摘要：中国戏曲是一种高度综合的民族艺术。这种综合性不仅表现在它融汇各个艺术门类(诸如舞蹈、杂技等),而出以新意方面,而且还体现它精湛涵厚的表演艺术上。各种不同的艺术因素与表演艺术紧密结合,通过演员的表演实现戏曲的全部功能。其中,"唱、念、做、打"在演员身上的有机构成,唱,指唱腔技法,讲求"字正腔圆";念,即念白,是朗诵技法,要求严格,所谓"千金语白四两唱";做,指做功,是身段和表情技法;

摘要：又是一年好时节,繁花似锦,欢歌如潮。这是属于江西人民的欢庆时光,金色的稻田交织着桂枝的馥郁。广袤天地间,我们采撷收获的硕果;和风旭日里,我们也迎来了第五届江西艺术节。三年了,有多少精彩大戏磅礴开演,又有多少文艺新人脱颖而出?三年一度的江西艺术节,它取材生活,又走进群众;它弘扬艺术之美,也讴歌群众智慧;它反映世间百态,更折射人性的光芒。与其说这是文化的盛宴,不如说。

摘要：前言纵横明清剧坛数百余载的昆曲,从古代延伸到近代,由大陆地区流播到宝岛,从有清以来,在台湾地区历经不同的历史发展阶段,以抒情典丽的文学诗意与细腻优雅的表演艺术,确立"戏曲美典"的传统身姿。近年来更在政府部门、学界、艺文界、剧团与观众的协心合作下,型塑且稳固了对传统经典的美学熏陶与文化深耕。

摘要：中国传统曲艺的艺术魅力一直影响着曲艺爱好者。随着经济的飞速发展,人们的思想发生了巨大变化,一些优秀的传统艺术逐渐被边缘化。目前当务之急是不仅要将传统艺术继承好,更重要的是培养更多的观众去欣赏,去喜爱。记得2004年,著名作家白先勇将青春版昆曲《牡丹亭》带到高校中巡演,受到了青年学子的热烈欢迎。在之后的近十年,《牡丹亭》成了热门剧目。

摘要：2020年8月19、20日晚,南京市中心新街口附近的江南剧院里热火朝天,在这里上演的是青春版锡剧《八珍汤》。满台的"00后"一代演员,都是进入江苏省演艺集团锡剧团仅两年的13级省戏校委培班演员。这批年轻演员的舞台首秀就赢得了满堂彩,观众的热情甚至有高过室外热浪的势头。

摘要：如同两岸不少年轻人一样,台湾大学戏剧研究所大陆交换生马隽一脚踏进昆曲世界,源自白先勇主持制作的青春版《牡丹亭》。2011年,白先勇在北京大学主持开设“经典昆曲欣赏”选修课,青春版《牡丹亭》也在北京国家大剧院迎来第200场庆演。马隽边看边哭,从此与昆曲结缘。

摘要：国之交在于民相亲;民相亲在于心相通。如果把"一带一路"倡议比作一幅画卷;民心相通则是画卷上最美丽的色彩。9月7日晚,陕西省戏曲研究院创排的青春版秦腔历史剧《杨门女将》上演,拉开了第六届丝绸之路国际艺术节的序幕。在接下来的15天里,来自116个国家和地区的艺术家将共同打造一场精彩纷呈的艺术盛会。斯里兰卡住建和文化部常秘伯纳德 瓦桑塔在这届艺术节开幕致辞时说,艺术有利于消除孤独感,增进人们相互关怀的关系,创造出可持续发展的社会环境。

摘要：如何从现代多元娱乐文化的围追堵截中谋求突围,改善市场生存土壤,是摆在所有戏曲人面前的严酷命题。票房的成功之下,有创作的隐忧。本文以粤剧《决战天策府》为例,警示戏曲艺术在市场化浪潮中谋求生存不能以丢失本体意识为代价。据道略演艺发布的《2015-2016年中国商业演出票房报告》,2015年,我国传统戏曲演出票房为1.4亿元,同比下滑4.8%,已连续五年下滑,这与电影等现代娱乐文化样式不断刷新的票房纪录形成强烈反差。戏曲艺术在市场经济中似乎陷入了窘境。

摘要：江苏是中国戏曲史上的重镇。“百戏之祖”昆曲发源于江苏。清代四大徽班从扬州出发进京,最终形成了京剧这一国粹。江苏还是戏剧大师汤显祖的第二故乡,是其“临川四梦”启航之地;诞生过以梅兰芳、周信芳等为代表的戏曲表演艺术大师。江苏现有戏曲剧种23个,其中有剧团支撑的18个（1）,有戏曲表演团体290个,其中事业单位和转企改制团体分别有52个和23个。

摘要：2008年5月4日,中国艺术研究院召开了上海昆剧团全本《长生殿》学术研讨会。上海昆剧团全本《长生殿》4月30日至5月3日连续四个晚上在北京保利剧院上演,这次演出是上海昆剧团团庆30周年暨昆曲《长生殿》诞辰320周年的纪念演出。演出制作精良,表演精彩纷呈,掀起了京城昆曲热潮。