摘要：近年来,随着综合大学艺术学院等专业的开设,形体课也越来越普及,除了表演、播音主持、模特等专业,非艺术类的专业在高校也广泛地开设了该课程的全校公选课。以这些专业的共性,学生本身——"人"的视角思考,通过音乐专业形体课教学存在的问题为切入点,论述了音乐专业形体课的教学要注重科学的步骤,以"形体基本功"为夯实的基础。

摘要：在当今音乐产业迅速发展的背景下,高职院校音乐专业的教育质量备受关注。本研究以牡丹江大学传媒与艺术学院音乐专业为案例,深入剖析高职院校音乐专业教育在职业能力与核心素质培养方面的状况。研究发现,尽管该专业在培养目标上明确了应用型人才的定位,但在课程与教学、学生能力现状等方面存在诸多问题,如理论与实践结合不紧密、教学方法单一、学生教育教学和艺术鉴赏表现能力不足等。同时,课程体系与行业需求脱节、教学方法缺乏互动与实践性、教师实践经验欠缺和实践教学与行业合作深度不够等,也是制约其发展的重要因素。针对这些问题,本文提出了包括优化课程体系、创新教学方法与模式、加强师资队伍建设、深化实践教学与行业合作和协同推进创新创业与心理健康教育等一系列发展策略,旨在为高职院校音乐专业教育改革提供参考,以培养更多适应时代需求的高素质音乐专业人才。

摘要：高校艺术类专业考试,特别是在音乐专业面试工作中评委队伍的构成、担任评委工作教师思想道德素质的高低,他们的业务水平与理解评分标准能力的强弱、个人精神状态的好坏以及能否经受住"人情关"考验等因素,一直备受考生与其家长以及社会各界的关注。为此,评委的选用与提高其素质已成为在音乐专业统考中充分体现"公平、公正、公开"原则的关键。本文以影响评委评分因素为调查重点,客观收集相关信息,在评委对评分标准理解或掌握,关于影响评分的常见因素以及关于现行评分标准和选用评委条件等方面进行了情况汇总,旨在为加强音乐专业统考评委队伍建设,着重提高评委评分的公平度提供一定的参考数据。

摘要：音乐图书馆属专业图书馆范畴。我国的音乐图书馆大多都隶属于艺术科研单位和艺术院校,主要服务于科研和教学工作。音乐文献源主要由文字、音响、图像三部分组成。中国艺术研究院音乐研究所资料室目前收藏中外图书15多万册,音响制品4.5万盒,

摘要：一般省级、地市级中等艺术学校音乐专业的培养目标均定位为“中等专业音乐人才、高等艺术院校的后备生以及工矿企业、文化馆站的文化干部。”但实际上各校基本上都是按照培养前两类人才的目标进行教学。其特点为:以一定量的文化课保证人才的文化素质;以一定量的肯乐艺术基础课保证人才的基本艺术素质。

摘要：日本各类艺术大学的入学考试形式一直以多样性、丰富性而著称。本文对日本东京艺术大学音乐专业入学考试的考试形式、考试内容、评分标准及录取模式等进行了详细的剖析,认为合理的吸收与借鉴他们的一些经验,如考试科目多样化、多元评价录取模式、入学考试机会均等及入学形式多样化等,将对我国高等艺术院校的招生考试改革有所助益。

摘要：近年来，高师音乐专业的毕业生就业率虽然降到了最低点，但办学规模和发展速度并未因此而受到影响。由于入学门槛（即专业及文化分数）相对较低，报考高师音乐专业的考生连年递增。面对一年一度的“热招”场面，特别是在极其“乐观”的生源以及由此而带来的巨大的“经济效益”面前，各高校对专业加试工作似乎已经“麻木”，以致丧失了应有的管理力度，导致高师音乐专业的招生加试工作长期处于“无政府”状态。为了加强管理，近两年（2006、2007年）教育部在专业加试之前都下发了〈普通高等学校艺术类专业招生办法），

摘要：基于音乐专业学生艺术实践现状,探究艺术实践在培养学生创新意识、创新思维以及创作直觉和洞察力等方面具有推动作用。从完善音乐专业学生的艺术实践的角度出发,提出完善艺术实践课程体系、搭建实践平台和丰富实践内容和形式等对策建议。

摘要：学习动机研究是近年来心理学、教育学以及教育心理学领域较有代表性的一个研究课题,但是针对音乐专业大学生学习动机的研究还不多见。全面、系统考察音乐专业大学生的学习动机,对于进一步明确高等学校的育人方向,深化高等学校音乐教育教学改革,积极转变教学观念及教学方法,有效提升人才培养的质量都有着重要的理论及实践意义。

摘要：艺术实践是艺术教育的重要内容之一,是对课堂教学的补充和延伸。实践将理论知识和技术技巧结合起来,并最终转化为能力。文章对综合性大学音乐专业学生在艺术实践能力方面遇到的现实问题进行分析,并以广西大学艺术学院为例,阐述了提升音乐专业学生艺术实践能力的改革实践,以期为综合性大学音乐专业改革提供有益的参考。