摘要：纵观历史,秦汉时期的厚葬之风异常盛行,其中,作为厚葬之风表现形式之一的陵墓雕塑,不仅对后世的墓葬格局产生了深远影响,同时,也为我国的艺术发展史增添了光辉的一页。本文以汉代陵墓雕刻的典型代表——霍去病墓石雕为例,从布局、材料、造型、意蕴等方面,来探讨蕴含在其中的艺术之美。

摘要：唐代薛逢诗曰:"茂陵烟雨埋冠剑,石马无声蔓草寒."屹立于咸阳五陵原汉武帝茂陵东侧的霍去病墓石雕群,历经两千多年的沉寂,直到20世纪初叶以来,才渐渐地为中外艺术界和文物考古界发现,并确立了其在雕刻艺术史上的重要地位和美学价值.

摘要：张力美本身是各种矛盾对立的"力"相互调和的产物,因为存在矛盾因而必然是丰富的、动感的、力度的,但同时因其实现了调和因而必然是统一的、和谐的。这种对立又相关的"力",其统一体在审美中必然具有无穷的魅力。霍去病墓石雕艺术作为我国古代雕刻史上划时代意义的典范,在整体与局部、形式与内容、静态与动势等对立因素方面所体现出来的张力关系,使作品极具力度,给人的心灵以极大的感染和触动,从而使作品呈现一种微妙的内在张力美。

摘要：该文在研究霍去病墓石雕雕塑语言的基础上,将霍去病墓石雕的雕塑语言纳入整个西汉时代的艺术追求,讨论其文化意义上的可能性;在历史发展的基础上,对霍去病墓的真实性提出质疑,并试图从雕塑语言上解释其石雕的意义,总结霍去病墓石雕中的石性,即自然而然与"天人合一";探索材料对意义的表达起到的关键意义及其在现当代艺术品中的继承与发展。

摘要：霍去病墓前石雕,是西汉纪念碑性雕群。古代雕刻艺术家们,以他们高度的艺术技巧和运用刀斧的魄力,为我们留下了不朽的杰作。它代表了不朽的民族气质而永世长存。

摘要：对霍去病墓石雕'形'与'势'的解剖研究,既是对传统精神的传承,但也同样是对其艺术精神的拓展和延伸。其'形'的塑造和'势'的营造无不彰显出汉代工匠鲜明的主体意识。

摘要：对霍去病墓石雕'形'与'势'的解剖研究,既是对传统精神的传承,但也同样是对其艺术精神的拓展和延伸。其'形'的塑造和'势'的营造无不彰显出汉代工匠鲜明的主观能动意识。

摘要：汉代石雕雕塑艺术在中国雕塑史上有着重要的地位,这一历史时期的雕塑突出表现在石刻艺术与陶俑艺术两个方面。汉代石雕艺术将现实性与浪漫性、艺术性与思想性、内容与形式完美结合的艺术表现形式,正是中国民族艺术的表现力所在。基于汉代雕塑艺术特点,对霍去病墓石雕的造型艺术进行分析。

摘要：霍去病墓石雕从事实上印证了中国传统意象造型艺术的自觉观念早已有之。从该作品的时代背景、造型形式、陈列方式、哲学观念等方面的考察说明,写实主义手法在中国古代不是不能,而是不为。

摘要：从“有”和“无”的感知层面,可以将符号分为实符号与空符号,形成的就是实符号组成的一般符号文本和实符号与空符号组成的特殊符号文本。后者的符号文本在艺术中常常被归结为写意风格。霍去病墓石雕作为写意风格的佳例,让我们看到其意义生成方式:实符号与空符号贯通又排斥的互动关联。在符号文本中,实符号与空符号是矛盾的,需要矫正解读——实符号是惯例性的,提示着符号的阅读方式,空符号又排斥这种惯例的局限性。贯通源于实符号提示文本的体裁,排斥来自空符号显示的对实符号空缺的停顿,这一停顿就指向实符号的局限性。所以,空符号拒绝体裁惯例的态度是艺术文本中写意风格的反体裁情态的附加码。