摘要：钢琴这件西洋乐器在中国落户不过百余年。从中国钢琴艺术的发展史来看,中国钢琴艺术从一开始就与世界的钢琴艺术传统有着不可分割的联系。近百年来,中国人民将钢琴文化这一外来种子播撒在自己独特的民族文化传统的土壤里,历经几代艺术家们的辛勤劳动和汗水浇灌,已经使中西融汇的中国钢琴艺术的幼苗茁壮成长。

摘要：斯克里亚宾——俄罗斯杰出的作曲家、钢琴家、教育家,是19世纪末20世纪初世界范围内最具影响力的音乐文化艺术代表人物之一。斯克里亚宾的创作之路相对短暂但异常璀璨,他给俄罗斯和世界音乐艺术留下了深深的印记。在艺术上的大胆追求及其独树一帜的创作风格,使其在世界音乐史上具有重要的地位。一、斯克里亚宾钢琴音乐创作特征斯克里亚宾早期的钢琴音乐作品充满激情,中期相对和缓。

摘要：作为我国著名的钢琴音乐作曲家,王建中为我国传统音乐艺术和钢琴音乐艺术的传承和发展作出了巨大贡献。其《蝶恋花》集结了多代艺术家的智慧结晶,不仅在曲式结构、旋律调性、和声变化和速度变化方面具有明显的音乐特点,还在演奏诠释上独具艺术生命力,需要充分运用钢琴演奏技法来对评弹艺术中的民族乐器音效、唱腔进行模仿,并对评弹曲的音响进行润色,以淋漓尽致地展现我国独特的民族艺术风格。

摘要：当今.随着社会经济和文化的不断发展.音乐教育比以前任何时候都更加受到全社会的关注。由于在中学阶段接触学习音乐的时间少.学生的音乐教育相对薄弱。考人大学后.同学们参加各种娱乐活动的机会多了.各种艺术类的选修课也走进了他们的学习生活中.

摘要：本文选择中国钢琴音乐作品作为研究对象 ,对已出版的具有代表性的不同类型优秀的中国钢琴作品 (主要指大陆地区的作品 )进行系统的分类 ,在此基础之上 ,就其在审美与韵味、旋律与节奏、音色与摹仿、装饰与风格等演奏和教学中的主要问题展开研究与探讨 ,以期能挖掘出教授和演绎中国钢琴音乐作品的科学方法和基本规律。同时 ,本文通过对“关于中国钢琴音乐作品演奏学习”问卷调查结果处理的分析 ,将对当代中国钢琴音乐作品的教学现状及薄弱环节进行探讨 。

摘要：“中国风”是传统经典与现代时尚、高雅艺术与大众审美、东方传统风格与西方古典风格的融合与借鉴,随着社会发展与进步,钢琴音乐作品中“中国风”越来越多地融入“中国风”元素。“中国风”钢琴音乐作品所具有的元素、创作、旋律艺术特征,有利于中国传统音乐文化的传承与发展,拉近与普通听众之间的距离,丰富钢琴教学内容的价值。其发展中对戏曲元素的应用、在社交媒体平台的推广、影视作品中融入等方面,使“中国风”钢琴音乐作品呈现现代性。

摘要：罗伯特·舒曼作为19世纪最为著名的钢琴家和作曲家,对于当时的社会产生了十分重要的影响,其音乐作品具有独特的风格,具有很强的文学性和浪漫主义风格,对今后的音乐创作有着十分重要的影响。舒曼的音乐以及音乐评论对于今后的浪漫主义音乐的发展有着重要的推动作用,将19世纪的标题音乐推上了新的台阶。本文主要对舒曼音乐作品的文学特征进行探讨,就其音乐作品文学特征的形成原因以及对今后音乐创作的影响进行分析。

摘要：我国钢琴音乐创作已经经历了上百年的历史,在此期间已经涌现出很多的优秀钢琴作品,其中汪立三钢琴音乐作品就是代表之一,汪立三钢琴音乐作品富有浓郁的民族元素,饱含深厚的钢琴艺术气息,在其中将欧洲技法也用的惟妙惟俏。本文从民族元素在汪立三钢琴音乐作品中的分析入手,接着阐述了欧洲技法在汪立三钢琴音乐作品中的分析,最后总结了全文,旨在为深入分析汪立三钢琴音乐作品提供参考意见。

摘要：著名作曲家冼星海曾提出中国音乐的发展应遵循“大众化、民族化、艺术化”的方向，并进一步提出应创造符合中国音乐发展需要的民族音乐形式，借鉴优秀的西洋乐曲形式，继承民族音乐中的优美、经典旋律音调，更深层次地创造中国式的新和声的原则，提高中国音乐的民族性和时代性。基于此，本文试以丁善德钢琴作品中的民族性为例，对其《新疆舞曲》的民族特征进行分析论述。

摘要：钢琴音乐作品在音乐治疗中扮演着重要的角色,不仅能够给人带来听觉享受,还能通过情绪疏导和缓解压力的方式对人们产生积极的影响。文章对钢琴音乐作品在情绪疏导和缓解压力方面的应用进行了深入研究后认为,不同风格的作品对情绪疏导和压力缓解的效果有所差异,这为未来的音乐治疗提供了更多的选择。