摘要：在传统山水画中,山石树木构成了视觉表现上的“实”,技法相对丰富,而云气的技法相对简单,甚至可以以无画的形式构成画面的“虚”,使画面达到虚实相宜,获得深幽的意境。虽然云气在画中着墨不多,却在笔墨情境中构建气韵生动。它既是画中之“景”的构成,又是画外之“境”的体现,是中国山水画独有的艺术表现形式。论两宋山水画的“云气”旨在探寻使用云气对于山水画造景的意义,并由此引发对传统山水画意境的再认识。

摘要：目前,以人为中心的庭院景观设计,会在材质运用上注意与自然相合,参考光线气候,却常忽略云气设计的可能性。云彩和水气在庭院景观中实际存在,各种云气在庭院中显示出独特美感。云气之美,使人身临其境,感受空间变化,云卷云舒,悠然中品味道境禅意。文章提出树立"云气天光"相统一的设计原则,把握"以物石留气、以空景借云、以明镜映天"的设计思路,结合风象气候,划分云气带作为设计标准,以提高设计审美意识。

摘要：中国山水画历经数千年的发展,形成了其特有的艺术语言、表现手法和文化体系。其中,"云气"与"留白"作为常见的艺术表现手法,在中国山水画中享有举足轻重的地位。以中国山水画中的"云气"与"留白"为起点,分析和比较二者的相通与差异之处,以期更好地认识和理解中国山水画的艺术境界、其所蕴含的艺术精神,领悟并传承中国山水画之美。

摘要：当前,针对山西省忻州市繁峙县岩山寺文殊殿壁画的图像研究,大多专注于建筑描绘、民俗人物、经变故事方面。传统壁画中,云的造型逐渐走向标准化、程式化,然而岩山寺壁画中的云气姿态却舒展率性,别具一格。这些独特的云气造型虽然与程式化的装饰纹样有所区别,却依然保持了良好的壁面装饰效果。在云气渲染之下,是愈加鲜明的人物特征与生动的故事情节。文章归纳了岩山寺壁画云气造型的独特之处,以期为研究传统云气形态提供一些参考。

摘要：“云气也。象形。凡气之属皆从气。”这是《说文解字》对“气”字的解释,是一种自然的云气,无形无色。所谓书法艺术中的旧气,亦是一种难以赋形的气。每当面对高榕的书法作品时,我似乎总能想到旧气,而且是三分旧气。海德格尔曾说“一切艺术本质上都是诗”,书法作为中国古代士子文人的必修课,其所容纳的诗性尤为明显。这种诗性表现在韵律、情感、思想等诸多方面。

摘要：博山爐是一種爐蓋裝飾形狀類似山巒的特殊熏爐。或許是受"博山"一名的影響,這種山形裝飾自宋代吕大臨以來一直被看作是對想象中的東海神山的摹狀,從而被解釋成漢代人崇拜神山或仙山的思想的反映。通過研究漢代對山峰或山巒的藝術表現形式,我們發現,漢代藝術中描畫山巒的基本藝術符號包括三種:即三角、圓弧以及二者的融合。這與博山爐爐蓋裝飾的藝術形象大不相同:博山爐蓋飾試圖表現的不是山巒,而是聚散流動的雲氣。與此密切相關的是對"博山爐"這一名稱的重新思考:"博山爐"很可能并非得名於博山爐蓋飾的形象,而是跟當時博山爐焚燃薰草的産地之一"浮山"的名字有關。也就是説,我們對沿襲一兩千年之久的被稱作是"博山爐"的這一器物的名稱和形象,都需要作重新認知,其中最重要的一點是:賦予"博山爐"這一器物可能具有的宗教含義的藝術形式,應該是構成博山爐爐蓋飾主體的雲氣造型,而不是長久以來大家普遍認爲的山巒的象徵.

摘要：在韩愈的作品中,“气”和以“气”构成的语词频频出现,可以说这些有关“气”的语词是他表情达意的关键词。从韩愈作品中所写“气”的内涵看,大体可分为自然物质之气、生命生理之气和人文精神之气三个维面,而人文精神之气蕴涵最为丰富,对此又可从哲学、道德人格、文学艺术等层面进行审视。在韩愈诸多“气”的表述和阐释中,“气盛言宜”说最具创新性。

摘要：中国的山水画历经千年的发展,形成了独特的艺术语言。其中“云气”与“留白”是表现山水画最常见的两种手法,分析两者的差异,可以更好的认识与理解中国山水画中蕴含的境界之美,精神之美。

摘要：本文对日晕和月晕的形成、变化做了简要的论述,对中国古代文献中日晕和月晕的各种颜色、形状、所处位置及其名称,进行了比较详细的论述和考辨,特别对中国古代文献中日晕和月晕的名称——包括正名、异称和简称,都做了颇为详尽的考论。对中国古代文献如《开元占经》等把日晕月晕和占卜算命的东西混为一谈的现象,也做了"实在不可信从"的说明。