储秀宫中陈列着一对七宝烧大瓶,系十九世纪末由日本国制造并作为礼品送给清朝皇帝的。瓶高145,口径38,肩径50,足径30厘米。铜胎,口沿及底足沿均镀金。器里施蓝色珐琅。侈口,细颈,肩部以下为鼓腹,到底足逐渐收敛。器表面在宝蓝色的珐琅釉地上,以粉红、红、赭、浅绿、绿、白、黄等颜色的珐琅釉绘饰一对雉鸡和牡丹、海棠等花卉,组成寓意“满堂富贵”的吉祥图案。用笔工致,雉鸡形态栩栩如生,花卉的描绘生动逼真,近乎一幅工笔重彩画。“七宝”又称“七宝烧”,是日本传统的一种以贵金属为胎,外饰以石英为主体的原料及配制各种色料烧制而成的复合艺术制品。在我国称这一工艺为金属胎珐琅工艺。七宝烧按其制作工艺方法的不同,又可分为“有线七宝烧”和“无线七宝烧”二种。