摘要：青春版《牡丹亭》在原著的基础上成功地发掘和创新"花意象"群,在人物塑造上以"花"装点人物外形,更以"花"描摹人物内心;在剧情建构上,该剧将"花"渗透到情节主线,使重要关目之间形成勾连和呼应;在舞台上该剧以"花"表现语言的诗性美,并营造空灵、绚烂的舞台情境。总之,青春版《牡丹亭》通过"花意象"建构了一个丽花幽情的青春世界。

摘要：2022年6月26日,由江西省文化和旅游厅出品、江西省赣剧院砥砺三年推出的青春版·赣剧《红楼梦》(以下简称“青红”)在第八届江西艺术节开幕式上成功首演。该剧由国家一级导演张曼君执导,汇集国内各行业翘楚(1),打造了一出极具诗意美感的赣剧作品。作为国家级非物质文化遗产,自20世纪50年代以来,赣剧基于自身多声腔丰富的传统剧目,以开放姿态不断改编排演不同主题的剧目。

摘要：2021年11月30日,北京人民艺术剧院“青春版”《原野》亮相于北京国际戏剧中心·曹禺剧场,一开演即收获如潮好评。闫锐执导的这版《原野》最大也是最具创意的改编便是“白傻子”这一形象,他从一个舞台上因疯傻而口无遮拦贡献诸多插科打诨的笑料的角色,摇身一变成为原始巫觋、祭司一般拥有原始而神秘魔力的操控者,以从戏剧内部的“人”际关系脱离、超越的方式,完成了故事主题的灵性升华。

摘要：本文围绕近期上演话剧青春版《雷雨》中鲁大海一角被删的问题,着重讨论了如下几个方面:删掉后的艺术效果与原著的差异、删改角色对原作精神的误读与背离、删改角色的深层原因,指出鲁大海"不受欢迎"的时代因素。文章再次提出尊重经典作品的重要性与迫切性。

摘要：全本《牡丹亭》的演出是近年来文化界的盛事,青春版与陈士争版在剧作内容、舞台造型艺术、音乐及表演方面存在着不小的差异,呈现出编导对待传统文化的不同态度。

摘要：由谭派和裘派传人谭正岩与裘继戎联袂主演、北京京剧院青年团复排的谭派名剧《鼎盛春秋》，终于在北京长安大戏院登台亮相。虽然，演出方谦逊地将之定名为“复排”，但新版《鼎盛春秋》历经十五稿的剧本修改以及在舞台艺术处理上的反复修正，实际上已经与原版剧目有了较大的差异，尤其是从创作理念、素材选择、表现手法和艺术形式运用等方面，对这出谭派传统剧目进行了整理、加工、丰富与发展。可以说，在主创团队的共同努力下，全剧不仅保持了谭派文武并重的特色，而月．既歌且舞，在唱、念、做、打中体现出主创们对传统戏曲艺术的理解及对于创新、发展的识见，同时也传递着年轻一代戏曲传人对于自身的艺术研修乃至流派传承的追求与探索。

摘要：喜剧，川剧中独树一帜的艺术奇葩。成都市川剧院上演喜剧不仅有悠久的历史，而且在演出上有精品的艺术品格。成都市川剧院演出的喜剧剧目众多，从《拉郎配》到《一只鞋》，从《乔老爷奇遇》到《借亲配》，从《萝卜园》到《闹齐庭》等大戏；从《请医》到《做文章》，

摘要：2010年12月,上海戏剧学院戏曲学院青年京昆剧团移植改编的京剧《死水微澜》,进京参加全国京剧院团优秀剧目展演,受到首都观众的热烈欢迎。《死水微澜》从川剧移植到京剧舞台,是一次成功创造。一大批青年学生在创排中,提升了艺术水平。如何把京剧《死水微澜》打造成学院的一出保留剧目,经久立在舞台上,并作为教学剧目用来滋养一代一代青年演员,还有路要走。为此,本刊特邀有关专家举行研讨会,对京剧《死水微澜》评头论足。期待它更上层楼。现将与会专家发言整理刊发,以飨读者。

摘要：刚刚结束的第五届福建艺术节暨第25届戏剧会演，是福建戏剧界相互观摩学习、一同竞演交流的一次大规模的戏剧活动。本届艺术节在福建省龙岩市举行，其会演剧目题材丰富，既有新编历史剧，也有现代戏和改编传统戏；涉及剧种众多，

摘要：在青年学子观众群、海内外戏曲界及文化界引起较大反响的"青春版《牡丹亭》现象",可谓是传统文化对商品社会的一次成功穿透。立足于传播学视角,透视这一现象生成、发展的脉络及过程,可以看出,其深谙现代传播学理论,尤其是对多方传播渠道的综合运用,无疑是使昆曲这一濒临灭绝的传统文化遗产复又焕发生机的重要因素。对这一文化现象的传播学解读,对媒介时代的中国戏曲艺术走出当下传承困境的探索当有启示价值。