摘要：推荐理由RECOMMENDATION REASON2019年9月,由知识产权出版社(国家一级出版社)出版。本论文以马思聪的七部交响音乐作品(两部交响曲、两部管弦乐组曲及三部协奏曲)为研究对象,深入探讨了马思聪在不同创作时期,其交响音乐创作技术与风格演变的具体特征,并针对马思聪交响音乐的整体创作,在其创作的技术体系、创作的创新性的价值、历史价值等方面给予了客观的学术性评价。

摘要：马思聪《第四回旋曲》谱例于2007年出版,音响资料于2009年问世,但目前对这一作品的分析尚未有成果,本文通过对马思聪《第四回旋曲》音响及谱例的分析,从马思聪的生活经历及创作背景以及他对音乐民族性的探索方面进行分析,力图解读在这一无标题音乐作品背后隐藏的内心情感。

摘要：马思聪为发展我国现代新音乐文化奋斗了一生,他在音乐创作、演奏、教育上取得的卓越成就,尤其是他的小提琴作品堪称中华民族珍贵的精神财富,在中国现代音乐史上占有重要的地位。今年的5月7日是我国著名小提琴演奏家、作曲家、音乐教育家马思聪先生诞辰90周年。本刊刊发此文以示纪念。

摘要：中国音乐发展在1840年到1949年达到了鼎盛时期,它既传承并发展当时的音乐文化,又为后来音乐界提供了很多有用的艺术欣赏价值。本文主要以爱国主义音乐家马思聪的音乐创作为基线,对其做出的重大历史贡献进行了探讨。

摘要：论文提要:我国著名的小提琴家、作曲家马思聪创作的《绥远组曲》是20世纪华人音乐中的经典曲目。其中的《思乡曲》更是家喻户晓。《绥远组曲》根据多首北方民歌创作而成,带有浓郁的民族色彩和爱国热情。作曲家把亲切动人的音调赋予小提琴这件西洋乐器,从而达到了东西方音乐相互交融的新的高峰。多少年来,马思聪的这部《绥远组曲》常演不衰,感动了一代代听众,同时也不断激励我国的作曲家沿着前辈开创的音乐道路继续攀登。面对这样一部经典器乐作品,当我们重新探讨它的艺术特色时,其中的创作经验和方法思路仍然值得我们借鉴、发展。

摘要：1957年苏联国家交响乐团访华,演奏的中国作品就是我国著名作曲家马思聪的《山林之歌》。 作曲家、小提琴演奏家马思聪(1912-1987),广东海丰人,童年在广州开始学习乐器和接触民间音乐。1923年随其兄去法国,先后在朗西音乐院、巴黎音乐院学习小提琴,成为我国第一代小提琴演奏家,

摘要：抗战期间,著名小提琴家马思聪曾三度来昆,参与了徵募寒衣音乐会,援助贫病作家音乐会,救济两广难民音乐会,援助湘桂流亡剧人音乐会等等,积极投身于昆明的各种音乐活动,为云南音乐发展及抗战宣传做出巨大贡献,堪称是抗战时期继聂耳之后云南的“第二把小提琴”。

摘要：清明过后的一个夜晚，当我风尘仆仆结束了“台湾音乐之旅”，经广州转机时，被广州缘琴轩艺术培训中心“捉”去与他们那里的学生和家长做了一次关于“今天我们做琴童家长”的交流。交流活动接近尾声时，原本坐在台下来捧场的广州小提琴名师顾应龙老师，提琴上场深情款款地拉起马思聪的名作《思乡曲》。几拍节过后，一个浑厚庄重的男声随着乐曲响起：“中央人民广播电台现在是对台湾同胞广播节目时间……一条浅浅的台湾海峡，天上的流云飞鸟能过，但海峡两岸的骨肉只能隔海遥望，愁断肝肠。在明月当空的夜晚，当您听到这如歌如泣的《思乡曲》的时候，您是否又想起了远方故乡的亲人……”

摘要：《春天舞曲》是马思聪在20世纪50年代创作的一首舞曲型小提琴作品。作品在体现鲜明的时代特征的同时,在旋律特色、曲式结构、复调、和声等方面表现出了独到的民族性及风格,本文以此为切入点对该曲进行分析,以求对马思聪在舞曲型的小提琴音乐创作进行进一步的研究与探索。

摘要：音乐的诗,诗的音乐,音诗一体,音诗互证。中国艺术追求空灵飘渺、静穆幽远的审美意境。马思聪的《牧歌》受深厚博大的禅道文化影响,开创了独特的音乐审美空间,启迪人们追求淡尽风烟、澹泊空明的审美境界。