摘要：进戏班当编剧,码字儿写文章,把我送进梨园行吃这碗戏饭的第一人,是北京京剧院著名老生艺术家马长礼。因他在家排行老三,故我称之为三哥。我与三哥相交几十年,有许多的故事。我在北京六中上高中时,就已经非常酷爱京剧了,当时经常光顾中轴线东西两侧的戏园子,就想认识几位京剧演员,跟他们当面请教,好好聊聊。

摘要：革命现代戏已经成为现代戏创作的主流,在长期以来的探索实践中,现代戏的创作模式与表演形式都是相关从业人员的主要研究课题。而这种探索与研究多是就个别呈现样态而言的。将革命现代戏作为同一类型剧目进行整体创作模式的研究,也许会有不同的发现。京剧《许云峰》由北京京剧院在原有剧目《红岩》的基础上整理改编而成,剧中的许云峰、华子良、徐鹏飞等角色的扮演者都是《红岩》的扮演者如谭元寿、马长礼、张学津等老一辈艺术家的传承人。《许云峰》的排演,既是对红色革命经典的挖掘,也是对京剧艺术的传承,其在整体创作模式与个别呈现样态上具有不同的意义。

摘要：李军在艺术上的飞跃是近三四年的事,他先是在1987年举办的“全国青年京剧演员电视大选赛”中获得“玲珑杯奖”,后来又在1988年举办的“山东省中青年京剧演员比赛演出”中获得“优秀表演奖”。1988年6月,在随同方荣翔等京剧艺术家到香港演出时,由于他圆满地为马长礼救了场而被马长礼当即收为弟子,引起了许多专家、同行和观众们的赞赏和关注。有许多人不能理解——在众多的青年京剧演员中,李军的路竟然如此畅通,短短几年就显露锋芒,

摘要：从1987年11月到1988年底,在短短一年多的时间里,北京京剧院青年老生演员杜镇杰,以其声情并茂、潇洒凝炼的表演,接连荣膺全国青年京剧演员电视大选赛最佳表演奖暨北京市首届青年戏曲演员评奖调演优秀表演奖两项桂冠。

摘要：公元12世纪以后,随着中国戏曲的盛行,反映封建社会的政治、经济和文化艺术的戏曲布景在它的类型、结构、形式和风格方面形成了一个统一体系,这个体系就是中国戏曲舞美的一桌二椅。这种始终如一的舞美程式,它以不变应万变,直至清末民初,尽管基本形式发生了局部变化,(限于装饰方面)但整体形式大体还是原有的。 80年代,马长礼同志在北京演出马派名剧《苏武牧羊》,第一场规定情景是北国番将胡克丹帅帐,使用“一桌二椅”是明显的不伦不类。第二场汉将彭殷大帐。

摘要：温州素有我国“戏曲之乡”的美誉,是一块振兴京剧的基地,有着众多的京剧知音。解放剧院经理詹镇荣就是一位为繁荣戏曲事业而默默耕耘的热心人。詹镇荣先生原先是温州地区瓯剧团的主要老生演员并任剧团的副团长。1984年调任温州解放剧院经理。目前他是中国演出管理家协会会员暨浙江省分会理事,人称“温州地区组织文艺演出的总提调”。演员出身的詹镇荣,非常熟悉演出业务与剧团活动规律。他爱护专业人才,尊重演员劳动,十分理解剧团出外演出的疾苦。自84年担任温州解放剧院经理至今,他始终坚持剧院要以演戏为主的经营方向,把弘扬民族艺术,繁荣戏剧演出。

摘要：1988年,在河南省首届艺术节优秀青年演员组台演出中,李树建一腔唱出,台下掌声雷动,三分钟的清唱,观众竟鼓掌四次。观众震惊了,豫剧界啥时冒出这个娃娃。他矢志要吃这碗饭李树建天生一副好嗓子,七、八岁上山放牛,一段《红灯记》的“临行喝妈一碗酒”,山山沟沟都是回响。乡亲们说:“这娃是块唱戏的料!”李树建更是爱唱,想唱,越唱声音越亮,一天不唱就觉得憋得慌。那时公社、队、学校、修渠工地都有毛泽东思想宣传队,他便到处“走穴”,不仅没任何报酬。

摘要：今年4月30日至5月2日,江苏南京紫金大戏院热闹非凡.京港沪宁四地的戏剧人在这里连续举行了四场京剧演出:首场是全本现代京剧,接着三台是传统剧目片段专场.单说演四台戏,一般人会以为这算不上有什么特别的但若说这四台戏并非专业演员的季节性常规演出,而是由四地的戏迷、由业余票友挑头在正规剧场的公开亮相,这就有点不同寻常了.

摘要：戏曲表演的艺术形式是载歌载舞的,戏曲表演的主体是以演员(人)的身体作为意象建立或表达的,而作为戏曲表演艺术手段的唱念做打,也是通过演员(人)的身体运动变化体现的。这种身体运动变化体现的技术能力,即戏曲表演运动技能。戏曲表演的走、站、抖袖、撩袖、走边、趟马等。

摘要：京剧四大须生之一,著名谭派老生表演艺术家谭富英先生,艺术上成就很高,但是收徒却不多。他在北京的徒弟有李崇善、孙岳、马长礼、高宝贤等,后来都成为老生表演艺术家;其子谭元寿更了不起了,如今耄耋之年,颇有当年伶界大王谭鑫培的"份儿"。值得骄傲的是,我在少年时代便和其中几位生行领军人物相识。那是1958年的夏天,一天中午,谭元寿大哥在广和剧场演戏,我去欣赏他的大轴《定军山》。