摘要：“重读”历史上某位艺术家，不仅对艺术史研究有着历久常新的意义，对于一个从事艺术创作的人而言，也有别样的价值，它能通过了解自己有着特别兴趣的艺术家的生平和创作，设身处地，探索彼人因何会那么画？为什么会画成那个样子？身世、时代社会，甚至所处地理环境及其私密的个人癖好，都能成为“重读”发现的新的“诱因”，因此，“重读”对于艺术创作者而言不仅重要，而且还起着类似“镜子”的作用，它了解别人，审视自己。

摘要：格瑞格尔（Horld Greger）享誉美国当代写实主义风景画家杰出代表之称已经有很久的历史了，十几前年我在中国教西方美术史的时候，就从《今日美国艺术》一书中读到有关他的介绍。他是第一个因为画中西部风景画而闻名美国画坛的艺术家，这次《the State we're in》风景画展开幕后，受到伊州和芝加哥主要大报争相报导，格瑞格尔被新闻媒体誉为“伊利诺伊风景画之父”。其作品标价也远远高于其他艺术家。格瑞格尔的创作，采用写实的、不过分掺杂艺术家情感的技术手法，在内容上追求最普通的、常见的、容易被人忽略的风光。他的画面平缓、宁静，树木、庄稼、杂草、土地、天空，不加雕饰地组织在一起，色彩自然朴实，未见艺术家的主观偏爱。既无拉菲尔前派的宗教神秘感，又无巴比松农村风景画的甜美与浪漫主义色彩。观众面对他的作品，犹如身临其境，一切伤感、怀旧与遐想都被实实在在的现实所代替。格瑞格尔非常重视其作品的色彩表现，使他的画作成功地攫住了观众的心灵。他在讲演中说，曾有一权威艺术家被别人问，毕加索的艺术在上个世纪象一个大爆炸(Explosion)影响了整个世纪，这个世纪会不会出现另一个爆炸，此权威艺术家回答不会再有了，会就此继续下去，有的...

摘要：柯罗,在艺术气质上与巴比松画派反映自然田园生活的倾向,有许多相同之处,但又不归于此派。早年在意大利留学奠定了他的艺术追求。一生以参加法国沙龙画展以展现他的艺术观念,画法大致分为“意大利时期”与“典型柯罗风景”两个风格;艺术观念倾向于静谧、沉思,诗人气息浓厚。

摘要：依萨克·依里奇·列维坦于1860年8月18日出生于立陶宛共和国基巴尔泰市的一个小地方。很小的时候就随父母搬到莫斯科居住。列维坦的家庭非常不幸,还在他幼年时母亲就去逝了,后来由于伤寒症的流行又夺去了他父亲的生命。在1873年列维坦12岁时,他写了一个申请书给莫斯科绘画雕刻建筑学校请求入学。由于极端贫困和在艺术中所取得的较大成就使他免缴学费。列维坦在莫斯科流浪,有时在亲戚家和熟人那里过夜,有时在学校空教室里过夜。学校的守卫者有时怜悯这个年青人。

摘要：久居闹市,触目皆为色彩单调的人工制成品,触耳尽是市声和噪音,加之大气受到严重污染,简直连呼吸也不能舒畅。于是便想换换环境,去游览山川原野,却因阮囊羞涩而难以如愿,只得退而求诸艺术,借来画册,看风景画。于是喜欢上了康斯太勃、卢梭、柯罗、莫奈和东山魁夷。每当面对画幅上与画家的心灵息息相通的自然风物,不免心驰神往,流连忘返,那在纷扰的尘世中烦躁的心境,便宛如被过滤了似的渐趋清澄平静,这时,意识深层却泛涌起与自然交往的更强烈的愿望。 因此见到东山魁夷的《与风景的对话》(湖南美术出版社1988年9月第一版),便迫不及待地要了一本。起初以为只是画家的“创作体会”之类,可以助我鉴赏他的绘画作品。

摘要：认识王无邪大约已六、七年的时间。纽约邂逅之前,心仪已久,及后时有书信往还,笔墨不多,但讨论艺术的问题,意见颇为率直。1984年梢,工无邪移居美国明尼苏达州绘画及写作。85年迁俄亥俄州,任教于哥伦布市美术设计学院。86年秋再度东迁,定居于与纽约市仅一水之隔的新泽西州鹰崖镇。

摘要：一本美术史,应是一本社会、文化史,一本艺术家史,一本艺术形式发展史,这种看法,几乎是公论了。而我以为一本美术史还应有一层含义在内,即是一本艺术赞助史。“赞助”这个词并不准确,在英文中叫Pa-tronage,是指谁出钱支持艺术创作,而“赞助”则有“帮忙”的意思,并不是主要的解囊人。不管怎么讲,如果忽略了谁出钱支持艺术这一层,大约也没有办法了解艺术发展的真正面貌。

摘要：科学与艺术之间存在很多差异,这是我们无法否认的事实。前者以刨根问底的方式进行,后者更多依赖感觉。科学的本质在于＂求真＂,对真的追寻推动科学的前进。艺术的存在更多依赖于感觉,她是对某种有感觉的形式的创造,她在真的基础上还有对美的自觉。科学和艺术以平衡的方式共存于人类社会。

摘要：对语言的熟练把控是架上绘画一个重要的课题，恰当的绘画语言是一幅作品成功与否的关键，所以许多画家都在探索并试图找到自己的个人绘画语言，作为风景画家的我也不例外。所谓油画语言就是画者用什么样的表现技法来完成一张画的制作，它大多体现在工具和材料的应用方面，包括画布的制作、笔法与画刀的运用、画面肌理的处理等等，由于风景油画的内容与风格多样，在此只涉及写实风格的表现。卢梭的学生德·席拉尔登便强调，艺术家要向大自然学习：“真实与自然——是艺术家的主人，你们的老师。”可以说，风景油画写生是成为优秀风景画家不可或缺的基石。

摘要：英国风景画家威廉·透纳的风景画作品因其大胆的光色实验和走在时代之前的现代感而引人关注。人们容易忽略其作品的浓重古典韵昧。作为一位处在艺术转折期的画家，透纳一方面大胆探索新的艺术语言。另一方面也非常重视研究意大利文艺复兴以来的艺术传统，推动风景画历史地位的提升。他追寻克劳德、威尔逊等风景艺术大师的脚步，亲往意大利寻找独具古典韵味的创作素材并且从诗歌中汲取灵感。最终形成了自己独特的绘画风格，并且推动了欧洲风景画的发展。本期冯晗的文章对透纳艺术风格形成的过程作了细致分析。