摘要：20世纪30年代以后,陈树人多以抄景或复写来表现户外风景写生。这两种创作形式不仅是陈树人早年译述《新画法》的理论实践,也内含了陈树人多年来游走在政治与艺术之间的印迹与变换的心境。综合作品可见,1931年是他与清游会诸子游历广东景点最集中的一年,而他在1935年复写的“北江清远”风景系列,更是悼念爱子陈復被害、纪念革命的重要诗画作品。此后,陈树人的写生风格更为大胆、自由,个人风格突出直至20世纪40年代成熟。陈树人诗画双绝,解析他的作品不仅需要诗画结合,还应联系他所处的政治历史背景,探究他藏于诗画背后的真实心境,如此有助于更准确地爬梳陈树人的创作脉络,以及更深入挖掘陈氏艺术的历史意义与学术价值。

摘要：陈树人是近代著名的政治活动家、画家、诗人,其诗集中于民族与抗战书写。《战尘集》作为抗战时期的诗作结晶,是现代文学史上具有典型意义的民族叙事个案,其战争书写深切细致,家国情怀浓厚深沉,其雍和愉悦的诗风,折射出乐观坚定的抗战品格与民族精神。陈氏继承优秀的现实主义传统,又吸纳自然、自由、平等、博爱等西方思想与文艺精神,形成了以自然看世界、以热忱对时代、以平等写众生、以人格论艺术的文学及美学思想。陈氏在诗歌题材上对传统有丰富发展,在思想手法上折中中外,融合古今,是一位有思想、有创新的诗人和艺术家。

摘要：陈树人曾译述过两部介绍西洋美术知识的著作,一为《美术概论》,另外一本是《新画法》。与吸引众多研究学者眼光的《新画法》相比,同出陈氏之手的《美术概论》则是一篇几乎被学界遗忘了的译文。因此,在本文中笔者将从《美术概论》原著的基本概况出发,挖掘陈氏翻译此部著作的社会历史背景,并试图找出其未翻译完整的深层原因。

摘要：高剑父与陈树人，一生有着太多的相同之处。既是同乡同门，一同游学日本；又是革命同志，共同追随孙文；他们还有共同的艺术主张，最终同为岭南画派的领袖。但他们的迥异性格又造就了他们不同的人生道路。一个提刀杀贼。冲锋在前；后又潜心作画，革创新风。另一个却一面吟诗作画，独善其身；一面出入政界，兼济天下。

摘要：大凡中国绘画,若山水、花卉、虫鱼、鸟兽等,多以自然为宗,其中尤以山水为甚。以故富永久生命力之艺术佳构,均兼具自然与艺术之美。古人所云"外师造化,中得心源",即是此理。近代"岭南画派"创始人之一陈树人亦深谙此道,并运之于笔。在其具浓郁岭南特色的花鸟与山水中,人们再次领略到这种纯净之美。陈树人早年追随居廉门下。居氏乃近世广东杰出花鸟画家,以撞水、撞粉之法享誉岭南,花鸟草虫,涉笔成趣。陈氏浸淫既久,早期作品受其影响颇深,

摘要：一直以来,关于岭南画派三杰(高剑父、高奇峰、陈树人)研究的成果主要集中探讨岭南画派提出“折衷中西、融汇古今”的艺术主张,抑或是从西学东渐、社会变革、继承居派衣钵、留学日本、政治革命、实业救国、艺术变革等角度开展相关研究。众所周知,美术史研究不能以惯性思维影响对相关事实的价值判断。

摘要：近代中国，广州成为我国华南地区最早与国外进行经济文化交流的口岸。有不少游学海外归来的画家聚集在这里，他们大胆融合西洋画法，革新国画，形成一种独特的画风，称为“岭南画派”。偏居广东的岭南画家虽然人数上不足与“海派”、“京派”相匹敌，但他们以“折衷中外，融合古今”为宗旨，在提倡革新中国画和推动新艺术运动的过程中，作出了划时代的贡献。尽管人们对岭南派褒贬不一，但它毕竟以崭新的面貌雄立于中国画坛，以它独具神采的风格给中国绘画注入了新的活力。

摘要：著名政治家、画家陈树人(1884-1948),广东番禺人,以其山水、花鸟、走兽,著称于世。早年随其岳父居廉学画。东渡日本求学,先后毕业于京都市立美术工艺学校、京都美术学校绘画科及东京国立大学文学系。归国后与高剑父、高奇峰开创岭南画派,被称为“岭南三杰”。他钟爱以“岭南春色”为题材,以木棉花为对象进行创作,现存多幅以“岭南春色”“岭南春光”命名的作品,收藏于各大博物馆,因此提及陈树人不可不写一笔他的红棉恋,被公认为最有名的红棉是创作于1929年的《岭南春色》,扬名原因之一,是此画曾在1931年比利时万国博览会中获得最优秀奖,后历任巴黎中国画展委员、柏林中国画展委员、伦敦中国艺术展委员等职务。

摘要：一、岭南画派与黎雄才回顾20世纪中国近现代画坛,和海派一样,岭南画派也是非常重要且影响深远的艺术流派。岭南画派,顾名思义,是20世纪20年代随着民主革命思潮的勃兴而崛起于岭南的现代绘画流派。该艺术流派以岭南画家高剑父、高奇峰和陈树人为创始人。他们三人早年均师从番禺画家居廉、居巢兄弟,都曾赴日求学,习日本画,也皆为同盟会会员。

摘要：单剑锋的山水画艺术风格,在我的印象中,一年多来发生了很大的变化,粗看起来判若两人,熟识者便理解到,新的风貌则不仅是出于他熟练的手笔,而且是发自他独特的心灵,更得心应手,更左右逢源,更具有单剑锋自己的艺术面貌了。