摘要：剪纸艺术是我国民间艺术之一。文章通过分析《剪纸中的阳刻和阴刻》的课堂教学,阐释课堂教学是文化传承的重要途径。教师利用自身的引导地位,通过美术课堂教学,唤醒学生内心对生活的感受,引导他们对传统文化的感知和认可,提高学生的审美意识,陶冶其情操,使学生了解民间艺术文化,增强其民族自豪感,继而培养他们的集体主义观念、相互合作意识和探究精神,发挥学生的想象力及创造力。

摘要：紫砂陶刻的技法可分为＂刻底子＂和＂空刻＂两种。＂刻底子＂是先在壶坯上打好墨稿,然后用特制的陶刻刀把墨稿部分刻除。＂空刻＂是指作者有较高的书画功力,直接用刻刀在壶坯上镌刻书画。在＂刻底子＂的陶刻技法中,又分阴刻和阳刻。

摘要：线条是绘画最基本的造型方式之一,不同形态的线条造就了变化万千艺术形态。在黑白木刻版画创作中,线与线的排列组合使画面更加丰富,也使作品更有生机。线与线的交锋,黑与白的碰撞,也让画面完整丰富,从而具有极强的感染力。阴刻和阳刻的运用,使得线条在创作中大放异彩。线是表现艺术精神的手段与传递精神的桥梁,它承载着创作者的思想和观念,使作品有情绪,有自我,呈现出独特的艺术魅力。正是这种魅力,使得艺术家锲而不舍、孜孜不倦地探索,创造出许许多多动人的作品。

摘要：刻字艺术作为一个独立门类的艺术,在当代书法领域已产生一定影响,但不容乐观,因为任何一门艺术其地位的确立,需要有着对其广泛重视的社会环境,需要有一大批真才实学的艺术家的介入与创造。面对新生事物包容性尚有限的书法界,刻字艺术家必须打开心量自强不息、穷当益坚。

摘要：从某种意义上来讲,艺术与科学都是人类的精神产物,也都是人类理性思维和感性思维共同作用下人脑对世界认识的外延。它们都需要创新与尝试,以此挖掘人脑最大可能性。与艺术创作不同的是,科学的产生与发展。

摘要：每个人在艺术成长或创作的路上,都会出现许多难以预测的机遇或困难,会给您带来艺术创作的灵泉或对艺术人生的改变、发展,或许走上一条新路子,或许走入低谷,长期徘徊、犹豫不前。就大部分艺术家所走的路子是按自己的理想和设计好的路子而发展,比如有些孩童,从小就有自己的爱好,而如愿的考上专业大学,寻找到适合的理想工作,

摘要：有人说舞台美术师是舞台上的建筑师,然而任何一门艺术都含有它自身的语言,而造型艺术语言的构成,其形态元素主要就是：点、线、面、体、色彩及肌理等,这里想谈谈线这个元素在舞台美术中的构成作用。一、关于线1.几何学中的线指一个点任意移动所构成的图形,在几何学上线是一维的,只有长度和方向。直线,又可分为水平线,垂直线,斜线。曲线,又可分为波浪线,螺旋线,弧线2.视觉艺术中的线被赋予了宽度甚至厚度,并保持细长的特征,

摘要：授课门类:印染艺术追溯平阳印染工艺已有百年历史,比蜡染工艺制版复杂,与木版年画比较接近。木版年画是在木头上以阳刻刀法制版,而套色印染工艺则是在适合的纸板上,把事先设计好的图样采用阴刻的形式授课大师:郭素勤山西省临汾市剪纸艺术家协会会长,省级非物质文化遗产项目"平阳印染布艺"传承人。

摘要：木刻是一种造型艺术,它有许多基本的东西与雕塑、绘画是一致的。比如,都需要一定的造型基础,都要有真实而准确的表现对象的技法,都需要运用透视学、解剖学、色彩学以及属于造型艺术的各种基本法则,等等。同时,它还具有区别于其他姊妹艺术的特点,即它是用刀子在木板上刻出形象而后拓印出来的。它不象用笔在纸上画那样自由,也不象一般绘画那样便于修改。

摘要：竹刻艺术的发展历程悠久曲折,从事竹刻的人群也从原来的"清客"与"作家"并存,转而为专职的竹刻艺人。主题的转换,必然带来竹刻艺术在创作思路与理念上的一些变化。作者正是从自己多年的实践经验出发,就竹刻的艺术特征、竹刻与书画结合的种种问题作出了探讨,从而研究出一条"竹刻之道"。