摘要：本文通过梳理湖南出土元代青花瓷器的资料,并参照其他考古成果,发现元代青花瓷器普遍呈现白釉闪青现象,究其原因是宋代景德镇窑青白釉瓷器的自然延续,并影响至明清时期的青花瓷器,若就其釉彩装饰而言,亦可称之为青白釉瓷器的蓝花装饰。元代青花瓷器的装饰图案具有“随形构图”的创意安排,形成了赏心悦目的创新装饰。澧县窖藏的瓶炉组合,显系“三供”器物,其文化内涵亦值得深入讨论。

摘要：元明时期规模空前的屯田成边政策使大量的屯边军民迁入云南,景德镇制瓷技艺也随之传入,推动了云南青花瓷器的成功烧造。此外,云南具有烧造青花瓷器得天独厚的自然条件和丰富的物质基础,具有丰富的瓷土、钻料、水源、木材。受中原文化的影响,从元末明初开始,云南出现了青花瓷器,至明朝中期达到了鼎盛。

摘要：在现代社会中,随着人们视野的无限宽广、资讯的丰富多元,因而促使着人们从观念到审美的不断更新和变化。多元、自由的时代文化特点和广阔的审美视角使现代青花装饰语言呈现出与传统相异的特点,同时出现更加丰富、多元的装饰形式。因此,我们对于现代青花装饰形式语言的研究可以从现代青花中几个大的装饰主流形式入手,进行分析、总结,为今后创新、发展出新的艺术风格和形式做准备。

摘要：明代晚期时期,中国的经济文化空前发展。在社会思潮的影响下,士人阶级引领美学潮流,古典园林艺术正是在这一时期成型。同时商品经济的发展为制瓷提供了便利条件,园林作为常见的创作母题呈现在了青花瓷器中,反映了当下的园林认知与园林风貌。以明代晚期青花瓷器中的纹饰为主要研究对象,从纹饰对园林的摹绘中梳理出明代晚期园林文化的发展倾向,结合明代晚期造园活动与文人定制瓷的情况,提出空间感的重构、植物要素的特征重建与“人”要素的运用三方面的变化,并探究这一现象形成的内在动因,总结青花瓷器纹饰中体现的园林画意审美与哲学成因。

摘要：青花瓷器上的人物形象精美、画面栩栩如生、内容丰富多彩,具有传神和写意的效果。我们对青花瓷器上的历史故事、人物形象进行简要梳理、赏析,共同探寻其潜在的艺术韵味。

摘要：本文首先对青花瓷器的概念及其形成进行了界定和考证,在此基础上论述了唐代青花瓷器的起源与景德镇青花瓷器的产生时间与成熟时代,最后分析了景德镇元代青花瓷器产生与发展的原因。文章认为青花瓷器在景德镇的产生和成熟应该说是中国文明与西亚文明交流的结果,是景德镇宋元高质量青白瓷制瓷技术与磁州窑、吉州窑成熟的釉下彩绘技术和西亚优质的进口钴料相结合的产物。

摘要：青花瓷器是中国人发明的，是中国人生产的，她是中国陶瓷发展史上的一朵绚丽奇葩，也是世界艺术宝库中一颗璀璨明珠。

摘要：在我国古代陶瓷藏品中,有一种瓷器曾在拍卖会上创下中国艺术品的价格奇迹,因其特殊的原料、稀有的存世数量被收藏者所追捧,博物馆也纷纷将它们奉为镇馆之宝,这就是美轮美奂、别具一格的元代青花瓷器。在西藏布达拉宫众多珍藏中,就有这样一件元代青花大罐——缠枝牡丹双兽首盘口大罐。这件大罐器型硕大端庄,胎体浑厚,器身满绘花纹。上有盘口,下接束颈,肩部贴塑双兽首耳,下腹部渐收,属于元青花大罐两种常见形制之一。仔细观察会发现,在大罐的肩部和腹部连接处有明显凸起的接痕,这是因为元青花瓷器一般器型较大,当时的制作工艺还不能一次拉坯成型,所以采用了上下分开制作再粘合的方法。

摘要：吉林大学考古与艺术博物馆现藏800余件陶瓷器川。其中，明清瓷器约占一半，包括青花瓷器（含个别青花釉里红、青花矾红彩瓷器）近80件，且不乏宣德把莲纹大盘、宣德缠枝莲花纹盘、万历莲瓣形盘、康熙“中和堂”款碗等珍品。部分瓷器属于民窑佳作，更多的为景德镇明清官窑出品，是研究明清时期陶瓷手工业发展的重要资料。

摘要：变形莲瓣纹是元代青花瓷器中常出现装饰纹样,并一直被认为是对伊斯兰教莲花拱门的模仿。文章通过从建筑、宗教、纹样具体造型特征分析,对纹样发展来源作了探讨。