摘要：青主的艺术歌曲无论是词曲结合、和声运用,还是钢琴伴奏写作、音乐境界等方面,在当时的中国专业音乐创作中均达到了一定的高度,在中国的艺术歌曲创作中留下了浓重的一笔。本文通过对青主艺术歌曲的创作观念进行研究,从而总结出青主的创作特点。

摘要：青主以《念奴娇·赤壁怀古》作为歌词所创作的艺术歌曲《大江东去》,开创了中国艺术歌曲的先河。全曲感情丰富,层次分明。而其中匠心独运的曲式结构安排与简洁巧妙的伴奏织体运用可谓是该曲的点睛之笔,与歌曲的旋律结合具有珠联璧合的效果。

摘要：艺术歌曲是西方音乐一种重要的艺术形式,多以诗歌为词,由作曲家创作旋律以及钢琴伴奏,钢琴伴奏与人声演唱高度结合。在20世纪20年代,青主先生开启了中国艺术歌曲的先河,创作了中国第一首艺术歌曲--《大江东去》,而在飞速发展的今天,中国现代著名的旋律大师印青也以相同的诗歌创作出截然不同的艺术歌曲--《念奴娇·赤壁怀古》。本文将运用音乐学中比较研究的方法,来研究以同一诗歌为素材,不同背景下创作的两首不同风格的中国艺术歌曲--青主的《大江东去》与印青的《念奴娇·赤壁怀古》,为广大音乐从业者和音乐爱好者提供有价值的参考。

摘要：我国早期作曲家创作的艺术歌曲,继承了德奥艺术歌曲的创作手法和风格特征,同时又结合了我国传统音乐特点与语言习惯,这一体裁的创作手法和艺术风格在我国的传播与发展是随着我国专业音乐创作队伍的形成而逐渐兴起的。青主的《大江东去》是我国早期优秀艺术歌曲的代表之作,体现了早期中西音乐交融之后所产生出的新音乐的艺术特征。他的成功创作所取得的艺术成就对这一西方声乐艺术体裁在我国的迅速传播、发展和壮大积累了宝贵的创作实践经验,在我国近现代音乐史中占有着重要的地位。

摘要：《我住长江头》是我国著名作曲家青主创作的一首艺术歌曲,其旋律优美、感情真挚,是声乐学习者广为传唱的一首声乐作品,至今还是声乐舞台上许多女高音的保留曲目之一。本文将从词曲作者简介、歌词理解、作品的曲式结构、作品的演唱与情感表达等方面进行分析,深入理解该作品的艺术魅力。

摘要：通过四个方面分析了青主、黄自、谭小麟古诗词艺术歌曲的演唱处理:一是对歌曲"依字行腔"的词曲处理关系的分析,进一步论述歌唱中对咬字吐字的要求;二是根据古诗词艺术歌曲中的"吟诵调"特点来论述如何把握歌唱时的情感;三是通过对歌曲民族化旋律风格的分析进而论述如何把握歌唱时对音色、音量的要求;四是对通过"精雕细琢"的钢琴伴奏以及歌唱时如何与钢琴伴奏完美融合的分析。

摘要：本文通过对青主生活背景的了解,以及对其艺术歌曲《大江东去》的歌词、钢琴伴奏和音乐形态的解读,对这首作品的艺术魅力有了更进一步的理解和把握,相信通过解读对演唱者与艺术指导的再创作当不无益处。

摘要：艺术歌曲《我住长江头》是青主的一部代表作品,是20世纪上半叶极具鲜明时代特征的一曲经典之作。它不仅体现了青主个人创作的特点,同时也标志着中国近代艺术歌曲在新时代的发展中迈出了辉煌的一步。文章从创作技巧、歌词题材、演唱风格三方面对艺术歌曲《我住长江头》的时代特征进行分析,探究20世纪早期艺术歌曲的时代性总体特征在该作品中的具体表现。

摘要：青主是一位“诗人”音乐家,他完成了学堂乐歌向真正艺术歌曲的转变,并将古典诗词与西方艺术歌曲相结合,对于中国古诗词艺术歌曲的萌芽具有重要意义。本文以青主古诗词艺术歌曲为例,分析其中古诗词、歌曲旋律、钢琴声部三者的“融”与“谐”,以及钢琴声部的“塑造性”创作方式。

摘要：青主是中国近现代音乐史上重要的音乐美学家、作曲家、革命家。特殊的生活阅历及创作观念,使他的艺术歌曲作品能够在充分吸纳西欧浪漫派写作技巧的基础上,主动融合中国传统音乐的技法要素,显示出了非凡的创作才华和深厚的传统音乐文化积淀。即便在半个多世纪后的今天看来,对这类作品的继续关注与深入研究,仍然能够为我们今天的民族艺术歌曲创作实践起到特别的推动作用。