摘要：演奏技术与音乐表现听国际手风琴大师来华讲学与演奏之后的思考王宏宇近十几年来，我国手风琴艺术领域曾先后邀请了许多国际手风琴大师及演奏家来华讲学并举办演奏会。１９８４年由中国音协首次邀请美国手风琴家达文教授来华讲学以后，西德手风琴演奏家御喜美江教授（１９...

摘要：中国音乐的精髓在其“神韵”，“神韵”是民族音乐感觉的一种升华，是中国音乐作品艺术魅力的最高境界，特别是在民族器乐的演奏中，更要弘扬中国音乐之“神韵”。中国民族音乐注重横向线条的变化，富于旋律性，而中国民族乐器基本上都具备单个音变化的能力。比如琵琶，它就具有推拉、吟揉、绰注等丰富的演奏手法，在演奏中运用这些技巧来曲化、线化、波化余音，形成曲线美感，以增加乐曲神韵。

摘要：声乐表演是一种特殊的艺术表现形式,它将语言和音乐进行了很好的结合,成为一种表达思想情感和塑造艺术形象最完美的形式。音乐修养是声乐表演中音乐表现的基础。本文主要对声乐表演中音乐表现的音乐修养进行探讨,这可以从音乐理论基础、声乐表演技巧以及表演过程中情感的表现来进行阐述。

摘要：《鹮》,是青年作曲家马晗蕊女士受邀于笔者为参加2018“琴台·敦煌杯”中国古琴新作品展演而创作的古琴与钢琴合奏作品,笔者首演古琴声部并编排了古琴演奏的指法。古琴指法的编排需要将旋律、古琴演奏法、古琴音位和艺术表现统筹考量,编排出最合理的指法,其目的是为了音乐效果的最终呈现。在《鹮》的创作过程中,笔者作为首演者,与作曲家在演奏效果呈现上有深度的探讨,根据自身演奏经验,在传统演奏技法的基础上根据作曲家的意图进行创新,并将创新过后的演奏技法灵活运用在作品,大大增加了古琴的艺术表现力。

摘要：钢琴演奏是一门技术性极强的艺术,要准确地通过钢琴声音来表现音乐,必须具备一定的演奏技巧;同时,仅有技巧而不注重音乐表现,则钢琴艺术就是去了存在的价值。因此,在钢琴学习过程中,必须处理好技巧训练与音乐表现的关系,既要加强技巧训练,又要注重培养学生的音乐表现能力,实现技巧与表现的统一。

摘要：拉赫玛尼诺夫是19至20世纪俄罗斯最伟大的作曲家、钢琴家、指挥家之一。在他的艺术生涯中给人类留下了各种具有民族性创造性与时代性的钢琴文献。比如拉赫玛尼诺夫在成熟期创作的代表作品《音画练习曲》是一部将音乐旋律性、演奏技巧性、艺术特征性完美融合的集大成之作,将钢琴练习曲的技术与音乐的融合达到一个新的高度。这种音乐创新手法与钢琴演奏的表现力是前所未有的,其中Op.39 no.1作为其开篇之作是我们研究的重点。本文试对这部作品的音乐表现和演奏技巧进行浅析。

摘要：本文以钢琴演奏中音乐表现的分寸感作为参照对象,从哲学、美学等视角多元探索,通过对哲学映射下人们对音乐美的认知发展脉络的简洁梳理,以及对美学领域“尺度”依据的理论参考,提出看待钢琴演奏中音乐表现分寸感的辩证思路。

摘要：钢琴,意大利语为'pianoforte',其作为西洋古典音乐中的一种乐器,被人们称之为'乐器之王'。演奏者通过按琴键,牵动钢琴里面包着绒毡的小木槌发出声音,演奏出优美的音乐。钢琴演奏过程中,需要钢琴演奏者具备高超的演奏技巧和从容的音乐表现力,才可以保证钢琴演出效果,陶冶人们情操,增强人们艺术气息。基于此,本文就对钢琴演奏中音乐表现与演奏技巧的关系进行阐述,以期为钢琴演奏提供参考依据。

摘要：随着社会的不断发展,经济水平的提升,学习钢琴演奏成为一种生活常态,对从事钢琴演奏事业的教师也提出了新的要求。在新形势下,教师应该不断促进钢琴演奏技巧与音乐表现相融合,以提升教学质量和教学效果,让学生更好的掌握钢琴演奏技巧,弹奏出更美妙的乐曲。本篇文章阐述了钢琴押演奏教学中演奏手法与音乐表现相融合的必要性,分析了现如今钢琴教学中存在的问题,并未钢琴教学中的演奏技巧与音乐变现更好的融合提出了几点方法。