摘要：在音乐艺术多元化发展的背景下,人们日益重视研究不同的乐器以及音乐作品,电吉他随之走进大众视野,如何有效应用演奏技巧并增强音乐表现力,成为演奏者需探析的问题之一。文章针对电吉他演奏主要技巧及其应用原则、电吉他增强音乐表现力的着力点、优化音乐表现效果的策略加以分析,以期为演奏者提升电吉他演奏水平以及人们更好地解析电吉他音乐艺术作品提供参考。

摘要：中提琴因自身独特性,其音乐功能也随着时代发展被不断挖掘出来,无论是在独奏或是在合奏方面均能展现其优势。基于此,本文从发音方法、左右手演奏技巧等方面分析中提琴演奏技巧,并对中提琴音乐表现加以阐述,提出加强思维能力训练、注重作品情感准确把握等建议,通过加强此方面研究,不断提高中提琴演奏水平,进一步探寻中提琴所具备的当代艺术价值,以促进中提琴演奏事业高质量发展,迸发出磅礴的艺术创新力。

摘要：古筝曲《晓雾》是王中山在2006年所创作的曲目,整个作品富有现代的气息,音乐旋律自由。乐曲以温婉又充满意境的旋律描绘了北京什刹海清晨朦胧的雾景。乐曲主要以京剧元素为基调,巧妙地运用古筝独特的音色,使演奏者和听众能沉浸在乐曲中,想象京城独特的生活情调。文章通过介绍作曲家和作品的创作背景,以及京剧唱腔元素在乐曲里的运用,主要突出这首乐曲的演奏技巧,同时更好地展现了现代古筝技巧的创新,并对其音乐表现进行分析,以期有助于听众更好地理解古筝曲《晓雾》。

摘要：哥歌唱教学的转型是素养导向下音乐教学改革的迫切追求,文中的转型是指从教作品转向育素养,从学知识(技能)转向练能力。针对当前中小学歌唱教学仍存在的一些问题,剖析了问题存在的原因,思考推动歌唱教学转型提升的意义并提出歌唱教学转型的具体策略:聚焦音乐表现关键能力,合理定位教学目标,处理好内容多与少、技术与表现、感知理解与音乐表现、“唱会”和“会唱”、单声部与多声部、教与学等几方面的关系,促进歌唱教学转型提升,有效发展学生音乐表现能力和艺术核心素养。

摘要：拉赫玛尼诺夫是19至20世纪俄罗斯最伟大的作曲家、钢琴家、指挥家之一。在他的艺术生涯中给人类留下了各种具有民族性创造性与时代性的钢琴文献。比如拉赫玛尼诺夫在成熟期创作的代表作品《音画练习曲》是一部将音乐旋律性、演奏技巧性、艺术特征性完美融合的集大成之作,将钢琴练习曲的技术与音乐的融合达到一个新的高度。这种音乐创新手法与钢琴演奏的表现力是前所未有的,其中Op.39 no.1作为其开篇之作是我们研究的重点。本文试对这部作品的音乐表现和演奏技巧进行浅析。

摘要：本论文旨在研究基于创新思维的音乐创作与表现,通过探讨音乐创作中创新思维的要求与应用,分析创新思维对音乐创作的影响,揭示创新思维在音乐表现中的重要性。研究结果表明,创新思维在音乐创作过程中起到了关键作用,其对于音乐作品的独特性和艺术性具有重要意义。本文还提出了一些促进和发展创新思维的方法和策略,以进一步提高音乐创作的质量和创造力。

摘要：《义务教育艺术课程标准(2022年版)》(以下简称“新课标”)指出,小学音乐课堂中音乐表现包含了声乐表演、器乐演奏、综合性艺术表演、乐谱识读四个方面。本文将分析小学音乐课堂音乐表现教学的问题及原因,并结合自身教学实践经验对音乐表现提出几点实施策略,旨在促使更多音乐教师利用好音乐课堂培养学生音乐表现能力和创造美的能力,从而提升学生学科核心素养。

摘要：整合数字技术与音乐教学,不仅可以提高学生的学习效率和兴趣,还能促进学生音乐素养的全面发展。基于此,分析了数字化时代背景下高中生音乐鉴赏与表现能力的现状,提出利用数字技术促进高中生音乐鉴赏与表现能力提升的策略,同时探讨数字技术在音乐鉴赏与表现能力评价中的应用,具体包括实时动态评价的实现、数字化评价工具的探索、数据驱动的决策支持。

摘要：陆在易是中国当代音乐艺术大师,他的创作思想对我国音乐艺术的发展产生了重要影响。陆在易在各个音乐题材领域都有不凡的成就,其中,在艺术歌曲领域,陆在易的创作被公认是中国当代艺术歌曲的巅峰。2001年,他以著名诗人艾青在抗战时创作的现代诗《我爱这土地》为基础创作了同名艺术歌曲,这首作品在陆在易的艺术歌曲体系当中显得卓尔不群,体现出感性与理性交织的特点,风格略显忧郁。作曲家用音乐的手段对这首诗歌的情感进行挖掘,形成了极具特色的中国现代艺术歌曲风格。本文主要分析艺术歌曲《我爱这土地》的音乐表现与艺术特征。

摘要：艺术与技术的统一是每个小提琴演奏者与教师追求的境界。然而在音乐表演与教学的实现中我们经常见到这样的现象：有些学生的演奏毫无表现可言，平直、呆板的演奏仅仅是在努力做到音符层面上的准确——音准与节奏的正确而已。面对这样的学生，教师往往没有很好的办法使学生能够迅速而准确地把握音乐的表现性。在实际教学中经常出现这样的现象，教师往往用很多比喻与象征性的语言来启发学生把握音乐的表现性，比如：