摘要：鞍马画,是中国美术史中一道亮丽的风景线。从古代岩画到汉墓壁画、敦煌壁画、曹霸、韩幹、赵孟頫再到徐悲鸿,中国画家对马的热爱经久不衰。许勇先生画马也近乎痴狂。在他几十年的从艺生涯中,马一直是其最亲密的伙伴。他通过下乡养马、蒙古写生以及追摹汉代石刻砖刻、秦兵马俑、唐三彩马俑、石窟壁画、中外艺术大家有关马的绘画、雕塑等途径,将师古人与师造化完美结合,使其鞍马画工写兼备,自然、灵动、雄浑、英姿勃发。

摘要：自仰韶晚期中国古代先祖掌握驯马技艺起,人与马的联系便不可割舍,从农耕到运输再到战争等各个领域,马都扮演着重要角色。作为中国古代最重要的生产力之一,马被赋予的人格化精神品质和其本身的雄健体格,吸引了大批画家以其为创作题材,马的艺术形象在中国古代画史中纵情奔腾。根据马在不同时期的主要作用,画马图在各个时代呈现出不同的特征。在中国绘画史上,鞍马画在唐代达到前所未有的高度,出现了很多具有独创性的画家与鞍马画作品,在绘画技巧、绘画理论方面为中国传统绘画作出了巨大贡献。尤其是盛唐时期的鞍马画,其艺术形象独特,绘画技法也有了一定的突破,具有强烈的时代感,呈现了盛唐气象和盛唐精神。这一时期的唐朝政治清明、经济繁荣、国力强盛,涌现出了许多鞍马画画家,代表画家有韩幹、曹霸、陈宏、韦偃等,他们继承并创新发展了鞍马画,使盛唐时期的鞍马画得到了繁荣发展,其独特的艺术特征与审美意象一直被后人追捧。文章主要探究盛唐时期鞍马画的艺术特征。

摘要：青花鞍马画发展历史源远流长,自元代出现以后,历代皆有,发展至当代时,达到了更高的艺术成就,在艺术上具有鲜明的特色,绘制技法上也有其独特要求。

摘要：古人爱马,进而画马。鞍马画是金代人热衷表现的题材之一,鞍马画的兴衰见证了金代军事和尚武精神的兴衰。文章从绘画的角度分析金代鞍马画的艺术价值,探讨金代文化审美取向的演变。

摘要：元代是我国历史上较为混乱的一个朝代,在这个时期中游牧民族入主中原,使得这个时期充满了矛盾和斗争。虽然元代的统治在一定程度上加重了人民的苦难,但是这个时期也不乏较为出色的文学和艺术成就。使得元代成为了一个民族文化与政治以及艺术之间相互融合的一个时代。元代统治者推行的奴隶制和种族歧视的一系列政策严重扼杀了我国当时社会经济的发展,可是统治者却也能够认识到人才的重要性,并且在统一之后,统治者开始逐渐重用各类种族的优秀人才,汉族文化也被统治者广泛地应用到具体的治理国家中。与此同时,艺术领域也得到了一定的发展,由于元代的政权掌握者是善于骑射的蒙古族,这使得鞍马画在元代的艺术领域中占有重要的位置。其中赵孟頫就是一位擅作鞍马画的文人,其在元代的文学艺术影响力是不可替代的。赵孟頫不仅拥有较为复杂的身世和精湛的画艺,还对后世的绘画艺术产生了重要的影响。正是在当时的社会背景下以及自身的高超技艺下,才造就了一位影响中国绘画史的人物。

摘要：曹霸作为我国非常知名的画家,长久以来被众多画作研究者所追捧,其绘画形式多样,尤以鞍马画成就最高,被誉为鞍马画大师,被人所追捧。我国文人非常讲究诗情画意搭配,所以将诗情画意结合是很多人都非常享受的艺术欣赏品鉴模式。笔者试图结合这个研究角度探索曹霸和我国著名诗人杜甫之间的是画与诗的结合,进而协助其他的研究更好的去了解曹霸、推广鞍马画。

摘要：相马术作为对马匹的良莠形象有所规定和描述的技术,对鞍马画的批评话语、审美理论、技法理论、艺术形象等,都产生了积极的影响。其部分关联,又以题马画诗为津梁,呈现出方术、文学、绘画的三方互动面貌。大体表现为:画论家借助相马知识描述马画形象、评价画艺,此风气又与题画诗对相马术的运用密切相关。《相马经》中的良相逐渐融入马画,龚开的《骏骨图》最具代表性。明清之时期,马画技法理论进一步吸收相马经验,走向成熟,相关理念与方法至今仍具实践意义。

摘要：本文论述了唐代鞍马画的艺术特色及其深厚丰富的文化内涵,在此基础上探究了唐代鞍马画的现实意义,对后世绘画创作的深远影响。

摘要：鞍马画是我国特有的画风类型之一,唐朝的鞍马画则在历代鞍马画的排名中名列前茅。在唐朝涌现了很多画马高手,其中曹霸则是唐朝鞍马画的佼佼者,他的画作中包含盛唐的社会文化,有独特的艺术风格。本文对盛唐背景下的曹霸鞍马画的艺术风格进行探究。

摘要：古代社会,马贯穿于人们生活的各个方面。《历代名画记》虽记载了不少鞍马画名家,但许多画家真迹已然不存。文章在美术考古视域下对唐代及以前鞍马画形象的流变进行梳理分析,根据艺术学、历史学提供的研究方法,以《历代名画记》中的记载为线索,结合相关的文献资料和岩画、画像石、壁画等实物依据,论述秦汉、魏晋南北朝、隋唐以来鞍马形象的发展历程,确定各朝代鞍马画的风格,还原鞍马画画科的起源与发展面貌。