摘要：聚焦现状,在公共音乐教育体系中,“钢琴演奏”仅仅是其中一个项目,高校在音乐相关的信息化资源开发及利用过程中,受限于教育投资规模的制约,极少能专门为钢琴演奏技巧训练构建“专属用途”的信息化资源体系。从这个角度说,钢琴演奏技巧训练中的信息化资源开发与利用应主动顺应“公共音乐课信息化”的特征,包括开放性、审美性、文化性等,确保钢琴演奏教学项目充分融入公共音乐教学生态,进一步发掘、整合、优化公共音乐课信息化资源,使之转化成适用于钢琴演奏技巧训练需求的形式。

摘要：钢琴是源自西洋古代音乐中的一种键盘乐器，在众多的乐器中，钢琴可以称得上是最富有表现力和独特声音的，经过漫长的时间从欧洲传入我国后，钢琴演奏成为我国一种广受人们喜爱和推崇的艺术形式。钢琴演奏艺术能陶冶人们的情操，带给人们丰富的艺术感受，这些优美激情的旋律激起无数人追求高雅音乐的热情，

摘要：钢琴是有着"乐器之王"美誉的一种西洋乐器,引进中国后,我国的钢琴音乐教育获得跨越式的发展,近年来,随着世界钢琴音乐教育理论与实践的发展,钢琴音乐艺术呈现出了多元化、多样化和现代化的发展趋势。在这样的背景下,我国钢琴音乐教育应当与时俱进,创新突破,继续深入探索钢琴演奏艺术的理论、技术、技巧与艺术价值取向。由卡尔·莱默尔、瓦尔特·吉泽金编著,姜丹翻译的《现代钢琴演奏技巧》(2004年4月上海音乐出版社出版)一书是现代钢琴演奏基础、技巧和方法的经典指导教材。

摘要：钢琴起源于18世纪初的欧洲,经过长时间、大范围和多元化的发展,钢琴的音乐理论、作家作品、风格变迁、艺术教育模式都发生了显著的变化。其中,现代钢琴教育既充分强调技术性和实践性,也充分强调艺术性和创新性,对现代钢琴演奏人才的教育和培养提出了更高的要求。

摘要：钢琴演奏是一门表演艺术,其艺术魅力要体现舞台戏剧性效应。演奏者作为音乐的再创造者,对作品不仅要有丰富深刻的审美感受,还要通过熟练的表演技巧将内心的体验准确、完美的表达,做到既充分、精确又具有美学价值。我们在演奏中应正确、全面地认识钢琴演奏技巧和美感的协调统一,必将赋予作品新的生命力。一、追求身心的自然协调钢琴演奏过程中,演奏者运用感性形式外化内心美感,其身心就必须达到放松、自然、协调的演奏状态。

摘要：钢琴演奏中,演奏技巧对音乐表现力有重要的作用,在钢琴演奏中通过对技巧的灵活运用,能够使乐曲变得更加动听,从而表现出音乐作品丰富的艺术效果,体现音乐价值内涵和艺术特色。因此,钢琴演奏者需要不断加强演奏技巧的训练,充分发挥钢琴演奏技巧的重要作用,为听众展现良好的音乐效果。基于此,本文对钢琴演奏技巧与音乐表现力进行简单介绍,分析钢琴演奏技巧对音乐表现力的重要性,提出提升钢琴演奏技巧表达音乐表现力的有效路径,旨在为从业者提供借鉴,提高钢琴演奏水平,为观众带来更好的音乐作品。

摘要：作为国内外乐器的重要组成部分,钢琴具有极强的渲染力和艺术感染力,被人们称为乐器之王。为加强钢琴演奏的音乐表现,提高演奏技巧尤为重要。本文首先探讨了钢琴演奏技巧,主要围绕手指的灵活性、手腕的控制、手掌的控制、肩部和手臂的作用四个方面进行论述,其次探讨了钢琴演奏技巧对于音乐表现的重要作用,最后论述了钢琴技巧的训练方法,旨在对提高钢琴演奏者的艺术渲染力提供一定的参考。

摘要：新形势下,艺术教育越来越受到学生和家长的关注,钢琴演奏教学对于提高学生的艺术素养、增强学生对于音乐的感悟和理解具有重要作用。在开展钢琴教学过程中,教师不仅要做好基础的音乐知识的教学,同时要为学生教学钢琴演奏技巧,培养学生的乐感。本文结合钢琴演奏技巧与乐感的相互联系及其在教学中的应用实践展开研究分析。

摘要：钢琴自十八世纪中叶诞生以来,已成为最受欢迎的键盘乐器之一,并在各种音乐形式与风格中发挥着重要的作用。从古典音乐到现代音乐,钢琴的演奏技术及应用展现了其广泛的适应性和表达力,通过系统地分析钢琴演奏技巧在不同音乐风格中的应用,力求为钢琴演奏艺术的发展、钢琴教育法的创新以及演奏者个人风格的形成提供理论依据和建议。

摘要：当今时代,高品质音乐已经成为人们对于音乐艺术的普遍追求。钢琴演奏作为高雅的艺术形式之一,对于演奏者有着较高的要求,不仅要掌握演奏技巧,还要充分展示音乐内涵,技巧与表现力的完美结合才能够打动观众。在钢琴演奏过程中,演奏技巧与音乐表现有着密切的联系,同时二者也是成功演奏一首曲子的基础,将其有效结合,才能使钢琴作品更具表现力和感染力。文章重点针对钢琴演奏技巧与音乐表现的关系进行分析,并在此基础上探讨钢琴演奏技巧、音乐表现力培养的策略。