摘要：引言安伯托·艾柯(Umberto Eco,1932—2016)是享誉世界的意大利学者、作家,其研究领域包括哲学、美学、文学、符号学、历史学等。在文学、艺术研究领域,艾柯的思想独树一帜,相关书作中存留有许多新颖的文艺观点和学术见解,本文即是从其代表作之一《开放的作品》^(1)出发,剖析、诠释其理论内涵。

摘要：中世纪之后,伴随着文艺复兴的到来,人们逐渐不满足于与日俱增的财富积累,各地统治者对感官享受提出更高的要求。基于此,文艺复兴时期,文学、艺术等领域得到了空前的发展。在史无前例的文化背景影响下,印刷术的发展为文化艺术的兴盛带来了爆炸性的推动力,印刷术也逐步成为这个时期乃至以后的重要文化事件。印刷术在文学、绘画等作品上显现了巨大的影响力,但在音乐上的运用却稍显滞后,然而,在1473年,首部带有歌谱的宗教礼仪书籍的问世,标志着音乐作品印刷在历史上画上了浓重的一笔,随后音乐作品的大量刊印为音乐的传播做出了突出的贡献。

摘要：当你乘坐飞机聆听美妙的乐曲,在空中自由翱翔时;当你伴着流行歌曲,愉快购物之时;当你欣赏着轻松乐曲,品尝着美味佳肴时;当你在电视广告中听到了熟悉的歌声时,或许你不会想到,使用这些背景音乐,可能会带来侵犯著作权的法律责任.……

摘要：钢琴伴奏在音乐作品中不仅是旋律的支撑,更在情感表达、结构引导和创意呈现等方面发挥着重要作用。本文将探讨钢琴伴奏在音乐作品中的艺术功能与鉴赏价值,从和声结构与节奏特点的表现、情感表达与传递、结构引导与作品衔接、创意性与艺术想象力等方面进行分析,以期帮助学生更全面地理解钢琴伴奏在音乐作品中的重要性。

摘要：文章以"音乐作品构建的层次性研究"为题,主要是以罗曼·茵加尔登的现象学美学为理论依托,对其"音乐作品是单层结构"提出理论质疑,在对"文学作品多层结构理论"进行研究的基础上,提出"音乐作品的多层结构"。音乐作品存在4个异质独立又彼此依存的层次,它们分别是:声音构成物层次、意义单元层次、再现客体层次、意向性结构层次。这些层次按照它们各自从属的存在领域形成一定顺序,结合为一个整体。通过对以上各个层次的研究,得出文章的结论:作为纯粹意向性对象的音乐作品具有多层性的本体性结构。

摘要：翻开五千年历史,音乐在中国人的生活里有着不容忽视的地位,音乐教育的作用很早便被我国古代圣贤们认识到了。孔子就很善于将音乐作为重要的教育手段,他认为,一个人只有经过音乐教育的洗礼,人格才能达到完美的境界。但目前我国学校教育对音乐尤其是在网络传播环境下的音乐作品的励志作用理解不深。

摘要：文章系《陈田鹤音乐作品选》之序,作者结合作曲家陈田鹤生存年代的历史,从其"经历和作为"、"创作艺术特色"两方面为读者较为全面地介绍了历史上不太为人所关注的重要作曲家。

摘要：论音乐作品的二重存在方式于润洋音乐作品的存在方式问题是音乐美学研究中的一个重要课题。在二十世纪的西方的音乐美学界，这个问题从艺术哲学的高度被提了出来，它涉及到音乐美学中一系列带有根本性质的问题。然而，在探索过程中对这个问题的认识虽然得到了不断的深化，...

摘要：从“和律论”说到音乐作品及其存在方式（上）蔡仲德一、从“和律论”说起李曙明君所主张的“和律论”，也就是“音心对映论”。他否定常人所用的“音乐作品”概念，说这种概念相当于“《音心对映论》之‘音’概念”，它“断然将现实的人的审美心灵活动排除在外，仅指审美...

摘要：当代著名音乐分析美学家夏普以音乐作品的艺术本体为讨论中心,通过比较分析程序主义、功能主义、历史主义、认识论等四种不同的音乐美学理论,阐述了语境主义音乐美学观念对于解决当代音乐美学问题的重要性。夏普情境主义的音乐美学观念使音乐艺术的发展进入了一个开放的境遇,为学界提供了一种接近音乐本质的不同路径,同时丰富了人们对音乐的认识与思考。