摘要：创新能力培养是当前国家教育长期规划以及创新发展驱动战略的重要组成部分,也是高校教学改革的重要议题。创新能力为人类的进步、技术技能、思想理论提供个体存在的价值与物质的、精神的财富。高师舞蹈专业创新能力培养的教学模式是针对人才创新的研究,也是对教学创新的研究,具有双重性,同时从理论研究范畴的角度来看,既属于高等舞蹈教育管理方面的应用对策研究,又具有高等院校舞蹈教育学原理的理论创新研究价值。文章从构词法角度切入,结合高师舞蹈教育的本体特征和具体案例,对概念、内涵展开系统的解读与分析,梳理高师舞蹈专业创造性成长的要素,并在此基础上建设性地勾勒出高师舞蹈专业人才创新能力培养的路径。

摘要：高师舞蹈学专业跟其他艺术专业类课程有所不同,在具体教学展开的过程中非常重视实践教学模块,同时还要立足于当前我国的行业市场现状来积极进行教学内容的调整与完善。但就当前我国多数高师舞蹈学专业的教学现状来看,在这些方面都还存在一定的不足。本文先阐述了高师舞蹈学专业实践性课程开展的重要意义,接着分析了实践课程开展的具体现状,最后从课堂教学实践体系的构建引导学生积极参与舞台表演实践活动、构建校内外舞蹈实践教学一体化体系、充分发挥新媒介虚拟实践教学的价值这四个方面,综合全面地探讨了高师舞蹈学专业实践性课程教学模式的展开途径。

摘要：《普通高中音乐课程标准》的实施,客观上对高师舞蹈教学提出了新要求。笔者在对高师舞蹈教学的现状及存在的问题作出具体分析的基础上,结合自己的教学实践,从教学目标、综合素质培养、教学和艺术实践、舞蹈教学法四个方面论述了该《课程标准》的实施对高师舞蹈教学改革的启示作用,为提升高师自身教学水平,推动基础音乐教育的改革,提出了一些颇有参考价值的意见。

摘要：针对当前高师舞蹈教学中存在的种种弊端,在前阶段研究的"高师舞蹈开放式教学模式"的基础上,重点论述"体验——探究"教学模式在高师舞蹈开放式教学中的具体应用。首先介绍了该模式的特点,然后以"藏族民间舞"教学为例,重点介绍模式的课堂教学结构和教学效果,从理论到实践,进一步深化高师舞蹈开放式教学改革。

摘要：当代大学作为文化的重要载体,在经济全球化、文化多元化的时代背景下,对人才的培养、社会的发展起着举足轻重的作用,开设舞蹈专业的高校作为国家文化软实力的一部分,对提升中华文化国际影响力起到了不可忽视的作用。新的历史时期对高校舞蹈专业培养提出了新的要求,我国高等师范舞蹈培养更要义不容辞地肩负起教学、社会服务和文化传承与创新的责任。

摘要：在高师的教育中,舞蹈课程属于必修的课程之一。在当今的教育形势下,高师舞蹈课程还存在一些问题,由于舞蹈课程有其自身的科学性和特殊性,传统的教学方式没有关注舞蹈课程的特点。为了迎合当今的教育教学形势,需要对舞蹈课程进行改革,以满足社会对人才的需要。

摘要：高师院校音乐教育专业的培养目标是一专多能的中小学音乐教师(能弹、能唱、能舞、能教)。而在高师院校音乐系课程设置中,有些学校舞蹈课程的课时只占总课时数的2%左右。从教学内容上来看,大部分师范院校沿用了专业艺术院校的教学内容,对于高师院校的学生来说是无法在有限的课时内去完成那些高难度的专业技巧和表演组合的。鉴于和专业艺术院校的培养目标不同,高师在舞蹈这一学科中,应更注重培养学生综合的舞蹈能力,如舞蹈文化、舞蹈基础理论知识、舞蹈教学方法和舞蹈编导创作能力,而不仅仅是舞蹈技能的学习。

摘要：本文主要浅析中国传统礼仪文化教育在戏剧表演教学体系中的影响与作用机制研究。礼仪是在人际交往中,以一定的约定俗成的程序方式来表现的律己敬人的过程,涉及穿着、交往、沟通、情商等方面的内容。从个人修养的角度来看,礼仪体现是一个人内在修养的外在表现手段。从社会交际的角度来说,礼仪是人际交往中适用的一种艺术、一种交际方式方法,是人际交往中约定俗成的示人以尊重、友好的习惯做法。在戏剧表演中礼仪更是反映各个年代时代背景的重要展现方式。