摘要：音乐录音是创造听觉艺术的系统工程,它涉及到音乐学、音乐声学、生理学、心理声学、建筑声学、音乐美学、信息论、控制论、系统论等诸多学科,又是由艺术家们和录音者通力合作才能实现的艺术创作.需要把它作为专门的应用学科进行研究,结合工作实践,不断探索发展音乐录音的专业理论.我们如何感受、听鉴、剖析、把握"音乐录音的融合度、清晰度",就是录音基础理论课题.首先应当树立一个正确的理念,对于录音师、音响导演来说,学会录制设备的具体操作固然重要,但更重要的是指导自己投入创作、实践操作的思维方式、方法,平常说的"玩会一个调音台不如搞懂一个录音概念"就点到了这层意思.调音台和周边设备的使用原理大同小异,只要学懂,会具体操作就行了;然而,我们应用设备和相关辅助手段对音乐进行有目的的处理就要复杂得多,很少有现成的原理供你照搬照套,必须跟变化万端的音乐状态连动起来,摸索实施经验、办法,才不至于孤陋寡闻的用一种操作模式处理一百首音乐作品,犯这种把艺术创作、运筹而纳入简单技术思路的错误.

摘要：音乐后期合成技术是依托音频处理软件,采用一定技术技巧实现音乐录音制作的重要技术种类。它主要有修饰、润色录音作品,或为音乐录音作品添加相关素材等作用。本文就简要浅析后期合成技术在音乐录音中的应用研究。

摘要：每件乐器发出的声音都具有一定的频率范围和不同的辐射方向。录音以后的乐器声音应该与直接听到时一样,所以录音不是简单地把一个传声器放到一个地方就行了,而是应该把它设置在乐器声音辐射特性最好的地方,否则在一定条件下,那种听惯的乐器音色会失去真实感。

摘要：音乐录音技术在声道数量增多、母版品质提升,特别是数字化架构带来全面飞跃的背景下,使得再现性和表现性的音乐录音都出现了不少积极的变化。借助具体的录音案例,可以看到再现性录音的后期雕琢与表现性录音的效果制作都能在数字技术的帮助下既方便又考究地完成。同时,数字多轨录音也给了这两类录音活动的前期话筒布置以更宽阔的空间。表现性音乐的艺术追求对数字技术的依赖更为直接,但再现性音乐的录制作为表现性音乐录音的技术基础和一种特具自身魅力与用途的活动,也极大得力于数字化技术的创新。

摘要：分析音乐录音体现音响美的要素,以原生态苗族歌曲和巴洛克时期音乐两种不同风格作品为例,阐述不同风格音乐的音响特性和录音设计方案。

摘要：本文主要就音乐录音艺术的空间观念以及音乐录音从技术到艺术的演变进行详细分析,并对音乐录音的美学观念加以探究,希望对音乐录音理论的发展有所裨益。

摘要：进入新世纪以来,随着我国国民生活水平的普遍提高和改革开放的进一步发展,越来越多的人开始接触、了解和学习音乐录音技术。音乐录音技术的产生为音乐风格的发展注入了新鲜的血液,而录音技术的分析和处理方法也随着数字音频技术的迅速发展,产生了革命性的变革。在过去,以单声道为主的音乐录音技术只能算是单纯的记录声音,而且,艺术处理和音乐分析方面也颇为简单。但是,在经历了几十年的发展和对国外先进技术的学习与引进之后,我们的手法更加成熟,要求和处理方法也更加的多变。

摘要：录音室面积为305m2,北半区是声响反射区,南半区是吸音区;使用的设备是瑞士STUDER962型调音台、STUDER功放和监听、A807型开盘录音机、德国U87话筒5只、拜尔动圈话筒4只、英国DN780声音效果器2个;乐队配置有拉弦组、弹拨组、吹管组、打击乐组,另外还有两把大提琴和一把大倍提.近40人组成的民族管弦乐队,除了没有唢呐、古琴、管子等,民族乐器差不多齐了.

摘要：女子十二乐坊音乐录音棚系统由传新科技有限公司设计安装首次使用了SSL最新的、可与Pro Tools数宇音频工作站兼容的模拟调音台AWS900配以SSL的Four-channel及***的System 6000／Stereo Mastering．Z-system的Q2等顶级周边设备，主要用于音乐录音。

摘要：针对音乐会环绕声节目的录制,从空间感与环绕声的关系、前期拾音传声器设置、后期混音等方面探讨了音乐会环绕声录制的相关技术原理以及制作方式。