摘要：相声界的"雅俗之争"引起了当今社会的关注,代表"俗"的郭德纲受到部分相声观众的强烈追捧却一直饱受"主流相声界"诟病。借批评郭德纲道德上的问题,来批判郭德纲的相声艺术这是无效的。也并不会使人忽视他在相声艺术上的成功。观众喜欢某位艺术家并非因为他的道德,而仅仅是针对他的艺术。

摘要：明中叶以来兴盛的商业经济广泛渗入文化领域,兼具功能性与艺术性的园林演变为财富和身份的表征。如同院体、浙派与吴门、松江之别,园林构筑契合两种风格线索,文人庭园与皇家宫苑的双向借鉴,塑造了江南园林的独立面貌和丰富内涵。文人作者、职业画家和民间匠师沿此园林主题展开的图画实践,显见从语言表现到雅俗观念的深度融合,并经由各式媒介寻求价值延伸,呈现出层次多元的图画世界。

摘要：回顾人类艺术的历史长河,艺术的雅俗之辨贯穿了艺术发展的始终,探究这些艺术领域的雅俗变迁不仅有助于加深我们对这个领域的研究,更有助于我们以历史和辩证的眼光去分析和判断雅俗的含义。本文探究古典园林艺术领域中雅俗观念对园林艺术形式以及对精神文化的影响,并深入挖掘雅俗观念的变迁及其中的关系,对雅俗进行思考,领悟雅俗对人类艺术发展的意义。

摘要：随着复兴传统文化艺术的情感越来越浓烈,民艺逐渐得到人们的挖掘、保护和传承,迎来复苏归来之气象。在这前所未有的宏大境遇下,为了打造符合市场升级趋势和中产喜好需求的"民艺消费品",人们着急于为民艺定性定调,这其中最令人热衷的当属民艺的"雅俗"之争。本文结合笔者多年的田野调查,从民艺的功能、性质及传达的文化、审美内涵等方面,对民艺的"雅俗"问题进行了探讨。

摘要：作为一对相反相成的范畴,"雅"与"俗"均涉及到人生与音乐艺术等两个层面。就古代音乐美学思想来看,"雅"与"俗"的区别涉及到音乐艺术表达与文体方面的内容,由此而扩展到人生与音乐艺术以及思想文化层面。中国古代音乐审美意识的发展,离不开"雅"与"俗"的相辅相成,当代音乐审美意识的发展也是如此。这种观点不仅适用于说明"雅"与"俗"音乐审美意识不可忽视的作用,也适用于说明由"雅"与"俗"音乐审美意识必然引起的相关音乐美学理论研究。

摘要：文学中的雅俗之争,向来是非常尖锐的.且不论春秋时代《诗经》中作品的雅俗之分,宋词、明清小说、元曲作为不登大雅之堂的通俗文学的艰难崛起,仅就20世纪上半叶的白话文运动等现象来说,文学与大众的关系一直就甚为尴尬.

摘要：中国音乐传统的“雅俗之争”是中国音乐发展的动力之一,但在现代文化语境下发生嬗变。透过作为其现代存在文化符号之一的“超级女声”,我们可以分析中国雅俗之争的嬗变。大众传媒主导下已然变异的审美观念则是其现代嬗变的学理基础。

摘要：文学从一开始,似乎都有雅俗之分,甚或雅俗之争,但却从来没有分开过,也没有争出什么高低,分或争的结果,几乎无一例外,都是雅俗握手言和,然后雅俗同体,皆大欢喜,最终,呈现为一种新的文学景观:雅中添加了俗的成分,使得作品更具趣味性和传播力;俗中注入了雅的底气,作品的艺术性和传承性都获得了提高。

摘要：本文从荷兰画派的兴盛与再复兴之路,讨论其理论的高尚与平庸之争,即荷兰画派理论之影响性与世界意义。荷兰绘画的贡献不在于其宏大叙述,而在于其现实描述;不在于其附会风雅,而在于其平凡朴实;不在于其神灵崇拜和英雄仰慕的古典主义艺术之风,而在于其真实反映极简无华的生活场景,再现饱含人文主义情怀的现实主义之魂。本文拟从文献考证研究的拓展与突前,文化研究的整合与推进,诗画理论研究的反思与挑战,以及复兴研究的深化与诉求论述荷兰画派的流变与发展。

摘要：书法的美丑、雅俗之争既是书法艺术鉴赏水平的分野,也是书法艺术发展到一定阶段出现的特殊现象。在书法所包含的书写的内容、书写的形式、书写的方法诸层面,相应都出现了美丑、雅俗之辨。内容积极向上,用词文雅的被认为美、雅,相反,言词粗鄙的归于丑、俗;书写形式上,点画精到,笔力劲健,结体端正,章法和谐的被认为美、雅,而点画破败,笔力松弱,结体无骨,章法无序的被认为丑、俗;在书写方法上姿势庄重自然的被认为美、雅,行为怪诞、做作的归于丑、俗。内容方面的美丑、雅俗,反映的是书写者的知识文化素养差别。