摘要：21世纪技术和经济的快速发展给人们带来物质上的满足，同时也提升了人们对精神生活的追求，钢琴音乐在这种时代背景下，作为一种文化艺术的重表征，也重新焕发出勃勃的生机与活力。众所周知，钢琴音乐本质上是一种表演性质的艺术，演奏者通过自身对音乐技巧的把握和对乐曲的理解，通过钢琴乐曲的演奏进行音乐的诠释，表达自身的情感，从而为听众所感受。因此，钢琴发展的最为基础的目标和求便是演奏者能够掌握必的技巧，从而顺利地完成演奏。达到这一目标，

摘要：本刊讯：7月16日,“相约印象杭州、同唱中国梦”专场音乐会暨第八届魅力校园合唱节在浙江音乐学院的音乐大厅拉开序幕，市少年宫草原云雀艺术团合唱的二十九名小团员们伴着优美的旋律，引吭高歌，演唱的《四季的问候》、《Me mory》两首曲目，以娴熟的音乐技巧，热情欢快的表现形式演绎了来自草原少年的艺术之美，和用歌声追逐梦想的心愿。

摘要：尽管对艺术作品及其演绎的评价很难做到绝对的公正和客观，但是一个评论者在面对艺术作品时，尽量不掺杂个人情感似乎是较为妥当的做法。可我仍然要率先向读者坦陈，在个人心目中，宁峰是当代中国青年小提琴演奏家中最为出色的一位。他的出色不仅体现在音乐技巧上，更体现在其独特的音乐品味和艺术积淀上。作为一位众所周知的“乐迷型”音乐家，

摘要：喜多郎,这位获得过金球奖的43岁作曲家、键盘艺术家,吉它演奏家目前正在全球进行推广最新专辑《MANDAIA》的巡回演出。这张专辑也是他自1978年以来的第24张专辑。喜多郎说:“我从来没有接受过音乐教育,也从来没有上过什么音乐课,所以我创作的灵感完全来自于大自然。我的首张专辑是《星际旅行》。在过去的20年间,我学到了很多音乐技巧,所以《MANDAIA》的感觉是一样的。下一步,我的目标,将是回到自己原始的立足点,用心灵的感情进行一次快乐而悲伤的宇宙旅行。

摘要：素质教育是以全而教育为目标，面向全体学生是素质教育的重要体现，而音乐教育则是培养学生全面发展的重要依据。在当前的音乐教育中，却存在着认为只要学习了音乐就已经进行了某一方面的素质教育的误区。同时，把音乐教育单纯地看成足音乐技巧的传授与指导，忽略了在音乐教学中对学生进行真正的审美情趣的培养，未能把技术、技能训练与审美能力的提高有机结合起来，使我们的音乐教育在素质教育巾不能充分发挥其独特的作用。

摘要：我一直认为，音乐无所谓听懂听不懂。再高深莫测的音乐，都可以被一般人接受，接受的一个基点不是听懂听不懂，而是听着好听不好听。

摘要：钢琴素有"乐器之王"的美誉,是音乐最好的表现形式。钢琴演奏最能表达作品创作者和演奏者的情感,也最能表现人们的心声。但演奏者如何运用娴熟的演奏技巧来淋漓尽致地表达情感还是值得我们不懈努力和深入研究的。本文简要阐述钢琴演奏中情感表达的必要性,重点从按表情记号演奏、二度创作、理解作品背景、培养演奏者乐感和演奏者健康心理等方面来阐述演奏中的情感培育和情感表达,使曲谱中的静止音符变成鲜活的生命乐章,使钢琴演奏更加生动感人。

摘要：音乐是初中课程体系中极其重要的学科,也是生活中常见的艺术形式,不仅推动人类精神文明进步,同时还能给人带来美的享受,有利于强化人与人之间思想与情感的交流。初中音乐教学过程中,教师可有效利用针对性的教学方式,引导学生掌握其中的音乐技巧,进而提高学生的音乐素养。笔者结合自身多年的工作经验,提出声势律动教学法,此方法的应用主要指的是通过捻指、拍手、跺脚以及拍腿等方式.

摘要：奥尔夫音乐教学法是儿童乃至成人音乐教学的基本构成部分,钢琴教师应注重加强对学生音乐技巧与创新能力的引导,其价值影响作用是不能忽视的。尤其是现代教育产业不断发展进步,传统的钢琴教学模式很难适应学生的学习需求,如果教师一味地利用唱歌、技能讲解的方式,就会导致学生钢琴学习的积极性大大降低,通过有效应用奥尔夫音乐教学法,能给学生提供自主发挥的机会,对提升课程教学质量有关键作用。

摘要：我国各师范大学的音乐教育内容大体可以分为技巧课和理论课两种。技巧课是建立在纯熟的掌握演奏、演唱等音乐技巧和对音乐的深刻理解的双重基础之上的。顾名思义,技巧课更多的与音乐技巧有较大关系,比如在器乐课、声乐课及合唱指挥课等课程中,教师首先要纠正的往往是学生的技术弱点,然后才交代音乐的内涵,并向学生灌输一些处理音乐的方法。理论课相对于其他学科来说既有比较抽象的,如乐理、和声和曲式等．也有比较具体的，如音乐欣赏和音乐史等。这两类课程都必须让学生先要具备正确的概念．而树立正确的概念．教师除了自己明白外．还应该会使用生动的语言表达出来。“打比方”就是一个好办法，既通俗又易懂。