摘要：凡戏曲都有唱和念，不同戏曲剧种的唱和念，各有其韵味。更特别的是，不同剧种的演员，在充分保持该剧种的唱念韵味的基础上，根据不同行当，又创造出个人唱念的韵味风格，而这种独具的风格，最后形成流派。评剧、川剧、越剧等剧种的表演艺术家们，都充分体现了以上特点而形成流派，京剧更

摘要：“韵味说”与韵味美———浅谈古代诗歌理论对近代戏曲的影响于洋司空图是唐代诗人和诗歌理论家，在中国文学理论批评史上占有重要位置。他从诗歌创作和欣赏角度，提出了一些可取之见，为艺术理论的高塔增添了基石。在理论上，他标举“韵味说”，着力探讨诗的创作和鉴赏问...

摘要：在戏曲电影的创作中,情感体验的建立有效弱化了虚实之间的矛盾,为戏曲的电影化建立了坚实的基础。那么,在实现戏曲电影化的过程中,如何保留戏曲的艺术精髓,戏曲美学在电影中又如何得以呈现同样是值得关注的问题,而处理这一问题的首先条件就是要真正认识戏曲的艺术特性与其美学原则。“戏曲者,谓以歌舞演故事也。”[1]王国维的高度概括,把“歌舞”与“故事”的关系提炼出来,在戏曲表演中,“歌舞”不仅是戏曲的叙述方式,同时也承载着戏曲艺术的美学表达,一出戏的故事情节与情感体验均在演员的唱、念、做、打之中。

摘要：水彩画作为艺术领域中的重要组成部分,同时也是一门格调高雅艺术学科,艺术表现形式较为突出,可以带给人们视觉上的享受和心灵上的熏陶。水彩画自身材料和工具较为独特,表现效果较之其他绘画艺术存在明显差异,受到人们广泛的关注和重视。水彩画中,水与色运用不同手段和表现形式,展现出独特的韵味和情感色彩,呈现出一种写意之美,带给人们真正艺术上的熏陶。本文就水彩画中水与色的韵味美表现进行客观阐述,分析水与色之间潜在关系以便更好地把握艺术要点。

摘要：民族声乐作为我国声乐艺术中主要组成部分,也是各民族艺术情怀的艺术精髓,具有独特的民族特色及审美风貌与精神,而"韵味美"体现了独特的美学之风,在声乐演唱中备受各民族音乐学习者与研究者的喜爱,成为学术界热议的话题之一。文中主要采用内容分析法,以典型的民族声乐例子予以分析,分别从声乐艺术美学中的"字韵"、"声韵"及"情韵"等三方面阐述"韵味美"在民族声乐演唱中艺术表现,深化民族声乐演唱中"韵味"美。

摘要：民族声乐是我国民间艺术的重要组成部分,探究民族声乐的韵味美,对继承和弘扬民族声乐具有重要指导作用,本文主要从民族声乐的"声、字、情"方面阐述其韵味美,结合民族声乐作品,分析我国民族声乐的艺术特征和演唱技巧,提高我国民族声乐演唱水平。

摘要：中华民族悠久灿烂的文化,孕育了独具特色的传统声乐艺术。从两千五百年前的《诗经》以降,楚辞、乐府、唐诗、宋词、元曲……不仅诗、乐、舞交相融汇,而且促进我们民族形成了"喜闻乐见"的音乐艺术审美习惯。不同民族声乐艺术审美特点,主要体现在其声乐艺术的韵味美所引起的独特美感上。作为民族传统声乐艺术的标志性审美特征,中国传统声乐演唱中的腔韵美的核心,就是由民族声乐行腔艺术创造的独特的韵味美。这种腔韵之美是通过"以字行腔"的方法实现的。

摘要：散文诗是文艺百花园里富有魅力的一株花,如同其他文体一样,散文诗作为一种独立文体,也有其区别于其他文体的艺术特征。认真研究探讨散文诗的艺术特征,不仅有利于散文诗更为健康的发展,而且有利于它的阅读欣赏和广泛传播。正是基于这种目的,近些年来。

摘要：声乐艺术是人类音乐艺术文化宝库中最古老、最经典的音乐艺术形式之一,有着重要的文化价值、鲜明的艺术品质和独立的审美特性。在声乐艺术的演进发展中,其审美取向往往取决于本民族的传统文化及其审美价值观念。中华民族悠久的历史文化和特有的审美观念,造就了独具特色的声乐审美观,并对声乐艺术的发展起到深刻的影响。本文在中国传统审美观视域下对声乐艺术"美善合一"、"心理和谐"、"清新简淡"、"韵味美"的声乐审美观进行探析。

摘要：我国民族声乐艺术所称之"韵",是中国的一个传统的美学概念,是指审美主客体之间的一种审美感受和联系,意即为深远、含蓄而有意味的,能引起情感上的久久共鸣,使表演者和欣赏者都能获得某种美的感受。