摘要：现实主义既是一种创作方法,又是一种文艺思潮。青主把音乐看作为一种解除人生苦难、调剂人生的最高文化使命。青主音乐美学思想的两大思想理论来源是表现主义经典著作及其对音乐艺术的独特认知。青主音乐美学思想的现实主义表现在主题内容的现实性、表现形式的古典性、创作因素的天才性、唱奏艺人的条件性,特征体现在突出音乐创作的“艺术真”、凸显音乐效用的现实指向、注重音乐要素的形神兼备、强调音乐作品的属人性。青主从变革社会、道德完善、实现人性复归上论述音乐的特殊规律及其重要社会意义,是近代中国音乐革新史上一次巨大的进步。

摘要：现代艺术形上学是一种关于艺术的超越性价值论,是指艺术具有超越道德、政治和经济等一般社会性功能的信仰价值,并被放置在原本由道德或宗教所占据的最高价值的王座之上。青主构建了分属自然、主体和超主体的“三界”观,提出了“音乐是上界的声音”“灵魂向灵魂述说的语言”等典型的艺术形上学命题。青主的艺术形上学思想,其当代意义在于为本土现代音乐理论贡献了一种比较系统的、纯粹的超越性价值话语,并跨越了通过思想文化变革以实现救亡图存的特殊历史语境,在新时代为民众价值信仰建构提供启示。

摘要：20世纪伊始是中国艺术歌曲创作的开端,其间国内涌现了一批具有高学养、高技巧的歌曲创作者,留下系列脍炙人口而又意蕴深厚的作品传唱至今。诗词作为该艺术体裁的歌词元素是其重要特点,创作者们通过对词、曲元素的构建,谋求词(即文学)与曲(即音乐)关系的高度契合,从而达到词义曲传的效果,形成音乐与文学水乳交融的境地。笔者试对几位中国近代艺术歌曲创作者的词曲结合手法进行分析,并溯其思想观念之源头,进行梳理,以阐释中国艺术歌曲词曲结合之要义。

摘要：众所周知,青主是我国著名的作曲家、音乐理论家、近现代艺术歌曲创作的重要代表人物,他以自己独特的音乐见解在我国近现代音乐史上做出了开创性的贡献。青主还是一位具有浓厚爱国情怀的爱国者,具有强烈的革命精神。本论文在前人的研究基础上,以青主为研究对象,通过探索青主一生的经历、音乐著作中所体现的思想观念及音乐作品的内涵与韵味等方面来了解与认识青主。

摘要：20世纪20至30年代是中国艺术歌曲发展的重要时期,"五四"新文化运动为中国艺术歌曲的诞生与发展提供了有利的时代背景。本文以这一时代的突出代表人物青主为例,对他的创作形式进行分析,并与其创作观念相对应,进而揭示其艺术歌曲的美学特征。

摘要：青主(1893—1959)好像是一颗飘忽不定的、然而却又相当明亮的流星。当在乐坛显现时,他不羁的乐论使论家哗然,引起一片诽议。他的深情的歌曲却受到称赞,历史传唱。他没有学音乐的正式学历,全凭对音乐的由衷爱好,在私人指导下学习作曲与演奏。

摘要：青主在音乐美学上的最大贡献在于他带有推理性质的音乐理论①.青主在《乐话》中提出了一个重要的音乐美学范畴：音乐是上界的语言②,试图重新赢得中国音乐美学的话语权. 一、音乐是上界的语言 青主的音乐美学研究是围绕音乐的本质展开的,包括三个方面：＂什么是神圣的音乐？＂＂音乐在各种艺术当中处在什么地位？＂＂音乐的原素是什么？＂③青主对这三个问题的回答可以用一句话来概括,即：音乐是上界的语言.

摘要："五四"新文化运动时期(1919-1930)是中国艺术歌曲创作的起步阶段。其中青主和赵元任的作品具有鲜明的反封建主义和向西方音乐学习的思想特点,传播了民主和自由精神,蕴含着对人性解放的追求。

摘要：青主是20世纪30年代具有重要影响的作曲家和音乐美学家。他的部分声乐作品是中国近代艺术歌曲中的代表作;其音乐美学思想是对欧洲浪漫主义和表现主义美学思想的介绍与阐发;他在中西音乐的认识方面则是偏见与洞见并存;其"乞灵"论迄今仍引发误读;他的不少诗歌作品也值得学界重视,有助于我们进一步深入地理解其艺术观与音乐观。对青主音乐贡献的评价应置于其当时的历史语境加以客观的审视。

摘要：本文以发生于20世纪30年代初音乐界一场公案的描述为契机,进而勾带出许多与此相关联的观念、思想上的冲突。虽这一公案在表面上不了了之,但内在思想上的交锋,却相当激烈并持续至今。实际这是由一场"五原音唱法",与中国本土"十三辙唱法"之冲突所引出的中西文化思想、观念上的对决,并由中国文化精神的最终胜利而告终。