摘要：斯图亚特·霍尔把艺术尤其是流行艺术的大众传播问题作为文化研究的切入点和核心问题之一,在长达半个多世纪的追踪研究中展示了文化研究视域中的艺术传播思想的独特魅力。霍尔认为,作为现实社会中的一种介入性文化实践,艺术传播不但是一种意义生产和文化共享的社会互动,而且是嵌入在整个社会之中的一种"文化循环"。艺术传播活动正是在这种"文化循环"中重塑和强化了当代"感觉结构",进而成为建构文化认同的一种重要机制的。霍尔文化研究视域中的艺术传播理论,不仅提供了一种重要的观察当今艺术传播现象的新视角,拓展了艺术传播研究和文化研究的理论空间,而且提供了一种可行的艺术传播研究范式,丰富了人们对艺术传播的特征和功能的理解。

摘要：面对当代五花八门的艺术形态和创作理念，我们在学习借鉴中会有许多困惑。其中既来自艺术理念和艺术实践，也来自艺术个性和艺术风格。它们均源于当代艺术家对于继承传统与开拓创新的道德感和使命感，也源于当代艺术家对于民族艺术个性与国际文化潮流等方面的诸多思考。

摘要：《通俗艺术》是理解青年霍尔传播思想形成史的重要文本。二战后英国社会剧变引发"大众社会"与"媒介社会"之争,作为文化马克思主义者的霍尔积极介入并尝试在正统教育中培养受众的媒介批评能力。霍尔秉持左派利维斯主义立场反对将"通俗"与"艺术"简单二分,主张在通俗文化中鉴别艺术,并且批判"去个性化"的大众文化。"银幕暴力"研究呈现了媒介批评方法的操作特质,特别是在对主流实证传播研究的反思与借用中,霍尔开启了一种立足受众批评性使用大众媒介的文化政治学。

摘要：墨尔本被赞誉为“文化之都”与“艺术之城”。多元的文化背景,纷繁的艺术场景,将美与创意融入血液的艺术家们,让这里的艺术氛围愈发浓厚。除了优雅的传统艺术,一些肆意张扬、极具视觉冲击的“另类”文化也颇受瞩目。站在大名鼎鼎的“周杰伦同款照片打卡地”,入自即是震撼人心的视觉盛宴。丰富的色彩在你的大脑理解之前就占据了你的全部注意力。

摘要：在西方艺术传统中,大地与之上的风景通常被视为艺术品展示的背景,尤其是在古典绘画与雕塑中,它们只是人物等表现对象的背景或＂基底＂,因此,一般认为,文艺复兴之前西方没有真正意义上的风景画,而大地艺术便是将传统的＂基底＂作为艺术创作的对象,直接作用于大地本身,改变其形态与面貌。

摘要：如果要寻找一条畅游西方艺术史，尤其是要体验它在过去几个世纪发展的完美之路，我们会发现这殊非易事。伴随着颠覆、创新和革命，艺术以林林总总的艺术风格和艺术运动不断地变化着它的面貌。

摘要：批判性与人文关怀是现当代艺术作品的重要标志艺术家们以各自不同的方式关注社会对人类自身生存状况的直接影响.安迪·沃霍尔和约瑟夫·波伊斯都是对20世纪后半叶的世界艺术影响深远的艺术家他们的作品始终关注人类自身的生存环境都主张"艺术平民化"但又通过作品表达了不同的解释视角和立场安迪·沃霍尔认为艺术平民化的关键在于"公众熟识".

摘要：电影被称为“所有艺术的总和”,在透过影像描绘一个故事的过程中,摄影师所扮演的角色绝对具有不可忽视的关键作用。电影的无声语言是属于摄影师的,他们以光线、空间、运动和色彩无声地说话,以这些语言释放出的威力和意义打动着人类的灵魂。

摘要：珍妮·霍尔泽从2005年开始创作一系列的编写绘画（redactionpainting），这些绘画遵循着一套统一的创作程式：她在一张或多张亚麻画布上手绘单色油底，然后在每张画布上丝网印制一张放大后的美国政府反恐战争的解密文件。

摘要：霍尔戈·马蒂亚斯（Holger Matthies），当代世界海报设计大师。他的艺术创作因充满了前卫诗意的精神，而在国际海报设计界成为了风格的代名词。