摘要：20世纪初,在天津被直隶以有伤风化为由禁演的落子,开启了以奉天(今沈阳)为中心的繁荣时代,而奉天落子的产生奠定了评剧以旦角为主的剧种格局。新中国成立后产生的评剧旦角六大流派中,形成于沈阳的"韩花筱"占据了半壁江山。从冀东平原走来的金开芳、韩少云、花淑兰、筱俊亭等老一辈艺术家让评剧在关东大地扎下了根,而沈阳评剧院成立8天后出生的冯玉萍则代表着评剧在这片黑土地上的发芽、生长、繁衍。

摘要：浏览东北二人转传统剧目,有许多故事歌颂了人间的真善美,也有一些剧目对假丑恶现象给予了有力地鞭挞,并通过善意地批评和劝导,使其醒悟了人生。本文要考证的《三贤》和《狠毒记》,就是比较有典型代表性的两出传统剧目。它们在长期的演出中,收到了较好的艺术效果和社会反映,是很受人们关注和喜欢的剧目。《三贤》,又名《小姑贤》《王登云休妻》。

摘要：少年时,她被认为是最有前途的演员在沈阳评剧院,宋丽一向都是作为尖子人才来培养的。自从她13岁报考少艺班开始,老师们就一致认定,这个嗓音甜美、身材匀称、清秀的鹅蛋睑上有一双传神的丹凤眼的小姑娘,是个不可多得的演员坯子。沈阳评剧院有许多著名的评剧表演艺术家:韩少云、花淑兰、筱俊亭……文革时,她们都“靠边站”了——下放到学员队教戏。无论对观众,还是对这些艺术家自己,这实在是个损失,可这对宋丽她们这些小学员来说,真是一桩幸事。在启蒙时就遇上了“名师”。初时,宋丽跟筱俊亭学老旦,筱俊亭明快、俏皮、吐字清晰、韵昧浓郁的演唱风格深深地影响了她。半年后,根据宋丽的嗓音、扮相,又分配她改学青衣、花旦,韩少云、花淑兰热诚地指导她。宋丽没辜负老师们的教诲,她肯于用功,肯于吃苦。吊嗓子,翻跟斗,练水袖,耍枪花……开始,她的嗓子唱几段就哑。

摘要：中国戏曲是载歌载舞的综合性舞台艺术。'生旦净末丑'有各行当的程式,'唱念做打舞'也有严格的规范,而流派唱腔又有独特的工尺。穿衣戴帽、举手投足、引车卖浆、钹刀赶棒……从演唱到表演,舞台表现语言包罗万象;从服装到道具,繁复庞杂又有着深奥的讲究。因而,传统戏曲就有承担'导引'功能的综合者,但一般限为兼职.

摘要：建立人物档案是档案工作的重要内容,是当前档案部门一项特殊而紧迫的任务。1984年以来,我们先后在文艺、科研、大专院校、大型企业等70个单位中,确定专家名人拟建档对象203名。1987年以后,先后为我市著名诗人刘文玉、著名作家木青、著名画家赵洪武、著名评剧表演艺术家韩少云、花淑兰、筱俊亭、著名杂技表演艺术家蔡少武、企业家徐有泮、教育家唐铎。

摘要：评剧要可持续地发展下去,加快其商业化进程是唯一出路。虽然它诞生于田间地头、传承于劳苦大众之间,但真正让评剧拥有大剧种地位的还是在成立了各种评剧团体、进行商业演出之后。因此要想让评剧重新焕发生机,必须让其重新回归商业化。也许有的人会说,我们的评剧院团大部分已经转企改制了,这已经回归商业化了,也未见什么起色。但笔者认为评剧的商业化应从多方面入手,并不是把剧团改制简单地推向市场就算是市场化了。