摘要：2022年4月23日是第27个“世界图书与版权日”,也是联合国教科文组织“世界的记忆”项目30周年与中国艺术研究院院藏中国传统音乐录音档案入选“世界的记忆”25周年,中国艺术研究院上线发布“世界的记忆·中国传统音乐录音档案”数字平台。这批音响资料是将采录于20世纪50至90年代,涵盖三十多个省、市、自治区与五十多个民族地区,约七千小时传统音乐录音,以数字化音频形式向海内外公众开放,为世界提供中国声音。

摘要：音乐表现形式很多,如:声乐、交响乐、戏曲等作品。无论什么样的表现形式,都应进行作品分析,利用技术手段(EQ、PNA 混响及延时数值的确定)对其作品原始录制及并轨工作有的放矢地进行。从而,实现声音蒙太奇,深层次地流露音乐作品的内涵和情感。相反,不了解作品结构(曲式)、题材、乐队编制、声部等,就无法进行总体音响设计。

摘要：浅谈厅堂对音乐录音的影响曾昭玢中央台文艺部室内声学是一门古老而现代的学科，发展较快，只有声学专家或有较深知识的有关人才方能有深刻的了解和研究，一般录音师和相应专业的管理人员很难全面掌握这一学科。但在实践中却可以感受到室内声学特性对表演艺术和录音产生的...

摘要：（接上期16页）四多声轨音乐录音的艺术原则我们如果把多声轨音乐看作为一种艺术形式的话,那它一定是有一些特质和一定原则的.在多声轨音乐录音中,音乐是它的内容,乐音的音响是我们的材料,录音是我们的手段.这就是我们来制作多声轨音乐时的基本原则和基本方法.在我们制作多声轨音乐时,要遵从一些规则,我们并不是什么规律都不遵从.我们是有艺术规律的,这就是我们遵从所有艺术组织的原则.这些原则就是和谐、平衡、比例、变化、主导倾向、运动、简约等等.评价一个音乐录音作品的好坏时,完全可以用这些原则作尺子去衡量它.

摘要：探讨和研究在音乐录音中,从普遍共性中抽象出的符合音乐录音听觉艺术的行为规范和可遵循的审美规律,以及组织原则和组织要素。

摘要：七 关于空间的一些观念我们现在来探讨空间。首先我们要把空间和声场这两个概念分开．空间和声场是两码事。我们说的声场完全是物理性的．是实在的，跟空间没有任何关系。声场．是有声波在其中传播的那部分媒质范围．是指有声波存在的媒质所占有的场所。所以声场是物理性的，它是实际存在的。

摘要：录音师是作曲家创作思想和表现风格在声音创作上的具体体现者。录音师的艺术素质、创作个性和工作能力,对音乐作品的质量起着重要作用。录音师要在作曲家创作意图的要求下,创造性地做出严密、完善的声音总谱设计。

摘要：本文首先概括了音乐录音分析处理的重要内容,包括音色、风格、节奏和歌词。具体讨论了音乐录音的分析处理方法,从音乐的艺术表现力、音乐作品的整体把握、声源周围的空间状态、中高音过强的处理四个方面进行总结。指出了合理运用这些方法,会有效提高音乐录音的质量。

摘要：此文论述了响度的内在机理与外在因素，音乐录音与响度的关系，响度在音乐录音中的作用及重要性，以及音乐录音与响度相关的音量问题。尤为突出的是阐述了响度和音质的主观评价和音乐节目的艺术质量相关的问题。这是较新的论述和论点，从而为我们更加深入地研究响度提供了一些信息，同时提出了对响度进行改善的一些措施，使我们对响度有了更深一步的了解和认识。

摘要：媒体技术的发展,使传统听觉艺术的概念发生了重大的变化。所谓的传统听觉艺术,就是我们亲临现场听到的声音。而我们现在通过媒体渠道听到的声音,大部分都是非现场同期声音。