摘要：无论是阳光明媚的清晨,还是夕阳西下的傍晚时分,我们常常可以看到鸟儿的美妙身影。它们展翅高飞,舞动着轻盈的身躯,在空中留下一道美丽的身影。它们的羽毛色彩斑斓,有的如绚丽的彩虹,有的如清晨的霞光,每一根羽毛仿佛都被细心的艺术家精心雕琢过。

摘要：午后,在南京民俗博物馆金陵竹刻工作室里,穿着红色毛衫的赵荣低着头、全神贯注地雕琢着一个琥珀色的竹板。她正开始一个臂搁的创作,黄色竹板上有层温润的竹皮,她用刻刀将事先画好的鸳鸯荷花图案的线条刻进纹路里。这是竹刻的第二步,接下来的几天里,她会根据图案的需要,去除多余的竹皮,让竹面上的线条更加嵌入,在需要作画的竹皮上继续深浅处理……经过她的雕琢,普通的竹子就会呈现出意境淡泊而意趣深远的竹刻画面。

摘要：[教学目标] 1.了解新闻评论的基本特点,梳理本文论述逻辑. 2.理解"工匠精神"内涵,把握其当代价值. [教学过程] 一、导入新课课前,我在百度键入"工匠精神"进行搜索,获得的相关信息竟然高达1亿条!可见,"工匠精神"一词已经成为我们这个时代的热词.那么,什么是"工匠精神"?"工匠精神"对当下社会具有怎样的作用和意义呢?这节课,我们学习李斌发表在《人民日报》上的这篇新闻评论《以工匠精神雕琢时代品质》,一起来探讨这些问题.

摘要：教学设计水平决定了课堂教学的品质,直接关系到教师的'教'与学生的'学'。历史教师在教学设计中,应该根据具体的学情,构思精巧的教学创意,挖掘独特的鲜活史料,雕琢动人的历史细节,以求在教学过程中,游刃有余、润物无声地培养学生的学科核心素养。

摘要：何邦辉的作品时常呈现出蓬勃的朝气和旺盛的创造力,记录着他永不停歇的动力。他对艺术的渴望和追求“隐藏”于平和的性情之中,时刻等待着创作的契机。何邦辉是个研究型艺术家。他处理一件作品的精细程度,可以用“斤斤计较”来形容。从构思到创作,他的作品接近雕琢,如同一个作家或诗人对文字的斟酌。这和他低调、谦和的性格特点以及放松、自由的内心状态有点不匹配,其实,只要认识到他内在的“静”,就会理解他看似不羁的艺术形象。

摘要：当玉石、木料等材质与锋利的刻刀相遇,经过手工艺人的一番精心雕琢,万千形象便出现在眼前,这就是雕刻艺术的魅力。身怀绝技的雕刻艺人,用精湛的技艺和精益求精的匠人精神,塑造出一件件雕刻艺术品,同时,也雕琢出精彩的人生。

摘要：魏广君《当代篆刻艺术的发展方向:刀法新境和谱系架构》中提出了“篆刻四美”,认为由于改革开放以来东西方异质观念的纠缠和共生,当代篆刻在审美层面存在着较为混乱的局面,所以在印学实践日益偏离传统观念的新语境之中,构建符合学理的美学谱系对于印学的健康发展无疑具有正本清源的作用。所谓“篆刻四美”包括“隐喻原型的古雅之美”“错金镂彩的雕琢之美”“移情震荡的发抒之美”“奥赜寓言的抽象之美”。

摘要：翡翠玉雕艺术珍品的价值不仅体现在种质好、水头足、净度高、颜色俏艳等材质美，更重要的体现在良好的创意设计和精湛的雕琢工艺。本文系统分析翡翠玉雕创作中审料、问料的基本规律，玉料形体特征与造型形象的取材方位、构图章法以及作品品相美观程度的关系。在此基础上，深入探讨了对有“缺点”的天然玉料的合理处理，

摘要：张默闻这厮认为，独特的企业形象设计具有很强的传播力和感染力，最容易被公众接受。因此张默闻这厮开启，全新打造九仙尊品牌形象的疯狂创意模式。企业标识、企业色彩、企业Ⅵ、终端门店以及企业其他相关物料，张默闻这厮均亲力亲为，新的企业视觉形象令大家耳目一新。

摘要：磨课可以促进教师专业的发展和教学智慧的提升。文章以“三位数乘两位数”一课的打磨为例,通过与教材、与学生、与课堂的对话,与教师同人的充分交流,进而不断感悟和反思,最终精心雕琢出大家一致认可的好课,以促进数学课堂的日趋成熟。