摘要：贡布里希在《艺术与错觉—图画再现的心理学研究》和《秩序感—装饰艺术的心理学研究》中提出,“再现”和“装饰”是人类视觉形式需求的两种基本方式。再现性的艺术是与自然的、描摹的、具象的概念相关的视觉方式。装饰性的艺术是基于人类内心对秩序、平衡感的本能需求,直接作用于人类视觉对秩序的知觉方式所产生的美感。本文将东阳木雕和潮州木雕纳入图像的“再现”和“装饰”视域中进行考察,以期有助于对二者雕刻形式的空间表达与发展路径研究的深入。

摘要：佛本生、本行故事是早期佛教艺术表现的重要内容,拜城克孜尔石窟、敦煌莫高窟与大同云冈石窟,保存了大量的壁画或浮雕,其它石窟也有一定数量遗迹存在,考古学家已做了具体研究。地面寺院不受地形影响,广泛分布在都市、乡村,是当时贵族、平民参与佛事活动的主要场所,在社会上的地位和意义不低于石窟寺院。佛本生、本行故事图像在早期地面寺院艺术中也占有举足轻重地位,登封东魏天平二年造像碑记:“塔殿宫堂,星罗棋布。内外图写,本生泥日(洹);十口尊仪,无量亿数。”

摘要：朱仙镇木版年画作为传统木版手工印制年画,不仅传承了中国古代的雕版印刷技艺,同时还因地域原因,形成了自己独特的雕刻形式与艺术风格。本文对朱仙镇天义德木版年画的物料、技艺、文化价值等做分析与研究。本文分(上)(下)两篇分别刊登。本期刊登《朱仙镇天义德木版年画印刷工艺研究(下)》。

摘要：《精明上河图》是一幅集人物、山水、界画于一体的作品。画面以长卷的形式反映北宋都城沛京（今河南开封）在清明节这一天，从郊外到城内街市的繁荣景象。其构思构图引人人胜，有虚有实，用笔和线条依不同对象而富有变化。把《清明上河图》搬上纪念币，具有独到的眼光。首先，?（共2页)

摘要：雕刻工具是雕刻工的直接助手,工具的好坏和齐备直接决定作品的质量;雕刻技法是依据雕刻的类别和基本形式而确定的,本文根据几种主要木雕流派和基本形式将雕刻技法和雕刻工具进行了分类阐述。

摘要：家具表面的立体装饰是相对于平面装饰而言,现代主义的装饰风格经过几十年的流行之后,人们又开始对平板一块的抛弃任何装饰的国际式风格产生了厌倦的情绪。于是自60年代以来,在各种设计观念的影响下,设计师们又以或多或少。

摘要：花在绽放,几片浅蓝色的叶子作为主调在衬托着它。这些花叶在高白瓷的瓷面上凸显雅致,花叶画面采用均采用以刀代笔的雕刻形式完成。通过釉下五彩汾水工艺,刻、填、描画等多种手法共同来表现生命的美好。整个画面,高贵、典雅,那几株花尖上的红色,寓意生命的美好,世代延续,红红火火!

摘要：可喜的开端──四川民间戏曲雕刻图片展序吴凡雕刻形式反映音乐、舞蹈活动的造型艺术，早见于春秋战国时代的青铜器上；汉代，刻于砖、石上的乐舞、百戏之类的形象已大量出现；宋代的石刻中，已能见到杂剧场面；及至明、清，戏曲艺术日臻完善，也就随之在一些楼阁亭榭、牌...