摘要：2023年11月29日,我的个人书法展在淮安市美术馆举行,主题为“借古开新”。“借古开新”是我个人对书法的态度、愿望和期待,也是我的创作理念和对实践的思考。在当代艺术发展中,书法最为突出、蓬勃。通过创作与展览,产生了不少具有时代特色的作品。由于社会信息、文献资源不断共享,当代书法的同质化、雷同化、趋同化相对来说比较严重,如何避免这些问题?这是摆在每一个书法工作者面前的问题,也是每一个有担当的书家要去思考的。

摘要：自从无人机航拍走进千家万户,这种拍摄形式,正在逐步卷入大众化的影像新潮中,航拍的作品宛如漫天的雪花,普遍性见诸于融媒体时代、大众化摄影时代的各种传播方式、交流平台、纸制行业、网络应用、影像赛事、艺术与生活娱乐消费等丰富的领域。航拍摄影创作也正在从更多作者的技术层面延伸于艺术层面;从客观记录形态延伸于主观意识形态;从俯拍城乡建筑、山水景观延伸于多维多变的社会关注焦点、人文趣事、自然生态的风景。航拍创作正在火爆走向健康向上新兴的影像文化业态,大大提升和促进了中国摄影的繁荣昌盛。然而航拍创作也跟进带来了雷同化、同质化、图示化的审美疲劳期和思路贫困的焦灼阶段。

摘要：近几年来,在党和政府的关心支持下,众多艺术院(团)积极响应习近平总书记关于文艺创作的一系列讲话和党的十九大报告中"加强现实题材创作,不断推出讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民、讴歌英雄的精品力作"的指示,创演了一批数量可观的现代戏尤其是表现英模人物的剧目。

摘要：当代篆刻创作存在形式同化的问题。生活本身前所未有的雷同，罕有体验与思考，思维模式趋同，难免有重复自己、重复他人之处。在从众心理的支配下，也因为急功近利的心态，驱动着一些印人产生投机取巧的心理，无暇顾及艺术性和学术性，

摘要：一、“新绘画”的渊源自文艺复兴至印象主义时期,西方的传统绘画大都以模仿自然为主,这种绘画思想在西方流行了三百多年。在现代艺术出现之前,西方的传统绘画在风格上趋向于“单一化”和“雷同化”。并且这个时期的欧洲传统绘画被要求具有“叙述性”,绘画被用于解释宗教故事,描绘神话传说,再现历史事件,塑造王公贵族,绘画俨然成了文学、宗教和政治的“附属品”。直到19世纪末20世纪初,随着科技的进步、社会的发展。

摘要：本文以较具典型性的城市景观雕塑考察为线索,揭示当下城市景观雕塑产生的种种不足现象,指出我国城市景观雕塑存在的现实问题,即城市景观雕塑缺乏对景观环境的认识,出现雕塑与景观环境极不协调的状况;城市景观雕塑表现方式过于单调,出现千城一面,甚至雷同化的"商品陈列"局面;城市景观雕塑不讲究艺术性,趋于简单的符号化演义,距离城市景观雕塑设置原意越来越远。而要改变这些,需要将城市景观雕塑当做记录历史与当代文化的城市标志来看待,以此显示出雕塑与城市发展和变化的紧密相连性,突出城市雕塑的公共性与艺术性,是一种直接介入、贴近公众的艺术,反映当地社会历史与时尚文化,属于城市大众的艺术。

摘要：谈施光南歌曲创作中的某些模式化倾向火央施光南是一位多产的作曲家。但是，他已经在多产中出现了某些模式化倾向。本文拟就其中最为明显的模式化、雷同化问题，作一些提纲式例述。节奏中的模式化施光南的歌曲一个非常明显的模式化倾向，就是在很多的歌曲中，套用了一种节...

摘要：对于会议报道,摄影记者和文字记者有着同样的苦恼:难以突破雷同化、一般化的模式,这是记者们都在探索的一个问题。从发稿的角度来讲,会议可分为两类:一类是举世瞩目的重要会议,必须发稿而且发了准用的;另一类是各种经常性的座谈会、研讨会、纪念会、发奖会等等,属于可发可不发之列。

摘要：经典重拍的间隔时间应该有相当的时段长度,不宜间隔太短,一代人拍一次足矣!因为既然拍摄目标是要达到再现经典,以无愧于经典,而经典是能够经得住时间检验的,是不存在过时的问题的,那么,经典的重拍就不宜太多、太滥。只是随着时代的发展,技术的进步,学界对原著的研究有大的、新的成果出现,观众已经不满足现有电视剧的情况下,才可以考虑在前人拍摄的基础上重拍。而重拍的目标就是应该定位在超越以前版本的水准上,这包括在思想层面与艺术层面的全面超越。

摘要：美声唱法对民族唱法最初起到了一定的推动作用,但是由于借鉴和发展的不平衡,逐渐导致民族唱法共性有余、个性不足,产生了"千人一面"雷同的现象。本文从"千人一面"的现状分析,提出民族声乐应在继承传统声乐文化精粹的基础上与时俱进,借鉴其他几种唱法的精髓,为我所用,顺应社会主流的审美意识,使中国民族唱法立于世界艺术之林。