摘要：文学家对于自己笔下的人物总有一定的寄托,通过人物来阐述自己的观点,抒发自己的感情,甚至有时作者不仅是在塑造人物,同时也在塑造自己,以至作品中的人物有时就是作者自己的化身。这种双向反映创造出来的形象,就是有机地融合了主客体,具有普遍性意义的艺术典型。因此,我们完全可以通过分析人物形象来探讨、把握迅作的主题。《长恨歌》中的杨玉环是作者精心塑造,着墨最多的一个人物,我们不妨从对杨玉环形象的分析,从这一艺术形象的客观效果上来看《长恨歌》的主题。

摘要：千百年来,一曲《长恨歌》脍炙人口,读者叹为观止。然而,关于《长恨歌》的思想内涵及诗人的创作意绪至今仍众说纷纭,没有一种解释能得到大多数学者的认同。今就思考所得,写出来就教于方家。

摘要：诗歌作为语言艺术的一个门类,它是人与现实的审美关系的一种集中表现,是人对现实的审美感受的一种最集中最强烈的物化形态.在长期的人类审美活动的历史进程中,诗歌艺术形成了自己独特的审美特征,如若丧失它固有的特征,那么,诗歌也就不再是诗歌了.

摘要：年过古稀的张亚非先生,以他对传统题材的新思考和圆熟的艺术技巧,为黄梅戏舞台送来一朵观众既熟悉又陌生的奇葩。这就是不久前面世的无场次黄梅调歌舞剧《杨玉环》。 我们知道,当唐代大诗人白居易把唐玄宗和杨贵妃的民间传说故事,通过自己丰富的情感和想象力加以充实和渲染,写成叙事诗《长恨歌》后;当陈鸿更以人物传记的形式,写下了《长恨歌传》,更加详尽地叙述其事件的始末以后;千余年来。

摘要：张亚非同志以他生花之笔在“梨园”辛勤耕耘,数十年如一日,硕果累累,誉满江淮。如今虽已年逾古稀,仍然壮心不已,笔耕不辍。经过多年艰辛创作的无场次黄梅戏《杨玉环》,最近被搬上舞台,并晋京参加中国第二届戏剧节演出,暮年盛事,可喜可贺。 《杨玉环》取材于唐玄宗李隆基与杨贵妃的爱情故事。这个故事,自白居易的《长恨歌》和陈鸿的《长恨歌传》问世以来,就不断敷演于艺术舞台,而杨贵妃则始终是一个被褒贬的形象。

摘要：典故的使用即用典,又称"用事",是文学创作中常用的一种艺术手法。用典可以使作品更富于蕴藉,用简约的几个字表达丰富的内容。词作中大规模用典自宋代开始。宋代文人有"以学问为诗","以学问为词"的趋向,因此,这一情况出现不足为奇。被评为"词语尘下"的柳永词就有不少用典的篇章。至贺铸,用典已成为其词的一大特色。《东山词》因用典过多而被王国维在《人间词话》删稿中所指责:"非不华赡,惜少真味。"不过东山词由于用典而"点铁成金"的成功之作仍占多数。本文拟对柳词与东山词用典异同略加探讨。