摘要：古为今用 ,洋为中用 ,赋于音乐作品以民族意韵和时代特征 ,历来是我国作曲家 ,特别是运用西方音乐技法进行创作时所孜孜追求的目标。本文通过对《钢琴小品八首》的创作技法及艺术风格的分析与研究认为 ,这是一部充分体现该艺术理念的典范之作。探寻其成功的经验及思维方式 ,对于我国的音乐创作及理论研究具有一定的指导意义。

摘要：本文值作曲家诞辰100周年之际回顾学界研究江文也钢琴作品的20年历程,认为迄今为止,研究重点在于其创作风格的变迁,由此延伸为对创作"分期"和音乐风格问题的探讨。进而提出目前研究模式、研究视角、研究理论的个人思考。

摘要：乐感——对音乐的感受能力与理解能力,是一切形式的音乐表演艺术(演奏演唱等)的灵魂,是钢琴弹奏的关键性因素之一。钢琴大师亚瑟·鲁宾斯坦指出:“我的乐感所考虑的是把音符和乐谱背后真正的涵义表达出来。……只根据乐谱弹奏是毫无意义的。把乐谱的内在涵义表达出来才有真正的价值。”

摘要：中国的音乐文化源远流长,有学者曾定论,中国可考的音乐文化历史至少有八千多年。众所周知,商周时期,已经出现了大量青铜器的乐器。西周时期,我国使用的乐器已达到70余种。(1)到了春秋时期,音乐真正被赋予"礼乐"的含义,孔子就曾将其列入"六艺"之一。

摘要：如何理解钢琴演奏与音乐创作的关系——与郑兴三先生商榷张清华苏彦夫李守荣在１９９６年的第二期中央音乐学院学报上，发表了郑兴三先生的《论钢琴演奏的思维模式》一文。有关该文章的选题和立论以及它的科学性，笔者无意进行通篇的评论和表述，仅就其所涉及的有关钢琴演...

摘要：钢琴作为舶来乐器进入中国的时长已有一个多世纪。因其音域宽广,音色优美,且富于变化,因适用于各种类型的音乐风格和不同方式的情感表达,而被誉为西洋＂乐器之王＂。同时,在中国现当代音乐教育中的作用和地位也与日俱增。因此,如何推进钢琴艺术与中国音乐文化的有机融合进而实现钢琴艺术的民族化,

摘要：论钢琴演奏的思维模式郑兴三我国在世界乐坛上越来越受到国际钢琴界的注目，但要在钢琴演奏与教学上达到世界先进水平，还存在一定的距离。事实上，目前中国的钢琴艺术事业正处在一个十字路口。为此，我们必须将钢琴音乐的演奏理论引向新的理论高度，从较高层次上来剖析和...

摘要：云南民歌，汇集了云南20多个民族创造性的艺术劳动，成为云南各民族音乐文化的集大成艺术品种之一。近代以来，中外许多著名作曲家都曾根据云南民歌、或以云南民歌为音乐主题，创编了大量脍炙人口的钢琴音乐作品。这些作品的创作，将钢琴这一西洋乐器的演奏技法与中国传统音乐进行了完美融合，体现出中国人的审美思维和独特的艺术追求，同时，对拓宽钢琴的演奏技术和表现手段，为中国钢琴音乐的发展、为云南民族音乐文化走向世界作出了积极贡献。

摘要：钢琴艺术作为思想文化的载体和音乐文献的媒介，在当今文化传承与音乐交流活动中扮演着重要角色。音乐史中为钢琴艺术付出毕生心血的作曲家不计其数，钢琴文献也因此浩如烟海，曲目不乏精品、珍品。在欧洲钢琴的诞生恰是音乐艺术蓬勃发展的鼎盛时期，钢琴音乐的发展历程近乎一部音乐史，是人类文明的见证。一部优秀的钢琴音乐作品，即是作曲家个人生活的感受和思想情感的流露，

摘要：触键训练与乐感训练──兼论成年人的钢琴教学方法秦川秦川，男，１９７２年３月生于四川。１９８９年考入西南师范大学音乐系，１９９３年毕业；同年考取武汉音乐学院“音乐学·音乐教育·高师钢琴教学研究”专业硕士研究生，指导教师：卢冠华副教授。“肌肉的控制只能得...