摘要：在璀璨的中华传统文化长河中,水文化作为重要的组成部分,不仅承载着丰富的科学、文化、艺术和民俗内涵,而且在传播文化思想、陶冶人们情操等方面具有深远意义。随着新课改的深入,如何在专业科目教学中巧妙融入水元素等文化资源,成为了各大高等院校的研究课题。近年来,国内教育团队围绕水元素教育应用取得了诸多成效,但以音乐为代表的课堂融入水元素的理论研究仍存在较大提升空间。因此,将水文化元素融入高校音乐作品,不仅能够丰富音乐教育的内涵,还能提升学生对音乐作品更深层次的理解,提高学生的文化素养。水文化元素在高校音乐作品中的融合,具有多种表现形式。

摘要：“红色音乐是在中国革命、建设和改革的过程中形成的传播红色文化、反映时代主旋律、传递社会正能量的艺术表现形式,其创作内容主要是歌颂中国共产党带领中国人民团结奋斗创造美好新生活和讴歌革命英雄。”红色音乐是高校艺术教育课程体系的宝贵资源,阐发红色音乐作品中的精神标识及美学意蕴是高校艺术教育在激发大学生艺术设计创作中的重要思路。

摘要：旋律是什么?奥地利作曲家恩斯特•托赫于1914年将旋律定义为“相继发出的音”,我个人的理解是,“旋律是相继发出的音或音响”。在音乐作品中,旋律创作至关重要。在彭涛先生的音乐创作中,旋律创作居于核心地位。本文将从民族性、专业水准、包容精神、人格魅力四个方面来谈谈作曲家彭涛先生音乐创作中旋律的基本特点。

摘要：从物质材料的构成来看，音乐是一门听觉艺术，是音乐家把具有一定特性的声音材料组织成独特的音乐语言来表现物质世界、传达思想感情的一种艺术形式。因此，音乐的审美体验主要来源于人们的听觉系统对音响的感知。但在音乐审美过程中，听觉感受常常与视觉因素的感受紧密联系在一起。

摘要：音乐作品存在方式之我见——罗曼·英加尔顿《音乐作品及其本体问题》一书读后王宁一我们要讨论的是音乐作品的存在方式问题，这个问题之所以重要，是因为任何东西，首先必需存在，才能对之展开研究，假如大家煞有介事地来讨论一个也许并不存在的东西，这种行为岂非“无的...

摘要：无论是音乐作品的创作还是音乐作品的展示,都是创造者和欣赏者的情感体验,但这种情感体验是其它艺术形式所不能替代的,它影响着人们的认识和认识过程,起着其它艺术形式所起不到的作用。

摘要：在电台播出的音乐节目中,有很大一部分是音乐专题节目,如音乐家介绍,音乐作品介绍以及音乐故事等等,其中对音乐作品进行介绍的专题节目不少。本文拟对音乐作品的广播解说词的作用与写法略作探讨。一、音乐作品解说词的作用欣赏音乐是一种审美活动,也是对音乐艺术的一种再创作:欣赏者创造性地参与音乐艺术的实践,能够使音乐作品获得完整的生命。

摘要：时下中国流行声乐艺术的发展新方向受到越来越多音乐人的关注,多元文化发展下,中国流行音乐仅仅依靠单一形式或模式来求索新发展已是难上加难。本文立足于这一时期的文化发展方式,以"跨界"为主要切入点,以周杰伦的音乐作品为主要研究对象,希冀能够抛砖引玉,对于新时期的中国流行声乐艺术"跨界"现象的研究有所裨益。

摘要：该文从音乐作品内容的开放性特征入手,在20世纪现象学、接受美学、释义学的理论基础上,提出音乐作品在接受阶段自律性的主导地位。并以肖邦的《第四叙事曲》为例,通过阐述作品的无标题原则、形式内涵等自律特性,进而通过演奏录音、欣赏实验等证实这一现象。指出认识音乐作品在接受阶段的自律特性,对于音乐实践活动的重要意义。

摘要：法国当代作曲家、管风琴家、音乐教育家梅西安(Olivier Messiaen,1908～1992)是20世纪影响最为广泛的音乐家之一,其旋律、和声、调式以及节奏等方面的创新手法,使其音乐具有独特的魅力.