摘要：对高师音乐教育专业舞蹈课的教学来说,音乐的选择非常重要,这不仅是因为音乐与舞蹈之间密不可分的关系,也与音乐教育专业本身的特点有关。尤其是选择熟悉的歌曲作为舞蹈伴奏,对舞蹈表演和舞蹈欣赏都大有裨益,歌伴舞的艺术形式,不仅不会妨碍舞蹈的发展,更有利于舞蹈艺术的传播和普及。

摘要：地方戏曲作为集民歌、小调、曲艺为音乐基础而成的声腔艺术,是最具民族特点的音乐载体,湖北汉剧以皮黄为声腔,兼南北一体。不仅成为京剧的母体,而且还影响了川剧、滇剧、桂剧、湘剧、粤剧等皮黄剧种。它在建立以民族音乐为主体的高师音乐教学体系中,具有课程的开发价值和文化传承价值。

摘要：传统童谣融入高师音乐教育,对于文化传承与发展、丰富高师音乐教学、培养学生音乐素养与审美意识等具有积极意义。潮汕传统童谣具有较强的历史生命力、创造力和教化力,融入高师音乐教学有良好基础。开发传统童谣音乐教材,并将其引进课堂、表演创编、拍摄MV、采用动漫形式、推广奥尔夫音乐教学等是传统童谣融入高师音乐教育的重要实践路径。

摘要：中国进入21世纪趋势着科学愈来愈要艺术化，艺术愈来愈要科学化。面对不断深入改革的教育和经济文化的飞速发展，高师音乐教育专业如何培养合格的从事基础教育的音乐教师和社会音乐教育工作者，是对高师音乐教育专业教学提出的新要求。本文从新基础音乐教育课程改革中探究我国高师音乐教育专业课程设置的现状及问题．同时从课程设置理念、课程设置内容、课程设置结构等方面对新时期高师音乐教育的发展进行了阐释，

摘要：高等师范院校音乐教育专业的教育目标是培养学生的艺术创造力,而高师音乐教育改革的内容和目的,就是要加快创新人才的培养,这是高师音乐教育面临的重大课题。在音乐教育的教学中,应把培养学生的创新精神、创新能力、创新素质引入到教学内容中去,建立创新人才培养的教学模式,注重培养学生的艺术实践和感受能力。

摘要：钢琴是高师音乐教育专业的重要基础学科,其教学目的是为了让学生掌握钢琴伴奏和独奏等音乐技能。随着经济的发展,艺术教育的审美取向正发生着持续的变化。为了适应时代的发展,高师院校不仅要重视学生音乐素质的培养,还要着重提高学生钢琴弹奏的表现力,将读谱训练、听觉训练和技巧训练等教学思路推广开,以达到提升教学质量的目的。文章将介绍音乐表现力的内涵,从感知、理解和实践等方面出发去分析在钢琴教学中培养学生音乐表现力的方法和策略。

摘要：在我国人们对高等师范音乐教育专业,在办学方向、培养目标、课程设置和教学内容与方法上,虽有一定的师范意识,但在实际上往往不能摆脱专业音乐艺术院校的影响。结果导致脱离了高师音乐教育的轨道,其中对教育实习工作不够重视,尤为显著,致使高师音乐教育严重地影响了师范教育的本意,不能适应基础教育的需要。现就此简析如次。

摘要：科学发展观是新时期我国经济建设和社会发展的重要指针．也是高等教育改革和发展的根本方向。面对“十一五”规划．高师音乐教育应该怎样协调、健康地发展？这是一个重大的理论课题，需要我们冷静地思考和积极地探索研究．它是一项艰巨的实践任务．需要高师音乐教育界各位同仁的共同努力．既要有紧迫感．更需要责任感。

摘要：分析高师音乐教育手风琴教学现状,从学生需要出发,培养学生全面的手风琴能力。构建合理的教学内容,完善教材建设、评价标准,以实现培养目标要求,适应基础音乐教育改革。

摘要：文章指出,目前我国高师音乐教育和基础音乐教育两者之间在教育教学改革方面犹如音程中的＂增四度＂,存在着诸多不协和,主要体现在教学理念、组织实施与行为方式方面。这种现状严重影响了人才培养目标的实现和我国音乐教育事业的发展,对这些问题的分析、研究和解决已经到了不容忽视、刻不容缓的地步。