摘要："宋有青瓷,元有青花,明有粗瓷,清有紫陶",建水紫陶艺术源远流长。千百年来,建水紫陶以"体如铁、明如水、亮如镜、声如磬"特质而独步天下。建水紫陶与江苏宜兴陶、广西钦州陶、四川荣昌陶,相竞秀共享中国"四大名陶"美誉。1963年,周恩来出访曾以建水紫陶为国礼。1972年,美国总统尼克松访华时紫陶汽锅进入国宴……历代大师以精湛技艺铸立建水紫陶艺术瑰宝不朽地位,承载着历史信息、文化气息的紫陶极具收藏、鉴赏价值。

摘要：在明一代,青花瓷器始終盛燒不衰,成為瓷器生產的主流,是中國古代青花瓷器生產的黃金時期。明代青花瓷器分官窰與民窰兩種。官窰青花瓷器,原料精細,製作精巧,畫工細膩,風格雍容華貴;民窰青花瓷器則以自然灑脫、樸素豪放而見長。兩種藝術風格造成了官窰與民窰青花瓷器藝術魅力之不同。從藝術審美角度講,官窰青花瓷器極盡其富麗華貴與精巧。

摘要：粉彩是景德镇四大传统名瓷之一,它以“粉润柔和、色彩丰富、画工细腻、风格迥异”的艺术特点风靡古今中外。清末陈浏在《陶雅》中盛赞粉彩是“前无古人,后无来者。鲜娇夺目,工致殊常”。法国人早在1 8 0 5年就把粉彩称作“玫瑰族瓷器”,认为只有高贵的玫瑰花才能与之媲美。陶瓷粉彩山水画是陶瓷装饰当中的一种表现形式。

摘要：青花瓷又叫青花,自问世以来一直被上至帝王贵族下至平民百姓所喜爱。风格独树一帜的青花瓷器,既有继承,也有创新,在中国陶瓷发展史中占有相当重要的历史地位。青花瓷器素以其胎釉精细、花色鲜丽明爽、造型古朴多样、精细粗犷并存、豪放工致兼有著称,器物纹饰优美,以纯朴、大方蜚声海内外。有人认为,清青花与明永、宣青花相比有过之而无不及。据成书于清代的《陶雅》记载：＂雍乾两朝之青花,盖远不逮康窑。然则青花一类,康青虽不及明青之浓美者,亦可以独步本朝矣＂。

摘要：在陶瓷艺术品中,被誉为＂东方瑰宝＂的粉彩瓷备受世人青睐。这是因为其＂鲜娇夺目、工致殊常＂《陶雅》,当然也因早期粉彩为皇室专有之名贵。随着时代的进步,创造性思维的日趋深入,陶瓷粉彩装饰历经各个不同时期的演变,在传承中创新发展。勇于突破的从业者将其表现规律和法则运用到创作实践中,丰富和拓宽了这一传统奇葩的美学价值。陶瓷粉彩山水画是其中颇具观赏性的一个画种。它依附在陶瓷形体上,并和陶瓷造型取得和谐一致,不但显示瓷画山水的美感,而且充分显示而不是掩盖陶瓷的材质美。

摘要：中国高级工艺美术师中国工艺美术协会会员中国宜兴紫砂收藏鉴赏分会会长直兴陶都经济联合会执行会长中华民间被品鉴定委员会专家委员周汝平耕耘紫砂艺术二十余载,潜心研究探索民族传统文化,擅长博古鉴赏、创作设计,作品制作技艺精湛,许多作品在国家、省市展评中屡获奖项,深受业内人士好评、藏家们的喜爱。

摘要：现代陶艺是在我国改革开放以来,从西方现代陶艺演变而来,是对传统陶艺的一场革新,是对沿袭了千年的陶瓷艺术的重新认知。青花是中国民族文化宝库中璀璨的明珠,是中国千年文化的沉淀。将中国的传统青花装饰于现代陶艺,他们将会碰撞出怎样的火花?该文分别介绍了青花装饰和现代陶艺创作的特点,主要论述了二者结合的必然性及其意义,如何更深入地挖掘陶瓷文化,并运用到艺术创作中。二者的结合不仅为中国现代陶艺的发展锦上添花,同时也使得青花装饰在传统的基础上不断升华。

摘要：在崇源中国古代工艺美术拍卖专场上,几件重量级拍品值得收藏家们关注。清乾隆茶叶末釉鸠耳壶,高为48厘米,估价为800,000-1,000,00。仿铜壶形,圈足,鼓腹,束颈,侈口,颈两侧装饰兽耳衔环,溜肩部凸起弦纹一周,釉色滋润失透,青绿色中夹杂黄黑星点,耳环起棱处色淡露胎,足刷深褐色,底刻“大清乾隆年制”六字篆体印章款。著录上海科技出版社《清代瓷器赏鉴》第148页,第186号作品,原藏上海文物商店,2001年6月23日敬华艺术品拍卖公司首拍第40号拍品。