摘要：文章介绍我国 2 0世纪 30年代音乐理论家、作曲家———青主和他创作的艺术歌曲《我住长江头》

摘要：在中国近现代音乐争鸣史中,青主的音乐美学思想一度饱受诟病,被指斥为"全盘西化"的偏激理论。但事实上,回顾青主音乐美学思想的构建历程不难发现,他始终致力于中西美学的融会贯通,所谓"全盘西化"的论断则难免有枉谬之嫌。作者从青主的学术历程和学术观点入手研究,认为青主渊博的西方文化知识和先进的学理观念有着鲜明的时代性。

摘要：作曲家青主于1920年根据苏轼名作《念娇奴.赤壁怀古》创作的《大江东去》,是我国艺术家所创作的最早的艺术歌曲。这首作品从出版至今,以其独特的艺术魅力,征服了不同时代的无数听众。通过对该作品进行类似典型案例式的周密分析与解读,将有助于我们揭示艺术歌曲作品演唱表现的某些内在艺术规律,为准确、忠实地演绎同类作品,提供有益的借鉴。

摘要：对于中国来讲，艺术歌曲是“舶来品”，这个术语是萧友梅先生从德文Lied和英文Artsong翻译过来的，“艺术歌曲作为一种外来的声乐艺术体裁，有其独特的审美特征、形式结构特点和重诗情表现的音乐风格”。中国艺术歌曲创作自萧友梅、赵元任始，此后黄自、青主、贺绿汀等人在此领域亦多有建树。新中国成立之后，

摘要：艺术歌曲这一声乐体裁在我国的传播与发展,是20世纪中西音乐文化交流随着我国专业音乐创作队伍的形成而兴起的。我国这一历史时期的作曲家创作出的艺术歌曲,无论在创作手法还是在艺术特征等方面均取得了比较高的成就。青主所创作的《我住长江头》(宋·李之仪词),是这一时期艺术歌曲体裁的精品之一,它在中国近现代音乐发展史上具有特殊的意义。文章主要对《我住长江头》作进一步的全面分析,进而解读艺术歌曲这一外来声乐艺术体裁在我国初期的发展状况,以及它们所取得的艺术成就。

摘要：现在的艺术界人士可是很少以“雅”来标榜的，大概由于这个“雅”字临近于“媚”，临近于“俗”，现代艺术家们信奉傅青主宁丑毋媚的训条，心腹起来，因之也刻意回避起这个“雅”字。书法家查理达近年却改了书斋号，偏取了个尚雅堂的名。他将这个堂号写在专用的茶杯茶盏上，烧成淡淡青花，典雅的二王气质小行书。

摘要：青主是我国近代著名的作曲家和音乐理论家,在艺术歌曲创作上,留下了许多优秀的作品。他的艺术歌曲中,"中西"结合,在旋律上注重将西洋技法运用在中国传统古典诗词中,这种"中西"结合充分体现了中国传统音乐的艺术魅力。《我住长江头》是我国声乐艺术歌曲中的经典之作,本文从对作品的音乐分析和歌唱的咬字吐字进行简单阐述,希望能对声乐演唱者和学习者在艺术歌曲的演唱和处理上有所帮助。

摘要：《我住长江头》是青主创作的艺术歌曲中的经典之作,不仅具有较高的演唱价值,而且对我国古诗词艺术歌曲的创作产生了重要的影响。文章将通过对《我住长江头》的创作背景、创作风格和艺术特色作进一步的分析、解读,以期能够全方位深层次地把握青主的艺术思维和挖掘该作品的精髓所在。

摘要：20世纪上半叶,青主与黄自两位作曲家创作出了我国最早的几首代表性的艺术歌曲。这些艺术歌曲中的钢琴伴奏中体现出了较为复杂的半音技法与调式组合关系,呈现出半音体系化的进行特征,并非"和弦半音"的特点。本文以此两首作品为依据,分析其中的半音化技法特征。本文认为,黄自在艺术歌曲《卜算子》中体现出了比青主的《大江东去》更为强烈的"调式半音体系"和现代半音技法特征。

摘要：世人谈及傅山（160-1684），或感佩其入清不仕的遗民气节，或景仰其广收杂取的学问修养，或惊异其妙手回春的神医仙术，或拜倒其澎湃磅礴的连绵大草……其实。在如此盛名之下，掩盖着青主先生的另一种少为人知的艺术面向——丹青绘事。傅山曾图绘过不少绘画作品，可谓题材各异，各臻其妙，画风奇迥，