摘要：安托南·阿尔托是这样构想残酷戏剧的：它是一场瘟疫式的事件，可摧毁个体，颠覆每一项人类的创意，其中包括语言和文明；可将自己从所有的逻辑、事件和历史中解脱出来；可“攻击”观众，使观众“变得迟钝麻木”；可在神话和意象的王国里运作；

摘要：“阿尔托式戏剧”亦即人们通常所说的“残酷戏剧”。它和布莱希特的“史诗体戏剧”一样,是本世纪下半世以来曾经风靡和盛行于西方剧坛的最重要的戏剧现象之一。从某种程度上来说,“阿尔托式戏剧”

摘要：在阿尔托的代表作《戏剧及其复象》里,"复象"是一个关键却神秘的术语。对关于艺术起源的影子神话的分析表明,复象源于古代的巫术信仰,是对不可见者的具身化,有别于图像对可见物的模仿。阿尔托从复象的思维出发,意图建立一种以魔力为核心的、非再现的戏剧模式,即"残酷戏剧"。戏剧的复象不仅恢复了戏剧的神圣传统,凸显了戏剧的身体语言的价值,而且用异质的魔力对抗图像的同一性逻辑,试图在物质和精神陷入失衡的危机时代,为艺术找到一条重返生命的道路。

摘要：有学者认为,东方戏剧只是为阿尔托提供了想象性资源,"东方主义"的狭隘偏见是其理论的起点。这一判断并不符合实际。阿尔托对东方戏剧的了解相当有限,确有误读,但带有殖民主义和帝国主义倾向的"东方学"与阿尔托的理论建构并无关联,阿尔托对东方是仰慕的,他捕捉到了东方戏剧的某些重要特点及其与西方戏剧的重要区别,其中有些领悟比较深刻。

摘要：阿尔托的"残酷戏剧"理论虽是20世纪戏剧史上的重要理论资源,但其"残酷戏剧"的实践却并不多,他唯一演出过的"残酷戏剧"是根据雪莱的诗剧和司汤达的小说改编的《钦契》。本文试图从各种原始文献中挖掘出此剧排演的背景及整个过程,以阐明阿尔托的物质化、身体化的舞台呈现与导演艺术,并进一步地深刻领会"残酷戏剧"的理念。

摘要：法国杰出的导演、演员、戏剧理论家和诗人安托南·阿尔托（1896—1948）是20世纪影响最大的西方导演之一。苏珊·桑塔格曾经说过，整个20世纪的现代戏剧可以分成两个阶段，即“阿尔托之前”和“阿尔托之后”，足见他在戏剧史上的地位有多么重要。

摘要：中国大陆引介阿尔托的"残酷戏剧"理论已有近三十年的历史,作为现代与后现代戏剧的一个重要理论资源,该理论在一定程度上影响了我国新时期以来的戏剧革新进程,丰富了我们的戏剧本体论、舞台演出艺术以及美育意识和审美风格。但对该理论的认知、传播和研究还有着很大的局限性,除了本土因素以外,该理论自身的晦涩难解也是重要原因。

摘要：一阿尔托是继斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特之后西方戏剧理论史上又一位杰出的戏剧理论家。在２０世纪西方戏剧理论领域内，斯坦尼斯拉夫斯基是顺向继承主流戏剧传统的代表，他以戏剧的文学性为中心，建立起一整套详尽的理论体系，成为自亚里士多德到莱辛、狄德罗、黑格尔代...

摘要：金柏莉·詹纳龙（Kimberly Jannarone）的评论具有挑衅性，但很有趣。我想到多年前的老批评——那时候被称为“新批评”。二十世纪五十年代我还在康奈尔念大学，后来去了约翰斯．霍普金斯大学和爱荷华大学读研究生，当时就有被称为“意图谬误”（“intentional fallacy”）的说法，指批评家将艺术家的打算考虑进去，即将注意力从作品本身转移开去的现象。

摘要：斯宾塞表演艺术剧院集景观剧院和表演剧院于一身。它位于新墨西哥南部的Stanton Mesa堡，所在地段是东侧地界的落日峰与西侧塞拉布兰卡峰之间的中点。“Sierra BLanca”西班牙语意思是白色之山，是这座建筑的外形表达的初始意象。根据业主的要求，这座剧院将会是一座为巡回演出团体服务的全年性剧院，我们的”白色之山”将会成为一座经过塑型的石灰石体块．彻底地挖掘光、景、演出与运行之间的关系。