摘要：陇剧是发源于西北甘肃的一种传统文化艺术,陇剧的表演风格较为自由,主要以生活中的事件进行展开,充分体现了古代劳动人民生活的日常,表达了人们对生活的热爱。但是随着人们生活节奏的加快,以及在许多外来文化的冲击下,人们对传统文化的重视程度较低,许多优秀传统文化被淹没在历史的长河当中。有鉴于此,我们要注重培养新一代人才以保持对传统文化的传承,因为只有传承才能让我们的文明在岁月的长河当中屹立不倒。本文将对以人才培养教学改革促陇剧发展传承进行研究,以期为陇剧的传承与发展提供参考。

摘要：陇东汉族戏曲文化有着悠长的历史,其中特有的陇东道情以其浓郁的地方特色,成为陇东民间文艺史上的明珠,散发着璀璨的光芒。在陇东道情的基础上,经过继承、发展和创新逐步建立起来一种大型舞台剧,就是后来的新兴地方戏曲剧种——陇剧。陇剧突破了陇东道情中皮影的局限,以人表演道情,在继承道情音乐的基础上,从音乐本体、演奏乐器、舞台表演、剧目创作和传播途径等方面都进行了改革与创新,使陇剧更具有音乐表现力,基本适应了舞台艺术的需要,被观众所喜爱与接受。

摘要：陇剧是独具特色的地方戏,由陇东道情演变而来。1958年经过《枫洛池》一剧的搬演而成型,形成独具特色的唱腔系统和表演程式,因而发展为甘肃的代表性剧种。陇剧脱胎于陇东道情,但陇剧已经不是陇东道情,它已是一个具有整体戏剧结构和全方位艺术成分的新剧种,成为中国戏曲大家族中的一位新成员。作为一次成功的创新实践,其经验是值得总结和借鉴的。

摘要：陇剧是产生于甘肃省的一种具有地方特色的戏曲剧种,它是黄土高原上一颗明亮的文化之星,也是我国传统文化宝库中重要的非物质文化遗产。它源于环县的皮影戏,之后演变为陇东道情戏,最终成为人们所熟知的陇剧。在此演变过程中,其由皮影转变为真人表演,演出场所也由地方的庙会逐渐走向更广阔的戏台,可谓经历了曲折的发展过程。陇剧作为地方剧种的重要代表,对于新时期的专家学者来说具有重要的学术研究价值。例如,可以通过溯源陇剧剧目作品的发展历程,分析其与陇东道情戏的内在联系,进而将新时代文化创新传承因素融入其中,共同促进陇剧这一地方剧种的保护性传承和延续性发展。现主要从陇剧所具有的独特艺术形式出发,分析当前陇剧文化传承的主要困境,以及传承陇剧的重要价值,以期为相关研究提供借鉴。

摘要：陇剧音乐源于汉道情说唱,唐宋间从宫廷走向民间,逐步衍化出体系化皮影唱腔,是甘肃省独有汉族戏曲音乐艺术,2006年被国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。本文对读秀、知网、超星、万方、维普等文献数据的陇剧音乐文献进行了多变量组合、叠加、筛选,然后对其进行五个层面的分类,能大致获悉已有陇剧音乐文献在研究综述、历史发展、板式体系、唱腔研究和器乐编配等方面的立体研究成果。通过对这一成果的系统梳理与研究,既能从宏观上把握陇剧音乐研究的基本面貌,也能呈现出若干薄弱和空白的研究区域,为学术界提供更加及时、真实、有效的研究情报,也能为相关政府部门的相关决策提供便捷简明的施政咨询。

摘要：陇剧经过50多年的积累,在原陇东道情的基础上,通过几代陇剧人的共同努力大胆探索、创新,博采各戏曲门派艺术之长,借鉴其他剧目精髄。剧目创作中注重剧中人物内心活动的刻画和人物个性的把握,加强了自己剧种的艺术特色和品牌意识,陇剧还是首批入选国家级非物质文化遗产名录的地方剧种,自1950年搬上舞台,50多年来不断出好戏创精品,作为音乐人的我多次参加陇剧的创排工作,在音乐创作和演奏过程中,确实从中领略到了陇剧音乐等方面的优美、独特,尤其该剧种在剧本、导演、声腔、表演、台词、唱段等各方面都符合戏剧创作规律,作为音乐教育工作者,应仔细地去研究陇剧音乐的继承和创新发展。

摘要：指出了秦腔作为一门古老的艺术,在西北地区广泛流传。在大的秦腔文化背景下,同时存在多个剧种,陇剧作为其中的典型代表,其生存和发展值得去思考。对比研究了秦腔和陇剧的发展历程,以及陇剧的艺术特点及缺陷,进而提出了在大戏曲文化背景下,小剧种的发展对策:结合地方特色,体现出戏曲所代表的文化特色;扬长避短,吸收其他剧种的优秀特色来弥补本剧种的不足;戏曲作为高雅艺术,应在发展过程中注重文化底蕴和内涵,同时也要注意保护戏曲文化原有的内涵和底蕴。

摘要：陇剧,是一种由陇东道情发展而来的大型舞台戏,陇剧音乐的结构体式是板式变化体,陇剧音乐的唱腔属于民间说唱类型,主要是以"嘛簧"作为其标志性的特征,还有花音清乐音阶,伤音燕乐音阶,以及"同腔异调""同调异腔"。在伴奏方面的特征,有水梆子和陇胡。

摘要：陇剧《大禹治水》以极富甘肃韵味的陇剧艺术,讲述了大禹治水始于“积石”的一段雄浑豪迈、壮丽动人的精彩故事。在我国,大禹治水的故事家喻户晓、妇孺皆知,也是图书、影视剧作品的常见题材。陇剧《大禹治水》独辟蹊径,无论是故事情节的新颖传奇,大禹精神的深入开拓,还是大禹形象的生动呈现,均走出了一条创新之路,推动了陇剧在当代的传承发展。

摘要：陇剧《枫洛池》中邬飞霞的唱段《邬飞霞坐愁城恨逢中秋》独具特色,“一唱众帮”的嘛簧风格鲜明,“风摆柳”的身法表演有别于其它剧种,唱法与身段互为补充,微妙地交织在一起,贯穿于舞台形象塑造的全过程,准确地表现出了人物的性格内涵,做到人戏合一。本文从情感、唱腔、呼吸、音色、咬字等角度出发进行分析。