摘要：一深夜对外广播响起那刻骨的乡愁而忧郁了旋律,也忧郁了人心的《思乡曲》,翻腾心头的,是自己也说不清,道不明,陷于无法摆脱,也无需摆脱,如同血栓的情栓,堵塞了自己已凝固的困扰,不是无语问苍天,就是掩面对己泣.我不知它是故土对游子的召唤,还是极目天涯,亡命在外,游子有国不能投,有家不能归的断肠之音.马思聪当年写下它,绝不会想到,它成了自己的语,宿命的阴影.

摘要：8月14晚,我在美国加州圣塔·克拉拉从一张华文报纸上读到林风眠先生去世的噩耗。我惊愕、难过极了。他怎么就走了呢!教人不能相信。我是7月离港到美国小住的。5月我还和妻子一起去看了他。那时他刚从医院出来没几天,人是消瘦了些,但和我们谈天时还是和往常一样有劲。我们和他握别时他也如常地坚持送我们到门口。这两年来,他出进医院不只一次,每次回家我们去看时,精神未见衰减,看来他有很强的生命力。我们完全有理由相信,他能继续活下去。

摘要：金海观既是金湘的父亲,又是金湘人生的第一个导师,金湘所具有的正直诚实、坚韧不屈的优秀品格,以及强烈的历史责任感、为民服务的创作思想等,都与父亲的影响有着密切联系。金湘是幸运的,有机会与马思聪和吕骥两位音乐巨人进行深层次交往,他们一西一中,对金湘中西融合之音乐创作思想的形成,起着至关重要的作用。黄翔鹏与周沉在金湘心中一直具有崇高地位,他们对金湘的民族音乐创作观、富有哲理性的音乐创作理念等都具有重要影响。

摘要：关于外国地名人名的翻译,诗人也独具意思。在《法国——一个春天的旅行》一书中他说,风景如画,五色缤纷的Fontainebleau的原义是“蓝色的喷泉”,却不知是谁把它译成了“枫丹白露”(又红又白),音译失却了原义,但“这三种颜色恰好又构成了法国国旗上的三色”,结果,“译得如此富有诗意,如此之优美。”诗人又说,意大利名城Firenze拥有举世无双的中世纪和文艺复兴时期的艺术建筑,在整整3个世纪内由米开朗琪罗等多位巨匠任建筑师并作壁画,这座绿荫蔽日的艺术之都犹如绿色瑰宝,原来译成“翡冷翠”多有诗意,现在却译成毫无光彩可言的“佛罗伦萨”,太可惜了。于是迟舅在自己的作品中继续使用他欣赏的译名。《江南小镇》371页上提到,海涅在一篇散文中曾经描写帕格尼尼的演奏使人产生了梦幻般的感觉,听得如痴似醉,而散文的标题就是《翡冷翠之夜》。迟舅说,这是徐志摩的译名,多么贴切。

摘要：一、《乐学》的创刊过程台湾＂光复＂后,吸引了一大批的大陆人士前往台湾进行重建。这其中,自然也包括一些音乐家。首先,以福建音专校长蔡继琨、福建音专教务主任缪天瑞、中华交响乐团首任指挥马思聪、＂新音乐社＂的负责人李凌以及汪精辉、叶葆懿等为代表,先后到台湾热情参与音乐建设。其中最突出的一项成就是争取了当时台湾当局的支持,创办了交响乐团1。历任团长为蔡继琨、王锡奇、戴粹伦、史维亮、邓汉锦、陈澄雄等。

摘要：1931年＂九一八＂事变爆发以后,中国广大音乐家、作家以及其他志士仁人、民众纷纷以音乐为武器,为抗日救亡运动鼓与呼,创作了至少数千首抗战歌曲1,成就了中国音乐史上一段悲壮的文化景观。在这场民众广泛参与的音乐狂飙中,《义勇军进行曲》《黄河大合唱》等经典作品接连诞生,各种形式的抗日救亡歌咏运动星火燎原,见证了中华民族众志成城、团结御侮的苦难历程。聂耳、冼星海、任光、马思聪、吕骥等艺术家的家国情怀以及他们对音乐的孜孜以求，已然成为中国现代音乐史上的典范，时至今日，我们仍能从中汲取丰厚的精神养料和成熟的音乐技法。

摘要：作为"舶来艺术",小提琴在当代中国已十分普及。在新中国成立后约半个世纪的岁月里,中国小提琴艺术发展迅速,中国小提琴艺术家的演奏水平与教学水平已在国际舞台上跻身前列。作为建国初期文化部艺术事业管理局直接领导的两所重点艺术院校之一,中央音乐学院一直是艺术文化发展的重点,小提琴专业不断壮大的师资队伍以及日趋成熟的教学体系,使其一直处于中国小提琴发展的领导地位。笔者将对1949-1990年中央音乐学院小提琴学科的发展脉络以及教育的传承谱系做一个简单的梳理。

摘要：百花文艺出版社最近推出一套"二十世纪艺术大师随笔丛书",4位作者徐悲鸿、梅兰芳、焦菊隐、马思聪都是雄张某一艺术领域、影响波及几代艺术界的人物,他们的创作将会传之久远,他们的名望当不仅限于百年之内。而且,他们不是单纯的艺术家,即以这些散文随笔而言,置之于文学界,也堪称大手笔。4本书中的作品都很耐读,具有感人至深的艺术魅力,4人的创作风格判然有别,极具艺术个性,确是文如其人。徐悲鸿家学渊源,自幼熟读诗书,能自如地用文言写作。

摘要：记者:今天来您的家里,感到很意外,您这么德高望重的老艺术家,家里是这么的简朴。我觉得最起眼的是您身后这架钢琴,它大概有多少年历史了?周大风:150多年了。