摘要：公共艺术作为存在于现代公共空间和公共生活中的艺术品,是艺术家设计创造的产物,它经由设计美学及其产品而影响并改变人们的生活方式,丰富并美化人们的生活内容。这里刊出的五篇文章,分别立足于设计美学和公共艺术的理论与实践,从不同的角度揭示了我国设计美学和公共艺术的发展现状与创作水平,我们诚挚地希望引起读者的进一步关注和讨论。

摘要：四川雅安地区两汉文物遗存丰富。现雨城区和芦山县(两地在东汉时同属青衣县,后改为汉嘉县)尚存有东汉时期墓葬石兽11件。这些石兽造型风格有着明显的地域特色,彼此间承继关系较为明显,而与中原地区石兽有较大差别。本文通过对石兽造型的图像比较,尝试厘清雅安地区这些东汉石兽的制作先后,进而讨论雅安东汉石兽造型艺术风格的形成与演化,并分析其原因。

摘要：优秀的电影歌曲以其独特的审美认知特征与强大的传播功能,创造出风格各异体裁多样、极富中国特色的艺术作品,为新时代中国电影乃至中国文化的发展和传播带来积极影响。本文梳理中国主旋律电影歌曲风格演变及其发展,探索主旋律电影音乐歌曲如何作为弘扬中华民族精神的重要载体,创造出专属于中国电影模式的形式、风格与艺术价值。

摘要：从新出土的资料研究秦系书风的演变,以时间为序,可分为三期:1.以青川木牍为代表的战国中晚期秦系书艺风格:继承大篆古朴,孕育个性;2.以云梦睡虎地为代表的战国晚期秦系书艺风格:含蓄内敛,吸收新意,向整饬古雅发展;3.以里耶秦简岳麓书院秦简为代表的秦代书艺风格:规整舒展,典雅秀润,接近小篆典雅书风。书风的形成有多种因素,时代地域、用途、书写材料与工具使用、书写的方法、书写者契刻者的水平等都是造成书风变化演变的原因。

摘要：静物画作为一个独立的画种，最早出现于16世纪的意大利，繁荣于17世纪的荷兰。静物画在内容表现与艺术形式上，是以沉静内敛、静止不变的物体如花卉、器皿、蔬菜、蔬菜、水果、用具等日常生活物品作为表现对象，艺术家通过对这些对象的描绘，来表现它们的感性意境或内在的结构形态。16世纪早期静物画刚出现时是不被人们所认可和接受的，直到17世纪荷兰小画派形成后，有一大批艺术家投入到静物画的创作之中。

摘要：吴大羽是我国20世纪现代画坛一位不可多得的艺术家,他在油画创作方面取得了突出成就,其油画创作的成功不仅取决于作品题材的丰富和数量的巨大,更在于作品独特的艺术风格。本文在探讨吴大羽艺术生涯的基础上,着重对其艺术风格的演变进行分析,希望能够引起更多的人对吴大羽绘画作品的关注和研究。

摘要：时至今日,银河映像已走过整整20年,不管是杜琪峰的乐观温暖,还是游达志的黑暗冷酷,或者韦家辉的狂放奇崛,都成为了香港电影中独树一帜的凛冽风格,它们干净、纯粹、凝练、泾渭分明,且具有强烈的传承意味.

摘要：通过对KPF事务所创建至今设计风格及其变化的分析,结合在各个时期不同哲学内涵与价值取向的研究,归纳了设计思想的四次调整和改变,提出了其设计风格演变的"四步曲"观点。

摘要：莫高窟地处中国甘肃省敦煌市东南部约25公里处的鸣沙山,现有大小石窟492个,石窟内多为生动的人物雕塑,包括2000余身彩塑造像,同时容纳了45000余平方米的壁画,构成了南北总长约1680米的大石窟群。

摘要：佛教思想的传播主要是以作为抽象理论的佛教经典和佛教论著的传译和诠释的形式进行的，但对于诸多的信众来说，进入佛教的信仰和禅修的境界仍需要形象化的引导。因此，佛教造像在历史上便以一种独特的形式担当起宣示佛教教义的重任，佛教也因“以像设教”的形式而被称为“像教”。由此可见，佛教造像的价值不仅仅在于艺术领域。本文试图通过对南北朝时期的“张家样”（南朝梁武帝时宫廷画家张僧繇创造的绘画风格）佛教造像的某些特征的考察，