摘要：锡剧是江苏省代表性剧种之一，具有吴文化的丰厚底蕴，有着鲜明的地域特色和浓郁的水乡韵味。它以充满乡土气息的吴侬软语、优美抒情的声腔旋律、细腻清纯的表演艺术、江南丝竹的伴奏形式，形成了“小桥流水、抒情典雅”的独特风格，深受广大观众的喜爱，被人们誉为“太湖之梅”。

摘要：江苏戏曲资源丰富,其变革与江苏城市发展关系密切。作为江南水乡文化产物的锡剧,伴随苏南区域的都市化发展,呈现出浓郁的市井因素,表现出传统文化与城市文化的融合。突显市井因素、定位市民阶层、融入科技手段以及塑造城市名片,充分说明包括锡剧在内的江苏戏曲始终以"都市化"为发展指向,日益成为城市文化的重要组成部分。

摘要：锡剧是极富传统特色和无锡地方文化特色的戏曲剧种,其中唱腔伴奏也是锡剧相对于其他剧种较具特色的表现形式,琵琶作为锡剧唱腔伴奏中不可或缺的主要乐器,其旋法处理和演奏技巧较为独特。笔者将在下文着重探讨锡剧中琵琶伴腔的艺术特点、技法特色及其在传统锡剧中的艺术价值。一、锡剧伴腔艺术的发展锡剧旧称滩簧,起源于清乾隆、嘉庆年间无锡。

摘要：●创意 锡剧《珍珠塔》是锡剧的保留剧目。随着时代的发展,要做到戏曲艺术市场化,必须根据现代观众的审美愉悦,投入必要的人力、物力,深化主题立意,丰富演出形式,对音、舞、灯、服、道、效各部门进行综合治理,以崭新的包装,现代的声光,流动的画景,优美的舞姿,时代的语汇,强烈的氛围。

摘要：锡剧名家梅兰珍,珠喉玉音,声俏腔丽,公认是锡剧旦行中影响最大的一支流派。程砚秋称赞她的演唱“又有喇叭又有箫”;阿甲老赏析她的声腔“曲高和众继传统,随流不俗创新腔”。她的代表剧目《摘石榴》、《拔兰花》、《珍珠塔》、《孟丽君》、《江姐》、《红花曲》、《鉴湖女侠》等,新声叠出,脍炙人口。有的因腔而传戏,有的戏亡而腔存,其中某些著名唱段,在审美价值上已成为相对独立的艺术珍品。

摘要：在中国传统戏曲的发展历程中,小说是与其密不可分的艺术样态,为戏曲的创作提供了丰富的素材,如今舞台上非常多的经典剧目均来自对经典小说的改编,如《黛玉葬花》《空城计》《夜奔》,等等。锡剧《涓生之路》由江苏省无锡市锡剧院和东台市锡剧团根据鲁迅的《伤逝》联合创排而成,整体而言,该剧的创编与音乐设计等均体现出与原著较大的不同,值得进一步分析与解读。

摘要：无锡是锡剧的发源地之一,锡剧已有百余年的历史,在江南一带具有独特的艺术魅力和深厚的群众基础,也是表现和传承中华优秀传统文化尤其是江南吴地文化的重要载体。然而,随着社会的变迁、娱乐方式的多元和新媒体的普及,锡剧正面临着传承发展的严峻考验。

摘要：以历史人物为原型的戏剧创作在中国由来已久,佳作众多,不再列举。近年来,随着传统文化复兴,新剧频出,历史人物剧热度不减,如电视剧《越王勾践》、话剧《汉武大帝》、京剧《屈原》等作品,以历史为背景,艺术再现历史人物风采。今年年初首演的锡剧《苏东坡》尤为值得圈点,纵览全剧,流畅完整的叙事结构,丰满鲜明的人物塑造,精致诗意的舞美设计,虚实相生的舞台时空,无不给人以美感。

摘要：大型原创交响锡剧《天涯歌女》是通过交响乐对锡剧音乐改良的新型综合艺术品。本文阐述了该剧音乐内容中对山歌小调、舞蹈音乐等素材的创新运用,把交响乐、合唱等大胆用到锡剧音乐之中,并在创腔、音乐形式、唱词、唱法等几方面对锡剧进行改革。在以锡剧为核心的基础上,融入多种表演艺术形式,将传统锡剧的精髓与当代人的审美观融合起来,使之"歌化""交响化""现代化"。此举再次为民族戏剧艺术改革与发展增添了一成功例证。

摘要：锡剧《三三》自上演以来受到广泛关注,2018年3月,张家港市锡剧艺术中心面向社会发出征稿启事。截止到2018年6月30日,共收到来自全国各地的征文44篇,这些文章作者大都来自不同领域,不同文化背景,有高校教授、有专门从事戏曲研究的学者,还有在校大学生等等。他们中有的是第一次看锡剧就深深地喜欢上中国传统戏曲。他们从各个不同角度阐发对了锡剧《三三》的评论,观点独特、情感真挚、精彩纷呈。经过大赛组委会专家的评审,最终评选出一等奖1名,《锡剧:向死而生的灵魂剧诗》,作者王玉琴。二等奖3名,分别是《从笔尖到脚尖,那份清纯依旧——浅谈锡剧的艺术特性》,作者夏雪;《品味经典情韵,感受时代精神——评锡剧》,作者顾丽红;《浅评锡剧的音乐设计》,作者杨瑞庆。三等奖8名,如《锡剧:诗与剧的融合》,作者陈也喆,等等。另有提名奖20名。本刊特将本次征文一等奖获得作品刊出,以飨读者。