摘要：《我们诞生在中国》创造了中国上映的自然电影票房纪录,本文围绕这部合拍片的制作过程展开对话,从项目缘起、团队组建、影片拍摄和后期制作等方面,详细介绍了中外团队"在一条密闭的路线上做一件事情"的合作经过及好莱坞制片模式。

摘要：一、个人艺术表达与商业追求杨远婴（以下简称杨）：我有兴趣来观看《王的盛宴》,是因为陆川的每一部作品都试图加入新的想法。从作品序列上看,陆川创作的时间反差似乎越来越大：从《寻枪》、《可可西里》、《南京!南京!》到《王的盛宴》,前两部影片算是当代,第三部是民国,是现代,今天观看的第四部已经返回到了古代。这是你有心为之的职业设计,还是一个无意识的巧合？

摘要：在今天这样一个娱乐至死的时代,置身于电影这样一个娱乐产业,导演很难拒绝娱乐观众的诱惑。但是在取悦观众之外,坚持人文思考,坚持自己的艺术表达,才能成就高品质的电影。陆川的坚持,以及他在坚持中所体现的导演情怀,值得后来者借鉴。

摘要：作为新生代导演的代表陆川是中国电影的宠儿：出身于著名编剧之家,成长于电影学院的名门;第一部作品《寻枪》就得到姜文的亲历支持（甚至有人说《寻枪》就是姜文的作品）,

摘要：电影导演陆川在十余年的电影创作中,以独具特色的风格享誉海内外。陆川影片的叙事策略、造型语言、风格特色及创作理念,在求索中创新、积淀中腾跃,将综合化与个性化结合起来,沿着当代整体综合美学的方向,在市场化大潮中探求一条有别以往的文化价值建构之路。陆川的电影实践启示当代中国电影的创作并非只能照搬好莱坞的"类型化"或复制某一单纯模式,完全可以使自身的民族性、地域性、历史性、时代性以及创作者的个性,在"类型混合"与"风格融合"的复合项中,取得支配地位,创造出新的类型和新的风格。

摘要：天下霸唱的著名网络小说《鬼吹灯》是如今国内炙手可热的IP资源,2015年导演乌尔善将《鬼吹灯》中的《黄皮子坟》故事改编成电影《寻龙诀》,导演陆川则根据小说中的《精绝古城》故事拍摄了电影《九层妖塔》。相对于《寻龙诀》的广受好评,陆川的《九层妖塔》饱受诟病,但仔细研究这部电影不难发现,导演陆川有别于以往的创作,将商业大片、恐怖元素、历史史实等内容元素融入其中,使电影《九层妖塔》呈现出多元融合的美学特征。

摘要：《王的盛宴》是第六代著名导演陆川继《寻枪》、《可可西里》、《南京!南京!》之后的第四部作品。电影取材于家喻户晓的历史典故"鸿门宴"。陆川选择这样一个极具美学价值和历史价值的故事题材来挖掘,本身就彰显出他高度的艺术敏感和市场敏感。然而,令人遗憾的是。

摘要：从纪实边缘生活到纪实宏大历史,从新现实主义的人文感性到新历史主义的人文理性,从图说人性困顿到重塑民族力量,从小制作票房惨淡到大制作票房过亿,《南京!南京!》在影像艺术、历史哲学、民族历史的国际表达以及商业溯求等方面的探索,既有对第六代影像的延续,更有对第六代影像的重要突破。

摘要：陆川是中国新生代导演中非常重要的一位,也是颇有争议的一位。陆川作品有一套个人风格强烈的电影语言,同时也有一种非常执着的问题意识。站在他迄今为止的整体创作历程中重新审视,在体式与问题意识上最敏感、最自觉、最具艺术价值者当属他早期的作品。除却《寻枪》这一与其后来作品在风格上明显脱节的最早的习作外,在《可可西里》《南京南京》与《王的盛宴》当中,陆川的风格与追求是一贯的。对历史保持旁观,对定论表示保留,对悖论完全接受,对痛苦保持沉默,是他一直坚持的创作立场。

摘要：青年导演陆川是出身于文艺世家的南通人。其父陆天明曾以《苍天在上》、《大雪无痕》、《省委书记》等反腐力作闻名全国，其姑妈陆星儿也是经常“触电”的著名作家，曾编过连续剧《我儿我女》、电影《女足9号》等。