摘要：《淮南子》被人视为“集众家之流而归于道”的杂家,然其在音乐审美意识方面,有许多精辟见解。它认为艺术创作根植于现实生活的土壤,不必循古,应与时俱进;艺术创作及其所运用的艺术技巧,必须遵循其自身规律;音乐是长于抒情的艺术,以“真情”为美;艺术创作要做到“文”与“质”统一。

摘要：后现代主义是20世纪下半叶在西方社会流行的一种哲学、文化艺术思潮，它已经成为一种世界性的文化潮流，在西方人文科学以及社会科学中都具有重要的地位。后现代主义对中国音乐审美观的影响主要有三个方面：一是审美趋向日常活化。在后现代主义艺术思潮影响下，审美从理念进入到日常生活的实践领域，打破艺术与生活的界限，在音乐审美中更强调日常生活直观表现。二是审美趋向大众化。后现代主义阶段，文化已经完全大众化了，面对音乐的日益大众化，高雅音乐走进了平民生活。三是审美趣味多元化。音乐种类繁多，风格多变，内容多元、开放等特点使音乐审美趣味同样具有主观性、自由性、开放性和多元性等特点。

摘要：经过多年的教学实践，我发现学生对音乐的聆听面越来越窄，走进课堂只是勉强完成教学任务，走出课堂最感亲近的是较流行的时尚歌曲，这类歌曲不仅趣味低下，而且原本甜美明亮的声音都听不到了。根本谈不上让学生了解几首中外优秀艺术歌曲了。

摘要：音乐审美观教育是素质教育的重要组成部分。应着重在提高学生对音乐艺术的认识，调动他们的参与意识，教师精选巧用教材和提高音乐理性认识几方面做工作。

摘要：大学生是传承与弘扬文化的主体,培养德智体美全面发展的大学生是高校教育的主要任务。音乐作为艺术的重要组成部分,对学生的人格塑造与审美观念均存在较大影响,做好高校学生的音乐教育工作非常重要。但就现实情况来看,非音乐专业的大学生在音乐审美观上普遍存在诸如偏好流行音乐、对古典音乐理解不足等问题,不利于其音乐鉴赏能力的提升。文章在参考相关文献资料的基础上,针对非音乐专业大学生音乐审美观现状,提出了培养其审美观、促进其音乐审美行为的对策,以期为相关高校提供参考。

摘要：音乐何需“懂”———重塑音乐审美观念□周海宏二千多年前一个叫伯牙的人在山中弹琴，心中想着表现高山，一个叫钟子期的打柴人听到后就说“巍巍乎若太山”；伯牙想着表现流水，钟子期马上领悟说“汤汤乎若流水”。后来钟子期故去，就再也没人听得出伯牙弹琴表现的是什么...

摘要：中国传统音乐源远流长,包含诸多审美品格,其美学思想博大丰富。"和"是中国传统文化意识与精神在美学领域里的集中体现,贯穿中国传统音乐美学的核心思想,构成了传统音乐特有的气质和艺术魅力。"和"在历史发展过程中形成了多种涵义,不同的时代、社会对其有不同的解释。

摘要：《考工记》是春秋末年齐国人所记的官书,内容为“百工之事”,详细记载了当时制陶、制革、建筑、绘画、雕镶、车舟制造以及冶炼、制玉、礼乐器制造等手工艺技术。它虽然不是一部美学著作,但其中却蕴藏着相当丰富的美学思想材料。其中体现在“梓人为筍虞”一章中时对音乐艺术虚实相应和审美联觉的见解与追求,就是颇为闪光的一个方面。

摘要："和"是中国音乐美学史上最早也是最重要的音乐美学范畴之一。公元前775年,周太史伯提出"和实生物,同则不继","以他平他谓之和"(《国语·郑语》)以来,"和"的思想一直通过象征和比喻的途径被引向到养生学、伦理学和政治学的意义。产生了以"和"为美的音乐美学范畴,形成以"和谐"为美,以"平和"为审美标准的"平和"审美观。这种审美观对先秦乐律学思想及音乐实践产生深刻的影响,成为中国音乐美学思想中最具核心意义的审美价值观,伴随了中国音乐文化史的发展。本文试图对"和"的音乐审美观及其历史渊源作一考察,希望有助于学界对"和"的音乐审美观作更深入的研究。

摘要：“大音希声”是我国春秋时期的著名思想家、道家的创始人老子重要的音乐审美观。“希声”之音则是那些自然界没有的又合于道的本性自然规律的人们听不到的声音。这种声音只能由人们内心产生 ,是人类精神活动的产物。这就为音乐创造和音乐欣赏开辟了一个极为广阔的天地。音乐不仅是人们的情感体验 ,同时也诉诸人们的理性和道德 ,在正常的审美活动中是不可偏废的。音乐审美是人们价值观支配的一种艺术体验活动 ,重新审视传统美学中的一些理性审美观 ,对于我们当今处于价值观转型期的社会很有必要。