摘要：声乐表演是音乐美学的传播载体,音乐美学是开展声乐表演的重要基础。作为一种重要的艺术形式,声乐表演能够让观众感受到独特的艺术魅力,体会到强烈的音乐美感,给予观众更好的审美体验。从音乐美学视角来研究声乐表演,能够提高音乐表演的吸引力,为其提供良好的导向,帮助表演者开展二次创作,促进优质音乐作品的产生。开展声乐表演时,表演者需要处理好原作与再创作之间的关系,保持表演艺术与音乐技巧之间的平衡,实现音乐之间的互通。

摘要：作为中国古典文学的瑰宝,宋词不仅是一种重要的文学形式,也是一种独特的音乐形式,它与曲调深度融合,形成了别具一格的艺术风格。宋词独特的音乐美感源自凝练的词语、严谨而灵活的韵律。从音乐层面来讲,宋词主要具有以下音乐特征:一是句式长短错落,二是词曲高度合一,三是词调音韵和谐,四是字声乐律圆融。

摘要：在我国古代文学史上,叠字诗、叠字词、叠字曲不乏其例,读来琅琅上口,百折千转,荡气回肠,给人以形式美、音乐美、情感美。唐代诗人寒山一生做诗六百余首,多有奇篇佳作,如其《杳杳寒山道》:"杳杳寒山道,落落冷涧滨。

摘要：本文主要阐述如何通过音乐美感、音乐听觉、音乐节奏感、音乐记忆的培养 。

摘要：音乐的实践过程,是我们体验音乐艺术之美的前提,同时是学习感受音乐艺术之美的动力。它不但决定了我们对音乐美感认识的产生,还推动着学生对其认识的发展。用以"审美教育"为核心的新兴教学理念指导的教学,将会极大的提高学生的学习兴趣和技能训练水平。

摘要：节奏是体验音乐美感的重要来源，不同的节奏变化表达了不同的音乐内容、音乐情绪和音乐形象，使音乐变得各具特色，优美动听。节奏乐教学是对幼儿进行艺术教育的重要途径，它能启迪幼儿的节奏感和音色感，

摘要：谢赫的“六法论”是中国古代美术作品的标准和重要美学原则,是中国绘画理论的一个划时代的里程碑。音乐是人类共同的语言,无论是西方音乐还是东方音乐究其音乐本质来说都有着许多共同的特性,而“六法论”在给中国绘画带来深远影响的同时,也给中西方的音乐审美,尤其是音乐创作带来了共同的智慧启迪。谢赫的“六法论”包括: 气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移摹写。其中,他们又分别与音乐中的情感、线条、客观事物的描绘、音乐色彩、曲式和声、音乐的学习方法有着千丝万缕的联系。就这种种紧密的联系,借谢赫的“六法论”来解读音乐将会是一个富于探索性的有趣课题。

摘要：长音练习不但对长笛演奏者各种能力的培养和形成十分重要,而且对于培养演奏者内心音乐美感和增强音乐表现力起着决定性的作用.离开了长音训练这基础,演奏者纵有千分乐感与表现力,恐也难以完全表达出来.一、长音练习可以帮助掌握呼吸要领和运气的技巧