摘要：一、陶器艺术中的设计本质感知如若没有杯子或碗,人类应该怎样喝水？或许会本能的把双手并拢,利用凹下的部分去盛水,这便是碗和杯子最初的形态来源。原始先民不懂什么是艺术创造、亦不懂什么是设计,在原始陶器中,最早出现的器型都是与生活密切相关的,如盛水器、汲水器、食器、储盛器等必需品。

摘要：艺术是将人类情感呈现出来供人观赏,把人类情感转变为可见或可听的形式的一种符号手段。原始陶器尽管塑造方式不一,器形和纹样也形式多样,但在内容上都是人类原始情感的自然流露和表达,是一种有意味的形式,蕴涵了人类最初的审美情感,是人们对当时社会稳定或纷乱产生出的或轻快恬静或抑郁沉闷的情感的体现。

摘要：中国陶瓷,首先是不可复制的艺术品,它超越时空界限而被人们普遍赞赏。是因为其自身具有不可替代的艺术要素和审美价值。包含着人类艺术欣赏和评价标准带有普遍性,相同性的特征。同时也是文明的载体,是人性的容器,具有多维度的艺术欣赏价值。民间陶瓷自然地流露了创造者对美好生活的期望,而陶器匠师们所追求的是纯朴无华的艺术形式,看似随意、夸张的表现手法,体现了民间艺人高超的艺术技巧和淳朴的艺术风格。

摘要：中国传统文化与艺术的殿堂可谓是群星璀璨,无数种类艺术形式的诞生丰富了我们的生活以及精神世界。紫砂艺术是中国传统艺术之中独树一帜的存在,我常常谈论其耀眼之处,却忘了在陶艺文化之中其他的艺术分支更是数不胜数。如果说紫砂是大众之爱,那么均陶必定是小众爱好之首。均陶与紫砂壶均诞生于江苏宜兴,宜兴也因此被誉为陶艺之都。均陶虽然名气不及紫砂,但是均陶作为非物质文化遗产对中国艺术文化的传承也起到了至关重要的作用,均陶的艺术价值与文化价值也是有目共睹的。笔者此次所创作的这件均陶作品《花开富贵瓶》就是对经典均陶作品的传承。笔者将从这件作品《花开富贵瓶》的创作背景、制作工艺、艺术特征以及人文情怀入手,进行全方位的阐述与分析。

摘要：在古代世界崛起的青铜文明艺术形态，中国商周时期的青铜礼器作出了独特的贡献。在这些用于祭仪的礼器中，我们见到了中国塑形思想的最初制作。它们的形状和装饰，独富特质——不像中国新石器时代的陶器，带有不可否认的西亚气息，陶器艺术最终并没有多少被青铜器沿续下来。这些古代礼器在三个方面非常重要。首先，许多青铜器镌刻有铭文，载有大量确有其事的文字记录，既为传统历史提供佐证，又为中国字体发展脉络提供了古文字学依据。其次，这些礼器以其无与伦比的技术工艺令人称颂，尽管也存在一些粗胚和相当数量的粗工铸件，但最重要的是，它们是艺术作品。跨越了近一千五百年的时间几乎从未中断，青铜器是著录入艺术史的中国古风时代真正的纪念碑。

摘要：黄玉雪被汤亭亭称为“华裔美国文学之母” ,但赵健秀等亚裔 /华裔美国批评家却将其视为严重“白化”的华裔作家。如果我们不带偏见 ,深入了解她一生在文学与艺术上的奋斗以及对待社会和人生的态度 ,就会发现她是一个值得华裔美国人和中国人骄傲的文学家和艺术家。

摘要：中国人在火的发明和使用之后,开始人类第一次利用化学和物理方法创造了陶器生产工艺技术,同时在使用陶器的实践过程中发展了中国的陶器艺术,用陶器的器型与纹饰,有寓意地传播着人的思想,表达着人的感情,描绘着那个时代生活的风俗和风貌。

摘要：在中国千年的文明史中，勤劳淳朴的中国人创造了璀璨夺目的陶艺文化，随着时代变化和人们审美观的发展，陶器艺术不断发展，并形成了与古代陶艺有一定区别的现代陶器艺术。现代陶艺作为中华民族璀璨文化的结晶和装饰艺术的实际载体之一，是与现代社会文化和人们审美观相符合的艺术形式，因此在装饰艺术应用中发挥重大的作用。

摘要：中国陶瓷艺术发展史上，瓷器艺术萌生于汉，兴盛于唐宋，于明清进入缤纷多采的繁盛时期。瓷器艺术不断求新求变，取得很高的艺术成就，在人们的生产经济及生活之中的地位愈来愈显重要。相形之下，古老拙朴的陶器艺术则渐渐隐迹于民间日常用品之中，显得黯然失色了。但是。