摘要：音乐,伴随着人类生活来到二十世纪的今天,产生着以往任何时代都不可比拟的巨大的飞跃。这是一个完全崭新的,非一统的音响世界。各家各派争奇斗艳,新的素材、新的技术手法不断被发掘,艺术观点在不断翻新,人们的审美心态在发生着变化,进而,人们对于音乐的本质属性的认识,也似乎变得模糊起来。面对现实,需要作一番冷静的思考。

摘要：德国古典哲人对音乐本质的思索,是一种真正哲学意义上的对音乐的思索,它至今在拓展人们关于音乐本质的思维空间方面仍具有积极的启发意义。总的说来,德国古典哲学中的音乐本质论具有四个特征:其一,它在音乐美学史上具有承上启下的枢纽作用;其二,它为音乐美学确立了形式—内容的深度模式;其三,它确立了音乐的主体性原则;其四,它更多地使用形而上的思维方法。

摘要：熟悉薛伟的人都知道,他是当今中国最具实力的小提琴演奏家之一,在国际和国内音乐舞台上,他的影响显而易见,其艺术业绩有目共睹。然而作为小提琴教育家的薛伟在更多人的眼中并不为重,其实,薛伟在这方面同样成绩斐然,25岁时,他就成为英国皇家音乐学院中最年轻的小提琴教授,在教学岗位上取得了骄人的业绩。近年来,步入不惑之年的薛伟回国任教于中央音乐学院,目前是中央音乐学院管弦系的副主任。

摘要：青主音乐美学思想的核心命题“音乐是上界的语言” ,历来被多数学者指责为唯心主义而遭否定。从青主的音乐美学思想总体上看 ,他的其他的音乐美学思想如音乐功能观、音乐表演观、音乐教育观都是为了阐明、论证“音乐是上界的语言”这一核心命题。这一命题的理论价值正在于它以人本主义为基点、以“人的觉醒”、“艺术的觉醒”为旨归 ,主张音乐应自由地表现人性。

摘要：1930年,青主在中提出了"音乐是上界的语言"的命题①.1933年,青主又在中阐述这一命题,明确指出,"音乐是一种灵魂语言,……是描写灵魂状态的一种形象艺术.如果我们把我们的灵界当作是我们的上界,那么,我们亦可以把音乐当作是上界的语言"②.

摘要：邓双林一文,提出了作者对音乐的本质和作用的看法.其中的几个主要观点笔者不能苟同.本文将从以下三个方面阐述笔者自己的看法.

摘要：音乐是一门艺术,一门流动、永恒的艺术。它的本质是精神的自由与超越,它在青少年精神成人的道路上大有可为。

摘要：在近二十年的当代西方哲学中,解释学是多种哲学思潮中的一个主要流派.随着把这种哲学解释学运用于艺术领域中,这种艺术解释学波及到音乐、绘画、雕塑、舞蹈等各门类的艺术理论中,影响之广,是其它艺术思潮所难以比拟的.

摘要：音乐材料基本属性——语义性、非物质性、二度创作性,以及音乐结构的三要素——音响、表现、意义,它们是音乐艺术区别于其他艺术的本质所在,更是音乐结构的"基石"和不能违背的音乐创作的基本边界。

摘要：音乐教育属艺术教育,从本质上来说,是一项塑造人的工作,正如原苏联教育家霍姆林斯基所说:音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。她通过对人审美能力的发掘和培养,通过构建人的审美心理来达到陶冶人的心灵和塑造高尚人格的目的。2000年新课程标准的颁布实施。