摘要：艺术家的人文思想规定了他的作品和作品的美学主题。审视朱麟的国画作品，需从他的心灵或精神内在去思考。我们如果把艺术的成败归结为艺术技巧，就容易忽视视觉体验之于生命之内的重要意义。朱麟的作品，是立足于人生、人生的意义、生活的存在等内涵去追寻的笔墨探索与艺术创作。

摘要：不久前,由中共浙江省委宣传部指导,浙江省文化广电和旅游厅、浙江省文学艺术界联合会、中国美术学院、中共杭州市委宣传部、中共杭州市上城区委、杭州市上城区人民政府主办的“雅正高华——宋代生活艺术的记忆之场”宋韵文化研究展,在杭州南宋德寿宫遗址博物馆启幕。

摘要：先秦“诗学”有广、狭二义,广义是指关于诗歌的整体理论,狭义是特指有关《诗经》的学问O就轴心时期而言,即使《诗经》所录作品有限,但也代表了当时诗歌创作的最高水准,从这个意义上讲狭义诗学与广义诗学是可以互相融通的。

摘要：在当代中国画坛，徐建明是一位纯文人型画家，他将自己侧身于历代文人之列；同时，他又是一位极为特姝的画家，“特殊”在于他独立于整个画坛所追捧的时风流俗之外。作为新金陵画派在新世纪的主将，

摘要：近代文士姚茫父以曲学称名,工词曲,有《弗堂词》存世。文章从《弗堂词》的步韵情况与美学风格两角度切入《弗堂词》研究,认为《弗堂词》以追摹清真词为主,整体呈现的艺术风格是“雅正”“清空”,体现出文学与艺术的互融互通;其间可清晰观照到作为前朝遗老的姚华在填词观念上的谨慎与保守,同时也能彰显姚华对自身文艺创作个性的坚持。

摘要：《大报帖》与《妹至帖》是否是同一帖被切割成为两个帖子，已有学者进行了研究、考释。但从书法欣赏的角度来看，是一个帖还是两个帖并不影响其审美价值。

摘要：嘉靖年间是戏曲发展的重要转型时期。在这一时期,戏曲艺术逐渐走向繁荣,并且曲学思想多元化。在曲学思想不断交融碰撞中,以传统儒家思想为主要指导思想的李开先,坚持以"雅正"观为指引,对戏曲如何发展作出了思考。他提出戏曲作品应"文随俗远,体深悟正",并且要达到"激劝人心,感移风化"1的效果,此外,他认为戏曲创作应遵循循序渐进的规律等等。总之,李开先的曲学思想对明代曲学思想嬗变和明代戏曲理论的发展有重要的意义。

摘要：赵构一方面以黄体写《戒石铭》《佛顶光明塔铭》《灭群寇救》等碑刻,君臣书法融合达到高潮,尤其是将黄体《戒石铭》颁行各个州县,更是促进了黄体的朝野流行,南宋李纲、张孝祥及之后的范成大、陆游等无不受黄庭坚影响;另一方面,赵构又批评苏轼、黄庭坚、米带、薛绍彭笔势澜翻、欲侧颠倒,在太宗、真宗等基础上倡扬雅正书风,以锺、王楷体书写万字儒家经典,并施行各个州县。赵构对待佛教的态度是“但不使其大盛耳”,宗果在苏、黄禅宗活法基础上形成的“佛为儒用”的思想加以限制,同样流布于朝的赵构雅正思想与苏轼、黄庭坚禅宗活法得以碰撞,矛盾进一步激化,直接影响了李纲、张孝祥、周必大“笔正则心正”观点形成,促进了朱熹“正变”思想的蜕变。

摘要：作为中国美学雅俗论中的一个重要范畴 ,“雅正”诗学精神与“风雅”审美规范体现着一种活泼泼的生命力 ,涉及到艺术生命精神的核心问题 ,只有遵循“雅者正也”传统审美规范 ,才能使诗文创作跃动着永不衰竭的活力 ,从而取得诗文创作的成功 ,凡是背弃和违背“雅者正也”的传统审美规范 ,诗文创作就会衰颓 ,就会丧失其所应该具有的充沛活力而陷入泥沼 。

摘要：韩愈的诗歌最为突出的特点之一就是善于营造险怪奇崛的诗歌意境,以追求怪奇为美。但他的诗歌又不可以险怪一概而论,很多学者已经注意到了韩诗风格的多样化特征。而作为一位有着丰富创作性的诗人,他那些以雄奇怪异著称的诗歌中,亦呈现了多样化的风貌,表现出一种雅正之风。本文以韩愈风格险怪的诗歌为主要研究对象,从思想内容之正统、艺术风格之雍雅以及诗歌意境之沉稳这三个方面进行论述,并阐释形成这种诗歌风貌的具体原因,进一步丰富对韩愈诗歌风貌的解读。