摘要：元代文人画体系的构成,与活动于这一时期的众多文人画家的努力有着十分重要的关系。元代历时仅90年,但艺术的发展与成就却光耀千古。始于唐宋的文人画,完成于元代。在整个元代的近百年时间里,文人画的发展大致可分为前后两个时期,前期以赵孟頫、高克恭、钱选为代表,他们在理论与实践上都对文人画体系的构成发挥了巨大的作用;后期则是以黄公望、王蒙、吴镇、倪瓒四位画家为中坚的画家群体。

摘要：历采文人雅土爱竹,把竹作为美德的象征,操守的比喻,也经常把竹作为吟咏描绘的对象。竹子是一千多年来画家常画的题材,画家乐于表现竹子,一方面是因为竹子的生长形态和特点,很适合中国画的笔墨表现;另一方面是因为竹子的自然特性和人们的社会观念的某种联系,比如竹子四季常青;虽劲风不能撼其节,虽雪霜不能夺其色。

摘要：傅抱石的山水画,一生有六变,较大变法三次。早年以师法古人为主,入日本一变,入蜀金刚坡下一变(此变最大),南京师院时一变,二万三千里写生一变(后三者变化皆很微妙,但很说明问题)。他变法的特点用的是加减法,即每次加进一些新的形式,减去一些旧的形式,但旧的形式不完全减去。所以,每一次变化,新的形式很突出,旧的形式也很坚固。以下分而论之。

摘要：古代书画家在其作品上所书的款识、所钤书画印章,有着一个从无到有、从简单到繁复;从单纯的“落款”作用,到成为艺术表现组成部分的过程。并且,每一书画家所书款识,又有其不同的特点及不同时期的变化。认识和掌握古书画款识的演变规律和某些特点、特征,是古书画鉴定中必须掌握的重要内容之一,会直接影响到我们对书画作品本身是真、是伪的判定。逐渐形成的完整书画款识中,包括接受书画家所创作作品的人名。

摘要：《云横秀岭图》是高克恭山水画成熟时期的代表作品,从图画中可以看出高克恭对董巨、米芾绘画艺术特点的继承和发展。

摘要：1644年清人入关,使中国文人的生活明显地被分为前后两期。在艺术家群体中,有一部分为新朝效命,如王石谷;而另一批人,则退回到了三百年前蒙古人统治中国时的情形,被称为"遗民",他们别无出路,只能成为憎人、诗人或者书画家。这样的行为,不仅表示了他们对明王朝的忠实,同时也作为一种心理调节的手段,平衡自我内心深处的痛苦。

摘要：探讨赵孟(兆页)在中国绘画史特别是文人画发展史的贡献,可以有不同的角度。曾经有学者提出:包括山水、竹石、人马、花鸟,从赵氏的各项实验和理论,及其在元画一般发展过程所占的地位,来进行宏观与微观的研究。本文从古木竹石图这一方面,联系“三友”、“四君子画“来谈赵孟(兆页)。

摘要：在文人画的历史上,论宗派,王维是先祖;论技法,董源是坐标;论具体而微的影响,则非黄公望莫属。这是由于,在中国画史上,将文人画＂董巨＂一脉的水墨蕴藉发挥至淋漓之境者,唯有黄公望当之无愧。董其昌为南宗画的渊源排宗列次,推王维,举董源,而真正落在现实中寻找精神归属与技法依据的,还是黄公望。