摘要：一李静是我的师妹,不是一般意义上的师妹,是严格意义上的师妹——我们都是韩毓海老师的研究生,按照流行的说法,属于一个师门。但在李静到《文艺理论与批评》编辑部工作之前,我跟她却不熟,甚至可以说不认识,现在想起来,原因大概有两个。一是韩老师没有什么门户意识,他认为学问的天地很大,不要搞成圈子、门派、江湖,就鼓励学生到不同的老师那里去学习,在观点的争鸣、知识的博弈、思想的淬炼中磨砺自己。

摘要：西昌位于大凉山腹地,背靠安宁河谷,是一座春天栖息的城市,也是我出生的地方。年关将至,在外的游子思念家乡,跃然脑中的除了父亲母亲,便是过年回家团聚时的那一口西昌烧烤。那是这座城市最常见的晚餐,也是民族混居下食材和调料碰撞出的艺术。西昌烧烤的版图,其实可以拿来和武侠片里江湖各大门派相类比。武林门派依照地域、山头、宗教区分,而西昌的烧烤江湖,也按照各地不同的人口、风俗分化出不同的风格流派。更相似之处在于,烧烤和武功一样,各个门派都保有独特的招式秘籍,一般不轻易外传。烧烤在西昌,主要分为城南、城北、城东三大派系。

摘要：吴门，苏州的别称。本文中的“吴门”，泛指今天苏州市所辖姑苏、虎丘、中新工业园区、吴中、湘城、吴江六区和昆山、太仓、常熟、张家港四市。苏州是中国篆刻艺术活动发生较早的地区之一，至少可以追溯至元代中、后期，嗣后世代相沿、经久不衰，迄今已有将近五百年的历史。据不完全统计，见诸记载的苏州印人（包括流寓的）多达五百余人，构成了篆刻史上历史跨度最长、隈容最为强大的吴门印人群体，并且涌现出了“吴门派”和“娄东派”、“鹤田派”（又称“林派”、“虞山派”）、“吴昌硕印风”（又称“吴派”）、“赵古泥印风”（又称“赵派”、“虞山派”）等篆刻艺术流派。

摘要：吴齐：中国历代都是一个朝代有几个突出的人物，并没有说哪个是南派，哪个是北派，意大利文艺复兴时期的伟大艺术家，也没有搞画派啊，但作品被承认了，是全世界人民的财富。昝爱宗：艺术的发展，起决定作用的是艺术家个体风格的选择，如果一群艺术家的选择彼此相呼应，能够体现出某种风貌，流派就出现了。

摘要：吴门画派,这个在中国绘画史上具有重要地位的派系,是中国绘画史绕不开的一段辉煌过往。其代表人物沈周、文徵明、唐寅、仇英,世人称之为＂吴门四家＂或称＂明四家＂。他们的作品笔墨细致精湛,风格充溢个性,多数表现江南文人优雅闲适的生活。吴门派在山水画上成就突出,无论对元四家或南宋院体绘画,都有新的突破。在人物画和花卉画方面也各有建树,除仇英外,另外3人尤其注重诗、书、画的有机结合,使文人画的这一优良传统更臻完美、普遍,有力地影响了明代后期直至清初画坛。

摘要：门,是一条通道,一个出入口,一个物理分界点;门,也是一道界限,一条标准,一种条件。说起门,我们会想到门户、门面、门房这些具象元素,也会想到门派、门槛、门第这类抽象概念。大学校门,无疑具备具象与抽象的双重意义,它既具备安全、通行功能,是校内外的物理界限,又有标识、纪念的文化价值,是办学宗旨、价值认同、历史积淀的艺术表达。透过一座座各不相同的大学之门,我们能深切感受到人类文化发展的脉络,感受文明进化的历程。本期视觉,我们精选了世界各国大学校门,带您推开知识殿堂之门。

摘要：中国印章起源较早。春秋战国时期,人们用泥做成印范,剔出印文,浇铸铜液,待冷却后打掉印范,制成印章。元代赵孟頫首开用石治印先河。到了明、清两代,石质印材得以更广泛地应用,文人自书自镌之风极为盛行,如后人熟知的文彭、何震、丁敬、赵之谦等均是治印高手,同时了涌现出了许多艺术流派,如徽派、

摘要：“八大门派”《影响电子杂志》最近刊登了一篇探讨体育摄影技巧的文章．作者为体育摄影的创新技巧分了类别．总结出“八大门派”来，分别是：角度派、唯美派、细节派、特技派、故事派、灯光派、抽象派、创意派。

摘要：“薄意”是寿山石雕诸多雕刻技艺中的一种独门别类的表现手法，也是中国传统雕刻艺术中少有的以技法要求与审美取向相结合而命名一种雕刻技艺。“薄意”与画像石、砖剔地雕、留青竹刻虽材质不同，却有异曲同工之妙，是不同的传统工艺品种之间相互渗化的结果，也是传统雕刻技艺源流的延伸和发展。“薄意”是寿山石雕刻技艺中的一种特有的雕刻手法，福州的寿山石雕不断从传统雕塑艺术中汲取营养，历经上千年的开创、发展和经验的积累，发展出圆雕、浮雕、透雕、印钮、镶嵌、薄意、微雕等七大类雕刻表现手法，成为中国传统雕刻领域里的一朵奇葩。林清卿使薄意技艺趋于成熟。

摘要：篆刻流派形成于明代中叶，明清两代篆刻名家辈出、好手如林，派别繁多，其流派一般是以篆刻家的籍贯、姓氏、师承关系以及活动区域来命名的。明代中叶至晚清近五百年间，成为历史上篆刻艺术最繁荣的时期。